Олег Соболев о главных альбомах Black Sabbath и долгожданном концерте группы в Москве

Black Sabbath приезжают в Россию практически в своем первозданном составе — для полной аутентичности на сцене вместе с Оззи Осборном, Тони Айомми и Гизером Батлером не будет хватать только барабанщика Билла Уорда, переживающего постоянные проблемы со здоровьем. Именно в этом составе они в прошлом году выпустили альбом "13" — отличную и подтверждающую уникальность Black Sabbath пластинку, которая тем не менее крайне плохо смикширована и смастерена: слушать ее на полной громкости, как и полагается делать с любым хорошим хард-роковым альбомом, совершенно невозможно, то есть попросту больно. В любом случае на нынешних концертах группа исполняет лишь три песни с этого диска — а все остальное время отводит проверенным вещам из семидесятых. Чтобы сориентироваться в песнях, которые Black Sabbath будут играть в Москве, нужно ориентироваться в их классических альбомах с Осборном в качестве вокалиста. Первые шесть из них — абсолютная библия тяжелой музыки; еще два — недооцененные пластинки, записанные в период разлада группы; еще один — сборник концертных записей, показывающий Black Sabbath с нескольких разных сторон.

"Black Sabbath" (1970)

Устрашающая обложка, мощный гитарный звук, отсылающие к Толкину и Лавкрафту тексты,— если и искать отправную точку хеви-метала, каким мы его знаем, то это будет первый альбом Black Sabbath. Явно вдохновленные блюз-роком и потусторонней психоделией вроде групп Morgen или High Tide, Айомми, Осборн, Батлер и Уорд на момент выхода своей дебютной пластинки еще не до конца понимали, как нужно писать песни, но уже умели рубить с плеча; поэтому "Black Sabbath" оказывается малозапоминающимся, но моментально поражающим своей силой и злобой альбомом. Лучшая вещь — начинающаяся с самого мизантропического басового соло в истории песня "N.I.B.".

"Paranoid" (1970)

"War Pigs", "Paranoid", "Iron Man" — три самые, пожалуй, известные песни группы вышли как раз с этого альбома. Куда более мелодичный, чем его предшественник, и сменивший немного банальные интонации "Black Sabbath" на нарочитую серьезность, "Paranoid" повлиял не только на весь последующий хард-рок и хеви-метал, но и на весь английский готический рок: невозможно представить себе, скажем, Bauhaus или Siouxsie & The Banshees без этих мрачных, обреченных песен. Помимо прочего, "Paranoid" — это зачатки будущей страсти группы к экспериментированию: с "Rat Salad" и "Planet Caravan" начинаются поползновения от тяжелого рока в сторону немного более вычурной музыки.

"Master Of Reality" (1971)

Начинающийся чуть ли не с самой тяжелой песни группы, записанной в состоянии конопляного делирия "Sweat Leaf", "Master Of Reality" — промежуточное звено между ранними, оголтелыми и дикими Black Sabbath и ими же чуть позднего образца, когда мощный гитарный звук периодически сменялся неожиданными акустическими вещами или клавишной психоделией. Если "Sweat Leaf" и "Children Of The Grave" отвечают здесь за тяжесть и страх, то нежная, проникновенная и крайне тихая для Black Sabbath вещь "Solitude" — за неожиданную, многими непонятую сторону великой группы.

"Vol. 4" (1972)

Возможно, лучший альбом Black Sabbath — если, конечно, к какому-нибудь из их классических альбомов вообще применимо определение "лучший". Записанный во время самого серьезного увлечения группы кокаином, "Vol. 4" идеально ловит жуткое параноидальное настроение наркотического отхода — и переводит его на понятный всем язык. Связка из "Supernaut" и "Snowblind" — чуть ли не высшая точка развития Black Sabbath: первая песня — ведомый сильнейшим гитарным риффом ритмичный классический хард-рок, вторая — сложнейшая по структуре и опускающаяся на самое дно человеческого отчаяния вещь о страхе смерти. Есть на этом альбоме и меланхоличная фортепианная баллада "Changes" — песня, конечно, целиком и полностью сейчас ассоциирующаяся с сольным Осборном, что не мешает ей быть абсолютно гениальной.

