Ранящее искусство
Главная тема выставки Моны Хатум в парижском Центре Помпиду — ощущение опасности, исходящее от самых обыкновенных предметов. Они приобретают гипертрофированные размеры и угрожают человеку. Будь то огромная терка, продуктовая сумка из острых полосок металла или инвалидное кресло, ощетинившееся ножами. Все может мгновенно измениться и впиться тебе в горло.
Красный ковер Моны Хатум сплетен из электрических проводов
Фото: Алексей Тарханов, Коммерсантъ
Мона Хатум вовсе не заблуждается в своем видении современного мира, который вырастил ее художницей и дал славу, но лишил родины и детства. Она дочь палестинцев, бежавших из Хайфы, рожденная в 1952 году в благополучном Бейруте, который взорвался гражданской войной в 1972 году, когда она училась в Англии. С тех пор она живет между Лондоном и Берлином, но каждый раз напоминает о своих корнях. Хотя ее семья была христианской, почетное место на выставке — у куфии, "арафатки", сплетенной из женских волос. Не раз и не два появляется тема тюремной решетки, в которой навечно заключены красные прозрачные объекты, напоминающие куски живой плоти. Красивые нити, свисающие с потолка, оборачиваются колючей проволокой. Красный ковер, сплетенный из электрических проводов, угрожающе вспыхивает и гаснет сотнями лампочек, как город, лишенный света. При входе на выставку висит предупреждение о том, что работы здесь лучше не трогать, даже не для порядка, а потому что они острые и могут поранить. О том, что поранить способен сам взгляд Хатум на вещи, авторы выставки не говорят — это само собой разумеется.