Рок второй свежести

Вопреки всем модам и трендам группы hairy-рока продолжают воссоединяться и после больших перерывов записывать новые диски. Вслед за Skid Row, Def Leppard, Whitesnake и Motley Crue большой камбэк случился у массачусетской команды Extreme.

В 1990-х вместе с Red Hot Chili Peppers Extreme обозначили вектор развития мелодичной тяжелой музыки. Альбом "Pornograffiti" (1990) был собранием типичных восьмидесятнических рок-н-роллов с одной гениальной песней на века — балладой "More Than Words". Но уже в 1992 году, пока Guns N`Roses играли в новых Led Zeppelin и Sex Pistols, Extreme замахнулись на территорию Queen и даже получили благословение от Брайана Мэя. На пластинке "III Sides To Every Story" были объединены хард-н-хеви, соул, барокко-рок, фанк-рок и прогрессив. Лидер и продюсер Extreme Нуно Беттенкорт делил гитарный Олимп со Слэшем, но если гитарист Guns N`Roses был сосредоточен на развитии хард-роковой традиции, то Нуно не признавал границ, играя практически все.

Прежде чем распасться, Extreme создали под несомненным влиянием гранджа сверхжесткий по меркам зари своей карьеры альбом "Waiting For The Punchline" (1995). Затем вокалист Гэри Чероне записался на альбоме любимых Van Halen, а Нуно Беттенкорт выпустил эффектный сольный диск "Schizophonic" (1997), издал два альбома с группой Mourning Widows, еще два с проектом Population1/DramaGods, ненадолго примкнул к потрясающему составу Перри Фаррелла The Sattellite Party и, наконец, заново собрал Extreme все с тем же неугомонным Гэри Чероне у микрофона.

"Saudades de Rock", можно перевести с португальского (родной язык Беттенкорта) как "Ностальгическая тоска по року". Начало альбома бодрит, но не обещает мурашек по спине. Первые три трека диска не более чем уверенное следование канонам любимцев Extreme — группы Van Halen. На четвертой вещи "Take Us Alive" группа вдруг срывается в интенсивное утяжеленное кантри, а в пятой "Run" наконец-то возникает ощущение, знакомое по лучшим вещам Extreme 1990-х: фанковая эротичность в тесной связи с безупречными многоголосными припевами. В балладе "Last Hour" группа переключается в хард-роковый режим, и по части выжимания слезы Гэри Чероне становится на одну ступень с лидером упомянутых Whitesnake Дэвидом Ковердейлом. На второй половине альбома группа достигает пика формы — как сочинительской, так и исполнительской, это помпезные пьесы спортивно-оздоровительного характера, иллюстрация для телепрограмм о бескрайних американских просторах, стандартные духоподъемные пьесы, напрочь лишенные новаторских амбиций.

Нуно Беттенкорт в этом альбоме не ставил задачи преподать аудитории мастер-класс гитарной игры; скорее всего, ему было в первую очередь важно вернуть ощущение группы. Когда Extreme уходят глубже в фанк, слышно, что многолетнее отсутствие практики совместной игры принесло грустные плоды — по части виртуозного ансамблевого музицирования они сильно уступают Red Hot Chili Peppers. Хотелось верить, что, воссоединившись, Extreme начнут хотя бы с того места, на котором остановились в 1995-м, но лучше всего у них вышло воссоздать глэм-металлический шик "Pornograffiti" и проэксплуатировать рифф из "Black Dog" Led Zeppelin в песне "Sunrise". Ностальгия во всем этом, безусловно, присутствует, но вряд ли найдется много подростков, которым после "Saudades de Rock" захочется взяться за гитары и заиграть именно такую музыку.

Extreme "Saudades de Rock" (Frontiers Records)

Buddy Guy "Skin Deep" (SonyBMG)

Два концерта гитариста и певца Бадди Гая стали самым сильным музыкальным впечатлением рецензента "Коммерсантъ-Weekend" в это лето. Выступления музыканта, у которого учились Джимми Хендрикс, Эрик Клэптон и Стив Рэй Воэн, легко перешибли эмоции, рожденные шоу Radiohead, Боба Дилана и Леонарда Коэна. Именно живые выступления 72-летнего мастера способны окончательно лишить вас веры в то, что блюз могут играть не то что русские — белые люди в принципе. Какой там Гэри Мур, что вы!

