Разговоры о всяком

«Папуля»: одноактная пьеса в кинотеатре

В прокате «Папуля» — режиссерский дебют театральной драматургини Кристи Холл, в котором героям Шона Пенна и Дакоты Джонсон есть о чем поговорить.

Текст: Павел Пугачев

Фото: Парадиз

Из терминала нью-йоркского аэропорта имени Джона Ф. Кеннеди выходит крашеная блондинка и садится в первое на парковке такси. Тут истинный ньюйоркчанин, как и всякий фанат классических фильмов о Нью-Йорке, смахнет слезу умиления: в кадре те самые yellow cabs, ездящие исключительно «по счетчику» желтоцветные машины, которые вот-вот будут полностью сметены с лица земли «уберами» и прочие «гетами». О неизбежной гибели одного из символов мегаполиса первым делом говорит и водитель, улыбчивый мужчина с грустными глазами и лицом двукратного обладателя премии «Оскар» Шона Пенна. Его зовут Кларк, и он человек старой закалки: вырос в «Адской кухне» еще до эры джентрификации, предпочитает наличку «пластиковым деньгам», любит поговорить про мировую историю («а знали ли вы, что за обычную соль велись войны?») и напрямую спросить о личном.

Представившаяся как Гёрли (буквально «Девчонка») героиня Дакоты Джонсон и не думает закатывать глаза или уходить в телефон. Хоть и сразу оговорившийся, мол, «вы не обязаны слушать или отвечать на весь мой бред», но не в меру разговорчивый таксист становится собеседником на ближайшие полтора часа. Маршрут долгий, а тут еще то пробки, то аварии. А поговорить им есть о чем.

Сразу отметим: «Папуля» — кино честное по отношению к зрителю, подвоха не таит. Герои практически не покинут пределов автомобильного салона, в сюжете не будет шокирующего твиста или съездов на иные жанровые трассы. Это не «Кентавр», так что за здоровье героев можно не беспокоиться — до пункта назначения доедут безо всяких ран, а даже наоборот, исцелятся. За время поездки Кларк и Гёрли поделятся сокровенным и кое-что поймут о самих себе. И все это без жесткого конфликта и — что еще удивительнее — без намека на малейшую романтическую симпатию. Двум разговорчивым и не очень счастливым людям просто интересно друг с другом на протяжении полутора часов.

Театральные корни тут видны издалека, их никто и не прячет. «Папуля» был давно написанной пьесой, которую нью-йоркская драматургиня Кристи Холл изначально мечтала поставить в виде фильма. Пьесу, из которой вырос сценарий «Папули», через общих знакомых передали Дакоте Джонсон, которая на базе своей небольшой кинокомпании TeaTime Pictures запустила фильм в производство и предложила дать главную мужскую роль Шону Пенну. Тот согласился практически моментально: театр для него, как и для лучших актеров его поколения, отнюдь не чуждая материя.

Фильм был отрепетирован за два дня (импровизации на площадке не было) и снят за шестнадцать в павильоне, но не на «зеленке», а среди светодиодных панелей, на которые проецировались съемки дороги. За то, чтобы вид из автостекол и огни ламп были синхронизированы и несли драматургическую функцию, отвечал опытнейший оператор-постановщик Фидон Папамайкл, снимавший «На обочине» Александра Пейна и «Ford против Ferrari» Джеймса Мэнголда. Небогатый кинословарный запас фильма искупается именно работой со светом: в зависимости от накала разговора лица героев и салон авто освещаются разным, но всякий раз словно «естественным» городским освещением. Единственный формальный изыск, на который решается режиссер-постановщик,— уход в фиолетово-желтую (под цвета чехла смартфона и интерфейса мессенджера) цветовую гамму в моменты, когда Гёрли ненадолго уходит в переписку со своим женатым любовником, разговоры о котором иногда кажутся центром драматургической тяжести фильма.

Но не в объекте разговоров все дело и не в тех банальностях, что произносят герои. В «Папуле» интересны не выстраданные автором прописные истины формата «мужчины любят так, а женщины эдак», а сам факт разговора и то, как именно он разыгран. То взаимодействие, что происходит на протяжении полутора часов между Шоном Пенном и Дакотой Джонсон, не дает превратиться этому простенькому фильму в видеоподкаст. Кристи Холл далеко не Ингмар Бергман, но крупные планы отличных актеров, которым нравится материал и интересно друг с другом играть,— это всегда здорово, это приковывает к экрану, хоть и сам фильм может вылететь из головы на следующий день после просмотра. Это как с главной героиней: ей нужен был, может, и дурацкий, наполненный неловкостями и нелепостями, но откровенный разговор с батей. Который вряд ли изречет мудрость, но хоть в глаза посмотрит.

В прокате с 11 июля


Подписывайтесь на канал Weekend в Telegram

Вся лента