Культповестка

Концепция и образы знаменитого календаря долгое время оставались незыблемыми, однако и он начал постепенно меняться, отражая дух времени. Например, в 2016 году за съемку отвечала Энни Лейбовиц, в ее камеру смотрели влиятельные и известные женщины вместо сексуализированных моделей, в 2017 году Питер Линдберг пропел оду натуральной красоте, а прошлый выпуск Альберт Уотсон посвятил бодипозитиву.

В этом году в рамках «Фотобиеннале-2020» в Москве покажут 47-е издание календаря, созданное итальянским гуру фэшн-фотографии Паоло Роверси. Тема — «В поисках Джульетты». Актрис Кристен Стюарт, Эмму Уотсон, Клэр Фой, Индию Мур, Миу Гот, Яру Шахиди, певиц Розалию и Крис Ли, а также художницу Стеллу Роверси снимали в Вероне, на родине шекспировских персонажей, и в Париже, где живет фотограф.

В новой версии трагедии обошлись без Ромео — по задумке это своеобразный кастинг на роль современной Джульетты — все этапы его отражены в календаре — от прибытия на съемочную площадку до костюмов и макияжа. Впервые частью проекта станет кино — Роверси снял 18-минутную короткометражку, где сыграл режиссера в процессе кастинга на роль Джульетты. Фотограф рассказал, что его поиски Джульетты будут продолжаться бесконечно. «Я думаю, что в каждой женщине есть своя внутренняя Джульетта,— говорит он.— В конце концов история о любви, а Джульетта — это мечта».

Американский фотограф Роб Вудкокс создает концептуальные сюрреалистические композиции из человеческих фигур, идеально вписанных в окружающие пейзажи. Повестка фотографий — социальная — права человека, идентичность, равенство, экология. На первой в Москве выставке фотографа покажут самые яркие работы из разных серий и периодов творчества, включая новую серию, созданную во время пандемии. По словам куратора Катерины Ильиной, каждая работа Вудкокса — попытка переосмыслить гармоничное сосуществование человечества с окружающей средой и природой. Идеальных образов фотограф добивается, работая с танцорами, игрой света и геометрией. Его источники вдохновения — архитектура, природа и движение человеческого тела. «Что меня интересует в движении, в танце, так это его связь с моим человеческим опытом. Жизнь всегда движется и меняется, и танец буквально повторяет это, используя физическую форму»,— говорит Роб.

Катя Исаева, междисциплинарный художник, выпускница ИПСИ, представит свой проект в рамках программы поддержки молодого искусства MMOMA. Формат выставки — музейная коллекция на тему взаимоотношения природы и человека. В воображаемом музее сойдутся философия и наука, мифы и факты, реальность и художественные вымыслы. Используя систему Карла Линнея, в основе которой лежат категории рода и вида, Катя рассматривает мир природы под разными углами, изучает минеральное, растительное и животное царства — ждем встречи с вымершими птицами, камнями и даже фантастическими единорогами.

Главному творческому институту страны, Высшим художественно-техническим мастерским, исполняется сто лет. В Музее Москвы чествуют школу, которая определила путь дизайнерского образования в России в XX веке — авангардный ВХУТЕМАС предвосхитил современные художественные, дизайнерские, архитектурные вузы.

В первом разделе можно будет узнать о предыстории ВХУТЕМАСа и реформе художественного образования после революции, когда в 1918 году была упразднена Академия художеств, а новым творческим учебным заведением стали Первые Свободные государственные художественные мастерские. Второй раздел посвящен основным дисциплинам, которые были обязательными для учащихся первых двух курсов всех факультетов: «Пространство», «Объем», «Графика» и «Цвет». В отдельных залах будут представлены производственные факультеты — от Полиграфического и Керамического до Архитектурного и Живописного. Можно будет увидеть и созданные студентами ВХУТЕМАСа произведения живописи, промышленного и графического дизайна, а также графика, скульптура, архитектурные проекты, макеты, фарфор, текстиль, мебель из собраний Третьяковки, Пушкинского, Исторического музея и музея архитектуры им. А. В. Щусева. Посетители также узнают о преподавателях дисциплин — художнике и фотографе Александре Родченко, архитекторе Николае Ладовском, художнице Любови Поповой и других. Заключительный раздел экспозиции посвящен расформированию вуза и дальнейшей судьбе его факультетов.

Один из самых неоднозначных артистов нашего времени, автор строчек «Та-та-та-та, та-та-та-та-та» рэпер Алишер Моргенштерн, рекордсмен лайков и дизлайков YouTube, как всегда, готовит что-то провокационное в рамках «Yung Hefner Tour-2020». В программе — треки с нового альбома, вирусные «Cadillac» и «Lollipop», и главные бэнгеры — в общем все, как всегда. Кто знает, может быть и разбрасывание денег со сцены тоже будет.

