Альбомы ноября

Выбор Бориса Барабанова

Дэвид Боуи «Moonage Daydream»

Вышедший этой осенью фильм Бретта Моргена «Moonage Daydream» — не байопик и даже по большому счету не документальный фильм. Но при этом люди в кинотеатрах 2 часа 20 минут смотрят на экран не отрываясь — настолько умело автор фильма смонтировал ранее не публиковавшиеся кадры хроники с известными интервью и клипами. Морген создал и многослойную акустическую ткань. К примеру, на фоне длинного инструментального соло из «лайва» времен «Зигги Стардаста» звучит монолог из фильма 1998 года «Тайна мистера Райса». На альбоме эти мэшапы собраны под одной обложкой с популярными ремиксами вроде «Hello Spaceboy» работы Pet Shop Boys и редкими концертными треками, среди которых «The Jean Genie» c фрагментами «Love Me Do» The Beatles и гитарой Джеффа Бека. На протяженной дистанции альбома не бывает скучно. Ближе к финалу возникает фрагмент «Heroes» — одной из четырех симфоний Филипа Гласса, посвященных музыке Боуи. А венчает альбом спонтанное, взятое то ли из старого интервью, то ли из радиоэфира, затерянного в космосе, исполнение песни Веры Линн «We’ll Meet Again». Мы обязательно встретимся.

Издатель Rhino / Parlophone
davidbowie.com


Тим Аминов «Цветы зла»

Карьера электронного музыканта Тима Аминова типична для поп-музыки жирных 2010-х с их непомерными амбициями. Там тебе и клипы Ладо Кватании, и награды с громкими названиями, и коллаборации с зарубежными артистами и лейблами. В реальной жизни от этих подвигов не осталось ничего, кроме ощущения весело потраченных музыкантом денег. Новый альбом Тима Аминова «Цветы зла» — эпичные музыкальные построения с русскоязычными текстами и стрекочущей на все лады электроникой. Здесь даже есть один трек, в котором при желании можно найти созвучия с сегодняшней повесткой. Это «Ультранасилие», на которое снят дорогой клип с конной массовкой. В списке вокалистов-гостей — состоявшиеся в своих собственных проектах Ella, Сабрина, Синекдоха Монток и Тина Кузнецова. И опять это чувство неловкости от главного сообщения, которое не прописано в текстах, но опознается на раз. Это ощущение дорогой вещи, декларация неограниченных возможностей автора. Как будто оказался в VIP-ложе московского ночного клуба с резервом столов по миллиону рублей. Уместен ли подобный вайб в нынешней жизни — большой вопрос.

Издатель «Ствол»
vk.com/timaminov777


Polyphia «Remember That You Will Die»

Техасскую группу Polyphia возглавляет гитарист Тим Хенсон, который объединяет в себе черты виртуоза старой «металлической» школы и персонажа аниме, героя девичьих грез. В первой же композиции нового альбома прогрессив-роковая гитара высказывается в диалоге с фанковой брасс-секцией и ничто не обещает возвращения к металкору, с которым Polyphia ассоциировалась в начале карьеры. Тим Хенсон не просто не скрывает восхищения поп-музыкой, но всегда называет ее одним из источников вдохновения, как и хип-хоп. Речитатив в его самом коммерческом виде, с жестоким автотюном, звучит в треке «Chimera» с участием Лил Уэста. Живые классики появляются ближе к финалу альбома. В «Bloodbath» поет Чино Морено из Deftones, а в «Ego Death» на авансцене появляется Стив Вай, чье имя символизирует скоростную металлическую гитару как таковую. Вай признавался в интервью, что не знал, что с его партией сделают в студии молодые коллеги, и не исключал, что она в песню вовсе не попадет. Ощущение величия возникает не только потому, что все играют как боги, но и по самой главной причине — это великолепная мелодия.

