ЮВЕЛИРНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ DIOR

ЕЛЕНА СТАФЬЕВА

Самое экстравагантное воображение и самый острый ум ювелирной индустрии — Виктуар де Кастеллан снова сделала выдающуюся коллекцию Dior. На этот раз она назвала ее Dior a Versailles и посвятила Версалю времен Людовика XIV — вернее, тому довольно краткому моменту этих времен, когда король рассорился со своей фавориткой Франсуазой Атенаис, маркизой де Монтеспан, и ненадолго увлекся Марией Анжеликой, позже получившей титул герцогини де Фонтанж. Все это происходило в 1678-1680 годы.

В честь де Фонтанж из желтого золота, бриллиантов и великолепных изумрудов созданы кольцо, серьги и колье Fontange Emeraude: с бантами, которые когда-то украшали прическу фаворитки из взбитых вверх и перехваченных лентами локонов. Такая историческая дотошность — не просто изящная виньетка. Это главный для всей коллекции момент. Дело в том, что Кастеллан использует в ней исторические ювелирные техники — те самые, что существовали во времена Людовика XIV. И это придает и без того блестящей коллекции особенный шик.

В ней привычное нам белое золото не используется как основной металл, только как вспомогательный — потому что тогда было только розовое и желтое золото, а бриллианты соединялись с черненым серебром. Именно эти материалы выбрала Виктуар де Кастеллан. Огранки драгоценных камней в коллекции тоже исторические. В частности, здесь есть бриллианты любимой в XVII веке огранки "роза". Но выбрать историческое название и легенду для коллекции могут все, а вот соединить это с историческими ремесленными техниками, добиться единства формы и содержания может только Виктуар де Кастеллан.

Кончено, историзм здесь чрезвычайно современен — это не копирование, а творческое использование концепции, техник и образов, в котором моментально виден почерк дизайнерши Dior. Ее любимая асимметрия — например, в бантиках на сережках, чуть отличающихся драпировкой свободных концов. Ее объемные трансформации, благодаря которым тиара с легкостью становится ожерельем. Ее эффектный подбор камней, поражающих воображение,— среди них в колье Chambre du Roi есть даже шри-ланкийский сапфир 11,5 карата. Ее веселая свобода.

Историзм Виктуар де Кастеллан чрезвычайно современен — не копирование, а творческое использование концепции, техник и образов, в котором моментально виден ее почерк

Всего в коллекции Dior a Versailles 60 украшений (29 из них уникальны и 31 может быть повторено). Все они так или иначе связаны с версальским дворцом. Со спальней короля — колье Chambre du Roi из бриллиантов и сапфиров, с зеркальной галереей — белоснежные сияющие Galerie des Glace из бриллиантов, со спальней королевы — Chambre de la Reine с бриллиантами и нежными розовыми сапфирами. Салону Аполлона посвящены украшения Salon d'Apollon из белых и желтых бриллиантов, салону Дианы — Salon de Diane с бриллиантами и фантастическими изумрудами в желтом золоте. Среди них есть даже две красивейшие броши — большая редкость в Dior.

И все это не просто версальские названия. Виктуар де Кастеллан использует детали декора соответствующих залов: в броши Salon d'Apollon появляется перо из этого салона, а в серьгах и колье Galerie des Glaces — люстры знаменитой зеркальной галереи (с фирменной асимметрией в сережках).

Но даже здесь историческая игра не заканчивается. Как говорит Виктуар де Кастеллан, новая коллекция — это "ночной Версаль и мерцание драгоценных камней при свечах". И именно эффект преломления света был для нее особенно важен. Поэтому презентация коллекции Dior a Versailles в особняке на парижской авеню Иена прошла при тысяче свечей, чтобы драгоценности можно было увидеть так, как они выглядели бы в Версале при Людовике XIV. Блеск, изобретательность, исторический контекст и осмысленность каждого ювелирного жеста — так получилась одна из лучших коллекций целого десятилетия.