Постигший дзен рок-гуру Борис Гребенщиков в очередной раз транслирует его с камерной сцены клуба 16 тонн — потрясающая смесь буддизма, фолка, нирваны и блюза — то что нужно в неспокойные времена.

Повод собраться — важный, десятая студийная пластинка «Всё равно». Записывали альбом в такой далекой теперь Южной Африке, в Кейптауне, и он получился соответствующий — танцевальный, грувовый с теплом местных музыкантов, среди которых звезда жанра «квайто» (смесь хауса и хип-хопа) Sandy B, перкуссионист из группы Femi Koya и хор.

В программу Московского государственного академического симфонического оркестра вошли лучшие оркестровые страницы из балетных и оперных произведений XX века. Впервые в новом сезоне МГАСО выступит под управлением Павла Когана, художественного руководителя и главного дирижера оркестра. Откроют вечер эпизоды из романтических балетов «Раймонда» А. Глазунова и «Ромео и Джульетта» Прокофьева. Потом слушателей порадуют фрагменты из сказочного балета «Жар-птица» из дягилевских «Русских сезонов». В финале вечера — волшебные вальсов из комедийной оперы «Кавалер розы» Штрауса.

Изначально в программе были симфонии Чайковского и Малера, но из-за коронавирусных ограничений пришлось заменить на рационального Йоганнеса Брамса. Музыканты под управлением Теодора Курентзиса впервые исполнят одни из главных сочинений немецкого композитора: трагически-пронзительную Четвертую симфонию и мятежный Второй фортепианный концерт (солист — Вадим Холоденко).

Режиссер Иван Поповски («Отравленная туника», «Сон в летнюю ночь») ставит пьесу ирландского писателя и драматурга Брайана Фила на непростую тему — можно ли кого-то осчастливить против его желания. Молли 40 лет живет слепой, но ее муж Фрэнк решает вернуть ей зрение. Вот только хочет ли она этого? На сцене — три персонажа, три откровенных монолога, обращенных непосредственно к аудитории — о надежде, видении и мире ощущений. Молли (Полина Кутепова), ее муж Фрэнк (Юрий Буторин) и хирург мистер Райс (Анатолий Горячев) — каждый живет в своем собственном мире.

Евгений Миронов и Чулпан Хаматова играют Михаила и Раису Горбачевых, рассказывая историю их любви — от студентов МГУ до главной пары громадной страны. На сцене вместо декораций гримерка, все действия актеров на виду, а спектакль поделен на главки — «Горбачев и труп Сталина», «Горбачев и пустая чашка», «Горбачев и колготки», трогательные и пронзительные. Это первая с 2013 года работа в России лидера Нового Рижского театра Алвиса Херманиса.

Пьесе Пьера де Мариво, написанная в 1737 году, актуальна и в наши дни. Ведь она о любви, беззащитности и смятении. По сюжету юный адвокат мечтает жениться на богатой вдове (Виктория Исакова), но у его дяди на него другие планы. Вечные противоположности — богатство и бедность, корысть и искренность сойдутся здесь с трагикомедий положений и ошибок.

Новая работа номинанта и дважды лауреата премии «Золотая маска» режиссера Евгения Марчелли вдохновлена повестью Федора Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели» и ее героем, ставшим мемом — Фомой Фомичом Опискиным, которого блестящего играет Авангард Леонтьев. История парадоксальна — бывший балагур и шут решает установить в доме хозяина свои порядки, а там этому и рады. Играют в спектакле народная артистка России Ольга Волкова и заслуженные артисты России Виталий Кищенко и Анастасия Светлова.

В этом году восьмая «Ночь искусств» по понятным причинам пройдет в онлайн-формате. Музеи и театры, выставочные и концертные залы, библиотеки подготовили программу — зрителей ждут лекции об искусстве, показы концертов, виртуальные экскурсии по экспозициям.

Трансляции самых интересных событий, а также материалы о кино и театре, музыке и живописи, литературе и архитектуре можно найти в спецпроекте портала «Культура. РФ». Трансляцию ищите в обновленном разделе «Live», а также соцсетях портала.

Уже в 12-й раз фестиваль представляет новое кино Дании. В кинотеатре «Каро 11 Октябрь» покажут 6 фильмов — 5 художественных и очень личную картину одного из главных датских кинодокументалистов Йоргена Лета «Я иду». В программе и черная комедия Магнуса Милланга «Своя ноша» — роуд-муви о приключениях и о том, как сближаются противоположности и необычный хоррор Дэниела Боргмана «Смола», прикидывающийся пасторалью.

Все фильмы покажут на языке оригинала с русскими субтитрами.