"Sabbath Bloody Sabbath" (1973)

"Sabbath Bloody Sabbath" был записан после долгого творческого застоя, а идеи во время его записи группе подкидывали и близкие друзья Джимми Пейдж с Робертом Плантом, и выдающийся клавишник Рик Уэйкман (сыгравший здесь на нескольких песнях) — поэтому пластинка вышла, наверное, самой "несаббатовской" из всех, выпущенных Black Sabbath в семидесятых. Клавишные, роскошные оркестровки, многочастные песни и звуковые эксперименты — всего этого здесь в достатке, и все это каким-то образом очень гармонично уживается с традиционным гитарным варевом группы. Тем не менее некоторые песни способны по-настоящему отпугнуть тех, кому при упоминании Black Sabbath на ум приходят только слова "хеви-метал" — в частности, полностью сделанная на синтезаторе вещь "Who Are You?".

"Sabotage" (1975)

Самый мощный альбом Black Sabbath: рифф "Symptom Of The Universe" отправляет слушателя прямиком так в год 1986-й, к моде на трэш- и спид-метал, а от громоздкости и монструозности очень точно названной песни "Megalomania" могут выпасть глазные яблоки и лопнуть барабанные перепонки. "Sabotage" — это еще и пластинка, на которой Black Sabbath вплотную приблизились к прог-року — может, и не в классическом его понимании, но к прог-року по образу и подобию Led Zeppelin образца "Physical Graffiti": сложные, многоступенчатые песни, в которых преобладают неожиданные, но крайне уместные ходы — так, та же "Symptom Of The Universe" заканчивается неожиданно легкой акустической импровизацией.

"Technical Ecstasy" (1976)

На этом альбоме Black Sabbath удалились от замороченности своих предыдущих опусов; "Technical Ecstasy" — это быстрый, громкий, прямолинейный и местами даже немного туповатый классический хард-рок. За это пластинку иногда принято ругать, но на самом деле ее ругать не за что: в деле производства одноклеточной музыки прямого действия Black Sabbath оказываются не хуже Motorhead. Самая впечатляющая песня альбома, впрочем, как раз не имеет ничего общего с остальной пластинкой: протяжная, захватывающая и нигилистская по духу баллада "You Won't Change Me" — бесспорно, один из главных шедевров группы.

"Never Say Die!" (1978)

Авиационный шлем, неожиданным образом выбранный для промоушена концерта Black Sabbath в Москве, мигрировал на установленные по городу билборды именно с обложки этого многими нелюбимого альбома. Осборн к моменту записи "Never Say Die!" уже пребывал в алкогольном и наркотическом бреду и даже был уже однажды уволен из группы, отчего пластинка получилась действительно несколько расфокусированной — однако вовсе не проходной. Фирменный хард-рок Black Sabbath принял на ней заметный блюзовый окрас — и это пошло ему на пользу: всей второй стороны альбома не постеснялись бы ни Ten Years After, ни ранний Fleetwood Mac. Заглавная вещь — неожиданно панковская для группы песня, предвещающая первые сольные альбомы Осборна.

"Past Lives" (2002)

Концертных альбомов Black Sabbath с Оззи в составе не так много — и этот, являющийся расширенной версией выпущенной в 1980 году без разрешения самой группы пластинки "Live At Last", самый лучший. Первый диск — собранное из двух концертов мая 1973 года свидетельство группы в ее лучшей форме: Black Sabbath легко проносятся по классике вроде "War Pigs" и "Paranoid" и превращают "Wicked World" в 18 минут гитарного злодеяния. Второй диск частично записан в 1970-м, а частично — в 1975-м, и это заметно: если на ранних записях перед нами — коллектив, только набирающий обороты, то версии "Hole In The Sky", "Symptom Of The Universe" и "Megalomania" — это скорее уже хорошо отрепетированная постановка, не теряющая при этом некой нужной жанру спонтанности.

"Олимпийский", 1 июня, 20.00

Олег Соболев