Ювелирные премьеры и тренды

Дважды в год ведущие ювелирные дома мира выпускают коллекции высокого ювелирного искусства, каждый раз демонстрируя, что предела совершенству не существует, и не ограничиваясь традиционными материалами. О главных премьерах сезона и обозначившихся в индустрии трендах рассказывает автор Telegram-канала Jewellery Digest Надежда Караваева.

Традиционное

Одним из главных источников вдохновения для ювелиров неизменно остается мир животных и растений. Эту тему в выпущенной в 2024 году коллекции высокого ювелирного искусства развивает дом Cartier. Новинки объединены названием Nature Sauvage, то есть «Дикая природа», работая над ними, креативный директор Жаклин Карачи стремилась по-новому взглянуть на бестиарий из архивов марки и создать современную интерпретацию знакомых образов. В результате многие животные изображены весьма абстрактно, и для того чтобы узнать, к примеру, в колье Mochelys спрятавшуюся в зарослях черепаху, нужно включить воображение.

Chopard прошедшей весной пополнил свою коллекцию Red Carpet собранием украшений, дизайн которых обыгрывает тему сказок — Contes de Fees. Здесь порхают серьги-бабочки, рядом с крупным рубеллитом притаились лягушата из титана, мифический дракон охраняет свою жемчужину и цветут драгоценные цветы. Прогуляться по волшебному лесу приглашает и Dior: коллекция Diorama & Diorigami посвящена любимой Кристианом Диором ткани туаль-де-жуи с набивными рисунками, которые в ювелирном воплощении, конечно, выглядят гораздо ярче. Главный предмет коллекции — колье Foret Enchantee («Заколдованный лес»), где лес собран из бриллиантов, жемчуга, желтых сапфиров, цаворитов и изумрудов, а его обитатели вырезаны из хризопраза.

Неожиданное

Разнообразию форм, заимствованных у живой природы, противопоставляется графичный дизайн украшений. Создавая коллекцию высокого ювелирного искусства Awakened Hands, Awakened Minds («Пробужденные руки, пробужденные умы»), показанную в начале прошедшего лета, креативный директор ювелирного направления Louis Vuitton Франческа Амфитеатроф обратилась к французской истории, а именно к XIX столетию, последовавшему за Великой французской революцией. Тогда упразднение традиционных торговых гильдий способствовало творческому буму среди ремесленников и в итоге зарождению роскоши в современном ее понимании, то есть доступной всем, у кого есть деньги. Самая запоминающаяся вещь коллекции — V-образное бриллиантовое колье, повторяющее форму Эйфелевой башни в непривычной перевернутой перспективе, а самая дорогая — колье-трансформер Coeur de Paris («Сердце Парижа») с 56-каратным розово-оранжевым бриллиантом, оправа которого изображает вид снизу на ту же башню.

Предметы коллекции Chaumet en Scene, то есть «Chaumet на сцене», посвящены музыке, танцу и магии, и дизайн так или иначе отсылает к этим темам. В частности, колье Partition («Партитура») с бриллиантами, изумрудами и сапфирами — это фантазия на тему нотного стана.

А директора ювелирной креативной студии Chanel Патриса Легеро вдохновил спортивный стиль Шанель, ставший неотъемлемой частью истории модного дома, его элегантность линий и свобода движений. В коллекции Haute Joaillerie Sport ювелиры продемонстрировали способность облечь в драгоценную форму даже такие неочевидные вещи, как детали спортивной одежды.

Разноцветное

Вещи в коллекции Hermes Les Formes de la Couleur («Формы цвета») сверкают всеми оттенками радуги, а колье Supracolor и вовсе изображает расщепление луча света на спектр (роль стеклянной призмы играет бриллиантовый треугольник, обрамленный рутиловым кварцем и бриллиантовыми багетами). «Я хотел найти способ выразить этот фундаментальный феномен»,— объясняет Пьер Арди, креативный директор ювелирного направления бренда, имея в виду цвет.

Яркие украшения есть и в юбилейной коллекции высокого ювелирного искусства Bvlgari Aeterna, приуроченной к 140-летию римского бренда. Несмотря на то что самое дорогое колье из числа новинок создано из белых бриллиантов, внимание привлекают и разноцветные драгоценности, к примеру, колье-воротник, получившее название Bvlgari Lotus Cabochon, с дерзким сочетанием бирюзы, рубеллитов, изумрудов и аметистов.

У Pomellato, которая представила прошедшим летом коллекцию The Dualism of Milan, воспевающую родной для марки город, тоже присутствуют цветные акценты, к примеру колье Barocco с турмалином параиба, цаворитами, рубеллитами и другими камнями. Piaget отмечает свое 150-летие коллекцией Essence of Extraleganza и фейерверком из сочных спессартинов, сердолика, бирюзы и других самоцветов. Что касается небесно-голубого цвета серег и кольца из коллекции Tiffany Celeste, то он передан с помощью цирконов и аквамаринов.

Монохромное

В отличие от коллег, сделавших ставку на яркие цвета, креативный директор Boucheron Клер Шуан в этот раз выбрала монохром, вновь продемонстрировав способность создать самую обсуждаемую коллекцию высокого ювелирного искусства сезона. Под названием Or Bleu («Синее золото») объединены украшения, повторяющие, как бы странно это ни звучало, форму воды. «Можно было, конечно, вдохновиться бирюзовыми водами Мальдив, но для меня вода — это что-то сильное и мощное,— рассказывает Клер Шуан о том, как ее команда работала над коллекцией.— Сперва надо было выбрать страну, где вода представлена так, как я ее вижу. Для меня такой страной стала Исландия. Там можно встретить воду во всех ее состояниях: жидкая вода, гейзеры, айсберги, замерзшая вода и снег. Нужно увидеть силу воды, чтобы почувствовать, насколько ты мал рядом с ней. Посмотреть на нее в ее окружении, будь это скалы или вулканический песок на пляже. Каждый раз это были антрацитовые оттенки черного, контраст с морской пеной был выдающийся. Цвета, отражающие эту силу, были черно-белыми». Интересно и то, какие материалы были использованы. Традиционные золото и бриллианты сочетаются здесь со спрессованным вулканическим песком, обсидианом, горным хрусталем и мрамором.

Надежда Караваева, Jewellery Digest