Бадди Гай играет то же, что и тысячи блюзменов по всему миру, причем если "Skin Deep" — подборка оригинальных пьес, то на концертах он вовсю жарит стандарты, позволяя себе самый очевидный выбор: все равно как он не сыграет никто. Он никогда не учил нот, копировал соло, слушая хиты по радио, и по совету Би Би Кинга слушал больше трубачей, чем гитаристов.

Новый CD Бадди Гая прекрасно передает вкус, запах, цвет и свет его концертов, оставаясь при этом в рамках студийного формата. Большая часть материала, включая заглавную балладу,— трех-четырехминутные песни с куплетами и припевами, вполне подходящие радиостанциям. Протяженных пьес здесь всего две — "Lying` Like A Dog" и "Every Time I Sing The Blues". Именно они дают наиболее адекватное представление о том, на что способен этот музыкант. Очень простые в основе темы, в каждой одна мысль, одна эмоция, один ритм, одна история. Но сколько же оттенков, какое необъятное поле для вариаций! В "Every Time I Sing The Blues" c Бадди Гаем играет Эрик Клэптон. Карикатурное подражание господину Клэптону — один из коронных трюков концертов господина Гая, он никогда не забывает напомнить, кому эти белые ребята обязаны всей своей карьерой и жизнью. Но в отличие от совместного номера Бадди Гая и The Rolling Stones "Champagne & Reefer" из фильма Мартина Скорсезе "Да будет свет" "Every Time I Sing The Blues" не дуэль, но идеальный музыкальный альянс двух гениев, понимающих друг друга с полуноты. Сама тема при этом гораздо ближе белому блюзу мистера Клэптона, тут, грубо говоря, не чистый секс, а секс с донжуанским заездом, четко срежиссированной порносценой, посткоитальной сигаретой и, конечно, неизбежным "когда хорошему человеку плохо".

Lykke Li "Youth Novels" (LL Recordings)

Новая надежда женского попа шведская певица Ликке Ли стала одним из главных интернет-феноменов в первой половине 2008 года, порвала блоги забавным камерным клипом "Little Bit" и, наконец, выпустила в Европе свой зимний дебютный альбом, спродюсированный Бьорном Иттлингом из группы Peter Bjorn And John. "Little Bit" наводила на мысли о Лили Аллен, но за девичьим щебетом уже просматривались запертые до поры двери в темные комнаты. Открывающая "Youth Novels" эпическая тема "Melodies & Desires" гремит громом, давит басами и настраивает на совсем не детские волны. Голосок у госпожи Ли, конечно, не создан для готических соборов или гитарных ландшафтов, но при помощи студийных коллег ей удалось создать среду, гораздо более насыщенную энергетическими завихрениями и полями разнообразной напряженности, нежели обычный девичий поп. Местами она вплотную граничит с Sigur Ros, другими местами — с Goldfrapp, третьими — с The Knife. Порой, как в акустическом треке с гитарой и трубой "This Trumpet In My Head", Ликке Ли впадает в полнейший нуар, и пуповина, связывающая ее с поп-музыкой, истончается до предела.

Martha Wainwright "I Know You`re Married But I`ve Got Feelings Too" (Shock Records)

Четыре года спустя после трогательного альбома с песней "Bloody Mother Fucker Asshole" сестра Руфуса Уэйнрайта выпустила диск "Я знаю, ты женат, но я тоже не железная". От чисто акустических аранжировок госпожа Уэйнрайт перешла к более насыщенной палитре. В сердце 32-летней артистки по-прежнему живут Джони Митчелл, Кейт Буш и звуки ортодоксального кантри-радио, в студии помимо брата ей помогали Пит Таунсенд (The Who), Дональд Фейген (Steely Dan) и Гарт Хадсон (The Band). На фоне традиционной сельской мелодики полной неожиданностью выглядит "Tower Song" — богато оркестрованная тема для ненаписанного мюзикла, в которой госпожа Уэйнрайт раскрывается как вокалистка гораздо эффектнее, нежели в своих "пастушьих" песенках. В "In The Middle Of The Night" в Марте вдруг просыпается внутренняя Патти Смит, а ближе к концу певица собирает в студии весь музыкальный клан Уэйнрайтов, чтобы сыграть аккуратный кавер на "See Emily Play" Pink Floyd, и финиширует своей истошной балладой "I Wish I Were" — чистым шедевром.