Издатель Polyphia
polyphia.com


Джо Линн Тёрнер «Belly Of The Beast»

Летом поклонники ортодоксального тяжелого рока активно размещали в соцсетях свежие фотографии Джо Линна Тёрнера, 70-летнего ветерана Rainbow, Deep Purple и группы Ингви Мальмстина. Это было связано и с анонсами нового альбома, и с новым имиджем певца. Классик «волосатого металла» признался, что с трех лет страдает алопецией и с 14 носит парик. Теперь певец обходится без него. Другой повод пообсуждать артиста появился осенью, когда было объявлено о его планах выступить в Москве. На фоне тотального бойкота, объявленного России западными звездами, это выглядело странно даже с учетом того, что жена Тёрнера родом из Беларуси. Гастроли певец в итоге отменил, сославшись на болезнь. И теперь можно спокойно послушать альбом «Belly Of The Beast». Это образцово-показательный «рыцарский» хард-н-хеви с обильными хоровыми фрагментами. За них, вероятно, и отвечал приглашенный продюсер — Петер Тагтрен, игравший в Hypocrisy и Pain и создавший вместе с Тиллем Линдеманом проект Lindemann. На альбоме есть, конечно, и берущая за душу хард-роковая баллада — «Dark Night Of The Soul». Она звучит как Deep Purple, не стесняющиеся своего прошлого.

Издатель Mascot
joelynnturner.com


«Поколение Брат»

Трибьюты артистам и группам — привычная практика. Трибьюты саундтрекам — вещь редкая. Саундтреки к фильмам «Брат» и «Брат-2» сыграли огромную роль в истории русского рока, практически обозначив его перерождение и приход новой плеяды артистов. Записать эти песни заново — идея интригующая, особенно сейчас, когда соседи по саундтреку «Брата-2» Юлия Чичерина, Вадим Самойлов и Сергей Бобунец оказались по разные стороны баррикад с «Би-2», Земфирой и «Сплином», а с «Океаном Ельзи» их всех разделяет самая настоящая линия фронта. Однако этот драматургический ход в сборнике «Поколение Брат», выпущенном творческим объединением «Газгольдер», вообще не использован. Может быть, потому что идея трибьюта родилась до того, как противостояние перешло в самую острую фазу. В этом сборнике никакая драматургия не прослеживается в принципе. На нем есть совсем необязательные треки, записанные востребованными поп-артистами вроде «Лауда», Федука, GONE.Fludd, и редкие удачные эксперименты — «Крылья» Zoloto и «Полковнику никто не пишет» Shortparis.

Издатель «Газгольдер»
gazgolder.com


First Aid Kit «Palomino»

Если в конце 2000-х скромные шведские девицы Йоханна и Клара Сёдерберг вставали за клубный прилавок с мерчандайзом, отыграв сет разогрева перед инди-группой Fanfarlo (канувшей впоследствии в Лету), то уже в 2012-м альбом First Aid Kit «The Lion’s Roar» признали лучшим в Скандинавии, и номинации на престижные премии посыпались как из рога изобилия. С годами First Aid Kit постепенно отходили от трепетного дуэтного саунда, аранжировки становились все богаче, группу полюбили в кантри-кругах США, и единственное, что спасало их фанатов от скуки,— остатки шведского поп-мелодизма. В новом альбоме он тоже ощущается, хотя теперь за спинами сестер — многофигурный бэнд на все случаи жизни, а среди источников вдохновения — софт-роковое ретро. «Мы включали в машине „Wild Horses", ты — версию The Rolling Stones, я — Грэма Парсонса» — First Aid Kit в песне «Wild Horses II» льют особенно сладкий бальзам в уши любителей старого американского радио. Девочки выросли и оставили укулеле дома. Впрочем, с патриотизмом у них все в порядке. Свой «американский» саунд они делают в родных стокгольмских студиях.

Издатель Columbia
firstaidkitband.com


Жан-Мишель Жарр «Oxymore»

«Oxymore» — 22-й в карьере и первый за долгое время альбом Жан-Мишеля Жарра, не связанный ни с чужими видеоработами, ни с его собственными альбомами 1980-х. «Oxymore» мог продолжить череду коллабораций, которые были в избытке представлены в дилогии 2015–2016 годов «Electronica». Жарр задумывал «Oxymore» как опыт сотрудничества с пионером musique concrete Пьером Анри, однако в 2017-м пионер умер в возрасте 90 лет. Тем не менее Жан-Мишель Жарр использовал некоторые дорожки из треков, которые готовились для их совместного альбома. В «Oxymore» у музыканта получилось впечатляющее сочетание его характерного синтезаторного монументализма и «конкретной музыки» с ее вниманием к случайным, необработанным звукам. Еще одна идея, которой увлечен Жарр,— отсутствие в природе стереозвука, на котором были помешаны целые поколения меломанов. Теперь он предлагает звук, «распределенный» на 360 градусов. В 74 года Жарр все еще способен заражать своими идеями других музыкантов. Например, один из ремиксов на новую пьесу Жарра «Brutalism» сделал Мартин Гор из Depeche Mode.

