Роскошь креатива
Парижская ярмарка дизайна Maison & Objet 2022
Традиционная зимняя сессия крупнейшей парижской дизайнерской ярмарки Maison & Objet из-за пандемийных ограничений была сдвинута на весну. C 24 по 28 марта выставка проходила в экспоцентре Paris Nord Villepinte.
Инсталляция в тренд-секции выставки Maison & Objet
Фото: Aethion
Ткани Bloom, дизайн Юри Химуро, секция Rising Talent
Фото: Maison&Objet
Главный тренд года, сформулированный организаторами, «новая роскошь», предлагалось расшифровывать как синтез дизайнерского мастерства, эксклюзивности материалов и современных технологий. Венсан Грегуар, исследователь трендов международного агентства NellyRodi, напоминает, что «в смутные времена люди чувствуют потребность в эмоциях и впечатлениях, им хочется больше фантазировать». «Роскошь» следовать своему воображению не имеет ничего общего с высокой ценностью предметов — и логика эта понятна новому поколению, выросшему на тик-токе, инстаграме, компьютерных играх и телевизионных реалити-шоу. Наиболее значимые для креативной индустрии бренды и дизайнеры были представлены в секции Signature.
Дизайнер года
Французский архитектор Франклин Аззи
Фото: Cyrille George Jerusalmi
Французский архитектор Франклин Аззи, на котором экспертное жюри Maison & Objet в этом году остановило свой выбор, представил на выставке иммерсивную инсталляцию Retro Futur. Ее тема — переосмысление наследия прошлого через призму современности. На площади 100 кв. м Аззи создал свой идеал рабочего места архитектора, поставив в центре большой рабочий стол, на который проектировались чертежи, эскизы и фотографии работ основанного и руководимого им бюро. Среди них множество реконструкций зданий.
Инсталляция Франклина Аззи на выставке Maison & Objet
Фото: 11h45
В портфолио Аззи имеются, например, проект трансформации одиозного парижского лендмарка Башни Монпарнас и прилегающих к ней территорий; переделки почтовой сортировочной станции в Лилле в культурный центр, а бывшего склада в Нанте — в школу искусств. Бюро Франклина Аззи занимается также предметным дизайном, оформлением бутиков люксовых брендов и отелей.
Одновременно с выставочным комплексом в городе работала программа Design in the City — образцы высокого мебельного и декораторского искусства показывали почти в 90 шоурумах. Например, в проекте The Invisible Collection, реализованном совместно с текстильным брендом Dedar, куратор Эмилия Бонавентюр представила подборку предметов дизайна, имеющих все шансы стать культовыми в будущем, на фоне старинных деревянных панелей в парижском ателье Feau Boiseries. Галереи «Левого берега» не остались в стороне. Например, французские дизайнеры Рафаэль Ле Берр и Тома Вево приурочили к неделе дизайна открытие своего нового пространства Le Berre Vevaud на rue de Verneuil, где представили серию столиков, кресел, комоды, ширмы и другие предметы собственного дизайна. До того как основать бюро, Вево стажировался во французском агентстве интерьеров Gilles et Boissier и в студии марсельского дизайнера Франсуа Шамсора, а Ле Берр работал в Нью-Йорке в бюро MR Architects. Спустя годы студенческие друзья объединили свой опыт в Le Berre Vevaud.
Экспозиция Invisible Collection в ателье Feau Boiseries
Фото: Invisible Collection & Dedar
Галерея Le Berre Vevaud в Париже
Фото: Romain Ricard
Секция премии Rising Talent на этот раз знакомила гостей выставки с шестью молодыми дизайнерами из Японии. Их отбирало экспертное жюри во главе с архитектором Кенго Кумой. Юри Химуро, одна из шести финалистов премии, демонстрировала необычную технику работы с текстилем. В новой номинации Rising Talent Craft, которая отражает рост интереса к ремесленному мастерству, были показаны глиняные скульптуры Торо Куракавы. На площадке под названием What’s New сотрудники французского креативного агентства Goodmoods собрали наиболее яркие предметы мебели и декора, привезенные на эту сессию Maison & Objet дебютантами.