«Московская Арт Премия» — проект Фонда современного искусства при поддержке Правительства Москвы, вручают призы в пяти номинациях: изобразительное искусство и архитектура, музыка, театр, литература, кино. Посмотреть на многочисленных номинантов раздела «Изобразительное искусство и архитектура» можно в парке «Зарядье» — не только в Медиацентре, но и павильонах, и на открытом воздухе. В холле Медиацентра ищите фотографии Игоря Мухина из книги «Москва Light» и живопись Константина Батынкова, в выставочном зале — проекты таких известных художников, как Таус Махачева, Евгений Антуфьев, Игорь Самолет и Игорь Шелковский.

Исследуйте пространство вокруг — в павильоне Заповедное посольство выставлен масштабный science art-проект «Журнал наблюдений» художника Сергея Кищенко, который посвящен генетику Николаю Вавилову и истории спасения коллекции семян во время блокады Ленинграда. А в пространстве у Заповедного посольства — «Институт проблем изображения технических устройств» скульптора Александра Кутового, посвященный исследованию свободы, которую человек дает роботам. Перед павильоном точно не пропустите пятиметровую скульптуру стрит-художника Дмитрия Аске «Хранитель». Посетители также смогут увидеть стальную скульптуру «Агата» Григория Орехова их коллекции Русского музея.

2 дня, 350 спикеров, 150 компаний — масштабная прикладная конференция c 18 тематическими секциями о цифровых технологиях для бизнеса пройдет на базе технопарка «Сколково».

В программе все самое полезное для решения бизнес-задач с помощью технологий — от экспертной оценки проектов крупнейшими инвесторами страны до историй самых больших провалов от топ-менеджеров и основателей крупных компаний. Среди секций одна полезнее другой — тут и искусственный интеллект и большие данные, и блокчейн, и digital-маркетинг.

«КАРО. Арт» и «Capella Film», наконец, привезут комедию американского режиссера и сценариста Ноа Баумбаха («Брачная история»), которую показали на кинофестивале в Торонто аж в 2014-м. Это история о паре за 40, которая ищет новых друзей,— у всех старых уже заботы и дети. Находят они веселых безумцев, так что жизнь круто изменится. Это второй совместный проект Ноя Баумбаха и Бена Стиллера после комедийной драмы «Гринберг».

Эта оригинальная драма южнокорейского режиссера Хон Сан Су получила «Серебряного медведя» за лучшую режиссуру на Берлинском кинофестивале 2020. Героиня впервые за пять лет (как она утверждает) разлучается с мужем и едет навестить трех очень разных подруг — одна замужем, вторая — расстается с любимым, а третья уже пережила развод. Со всеми тремя она будет разговаривать — о любви, границах и выборе приоритетов. Обращайте внимание на детали и мизансцены — они того стоят.

Фильм Алексея Учителя о культовом рок-музыканте не успел еще выйти на экраны, а родственники Виктора Цоя уже потребовали его запретить, так как картина якобы оскорбляет память артиста.

Сюжет фильма строится вокруг роковой аварии 15 августа 1990 года, когда в результате столкновения рейсового «Икаруса» и «Москвича» лидер группы «Кино» погиб. В автобусе, везущем из Риги в Ленинград гроб с телом артиста, оказываются люди, похожие на родственников и близких Цоя: Марина, похожая на первую жену Цоя Марьяну (Марьяна Спивак), Полина, похожая на его гражданскую жену Наталью Разлогову (Паулина Андреева), сын певца Женя (Маша Пересильд). А за рулем автобуса — водитель того самого «Икаруса» (Евгений Цыганов).

Спецприз Венеции этого года — мощная работа классика режиссуры Андрея Кончаловского о новочеркасских событиях 1962 года, которые долго были засекречены, говорить о них запрещали. Тогда рабочие, недовольные повышением цен и понижением зарплат, объявили забастовку и вышли на демонстрацию. Толпу разогнали боевыми патронами, в городе были погибшие и пострадавшие, а зачинщиков приговорили к расстрелу. Главная героиня фильма (Юлия Высоцкая) — работница обкома, которая теряет во время этих событий свою дочь, пошедшую на демонстрацию. Фильм, как и героиня Высоцкой, словно на перепутье между антисоветским и советским, но прежде всего это тонкая личная драма в масштабах страны. Ощущение времени усиливает черно-белая пленка формата 4:3.

Датчанин Томас Винтерберг рассказывает о четырех верных друзьях, школьных учителях, которые после одного удачного застолья решают проверить теорию норвежского ученого Финна Скэрдеруда, согласно которой человеку для здоровья нужно немного алкоголя. Употребление каждый день раскрывает друзьям много интересного, но вот к чему же оно приведет? В главной роли — любимец публики Мадс Миккельсен.