Издатель Sony
jeanmicheljarre.com


Бенджамин Клементин «And I Have Been»

Темнокожий британский верзила Бенджамин Клементин давно не поет на парижских улицах, как это регулярно бывало в начале его карьеры. Он придумал крайне необычное концертное шоу для залов среднего размера, несколько раз проехал с концертными турне по всему миру и в конце концов попал со своей песней «Nemesis» в открывающие титры топового сериала Apple TV+ «Утреннее шоу». Это значило, что его урбанистический фортепианный поп вполне вписывается теперь в крупнобюджетный мейнстрим. И альбом «And I Have Been» ничего нового в этом смысле не сообщает. А песня «Genesis», один из его центральных номеров,— так и вовсе прямое продолжение «Nemesis». На альбоме «And I Have Been» Бенджамин Клементин пришел к музыке, которую с изломанными, параноидальными и гораздо более поэтичными темами дебютного «At Least For Now» (2012) роднит только харизма певца. В «And I Have Been» Бенджамин Клементин оперирует гораздо более комфортными композиционными формами, но не факт, что если бы он с самого начала изъяснялся настолько доступно, его так полюбили бы слушатели. В ранних песнях на переднем плане была судьба, теперь — мелодия и саунд.

Издатель Preserve Artists
benjaminclementine.com


Louna «Рубикон»

Непосредственно перед выходом альбома «Рубикон» московская альтернативная группа Louna выпустила клип на песню «1.9.8.4.» с припевом «То, что Оруэлл видел во сне, я вижу сейчас наяву». К новому альбому она не имеет отношения — это трек 2012 года. У группы Louna определенно есть дар предчувствия. О насилии, разлитом в воздухе, они пели еще в самой первой своей песне, появившейся на радио,— «Бойцовский клуб». В «Рубиконе» музыканты называют все вещи своими именами и насчет времени создания песен сомнений не возникает. «Мы словно застряли в феврале. Нам страшно глаза открыть с утра»,— поет Лусинэ Геворкян в «Надежде на вчера», возможно, самом прямолинейном в сегодняшнем русском роке высказывании о текущих событиях. В песне «Разбуди меня» герой врывается «с огнем» в город, что «стерли ракеты». Это город, где живет любовь его юности. «Он среди мертвых тел вдруг увидел ее, и казалось ему, что это сон». Наверняка найдутся слушатели, не согласные с группой по самой сути поднятых проблем, а кто-то уже называет альбом иллюстрацией к передовицам «Новой газеты». В чем группе не откажет никто, так это в верности избранному музыкальному стилю и мастерстве вокалистки.

Издатель MMG
louna.ru


Хильдур Гуднадоттир «Tar»

«Тар» — фильм о композиторе и дирижере Лидии Тар, которая никогда не рождалась на свет, но которую стоило выдумать, чтобы в одном проекте сошлись австралийская актриса Кейт Бланшетт и исландский композитор Хильдур Гуднадоттир. Каждая из них в свое время изменила представления о своей профессии и о месте женщины в ней. Теперь они вместе в ленте Тодда Филда рассказывают историю первой в истории женщины-дирижера Берлинского симфонического оркестра. На альбоме присутствует Пятая симфония Густава Малера, вокруг которой крутится сюжет, произведения Баха и Элгара, а также песня перуанского шамана Элизы Варгас Фернандес, и следить за тем, как Гуднадоттир помещает их в выдуманный мир Лидии Тар,— одно удовольствие. Насчет проката фильма в России ничего не известно, но даже если мы его увидим, то музыку, которую придумала дважды лауреат Grammy, услышим далеко не всю, так как многое из того, что придумано для «Тар», попало только на альбом-саундтрек. Он уже возглавил биллбордовский чарт классических альбомов и, вполне вероятно, будет номинирован на «Оскар», как и, собственно, Кейт Бланшетт.

Издатель Deutsche Grammophon
hildurness.com


Подписывайтесь на канал Weekend в Telegram

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...