юбилей / театр
Во вторник в Киеве отметили столетие со дня основания первого украинского стационарного театра — Театра корифеев. В 1907 труппа Николая Садовского на десять лет обосновалась в Троицком народном доме, где сейчас находится Киевский театр оперетты. С претензией этого театра на звание наследника знаменитой труппы Николая Садовского согласилась ЮЛИЯ БЕНТЯ.
Юбилей первого украинского стационарного театра в Киеве отметили по принципу "лучше поздно, чем никогда". Еще два года назад директор Киевского театра оперетты Богдан Струтинский начал отправлять чиновникам различные проекты юбилейных торжеств, среди которых, в частности, была идея собрать на фестиваль театральные труппы изо всех городов, где приходилось работать Николаю Садовскому и Театру корифеев. Так и не дождавшись положительного ответа, господин Струтинский решил пусть и с опозданием на год, но как-то отметить принципиальную для украинского искусства дату и силами своих подчиненных соорудить праздничный концерт, что ему вполне удалось сделать.
Впрочем, ситуация с этим юбилеем еще раз напомнила об известном факте: в жизни звезд Театра корифеев все самое важное случалось не вовремя. В 1880-1890-х годах труппа Панаса Саксаганского, Николая Садовского, Марка Кропивницкого и Марии Заньковецкой, чьим репертуарным коньком были малороссийские комедии и оперетты, выступала в основном в Петербурге и Москве — городах, на которые не распространялся запрет на звучание со сцены украинской речи. Алексей Суворин приходил от их блестящих спектаклей в недоумение: мол, прекрасные актеры губят свой талант в "оперетках", а в императорских театрах в это же время некому играть.
Все мысли по этому поводу он собрал в сборнике 1907 года "Хохлы и хохлушки" — тогда, когда порядком уставшая и рассорившаяся труппа наконец смогла арендовать в родном Киеве собственную "хату" (формально это был частный театр Николая Садовского). Правда, и это время оказалось не совсем их временем, а эпохой модернизма и Леся Курбаса, вознесенного на пьедестал в 1920-е, но уже в следующем десятилетии сброшенного с него и расстрелянного. Именно тогда, когда Театра корифеев уже практически не существовало, ему и присвоили посмертный статус представителя "официального искусства" (в конце концов, и Павел Тычина, и Максим Рыльский выросли "за кулисами" этого театра).
Современным наследником Театра корифеев Богдан Струтинский считает Театр оперетты и большинство областных музыкально-драматических театров — и с ним трудно не согласиться. Юбилейный концерт призван был подчеркнуть связь времен и жанров. Когда поднялся занавес, на сцене можно было увидеть группы неподвижных героев и героинь постановок 1907-1917 годов: "Наталки Полтавки" и "Рождественской ночи" Николая Лысенко, "Ревизора" Николая Гоголя, "Цыганки Азы" и "За двумя зайцами" Михаила Старицкого и других.
После того как зрители таким образом увидели театр "в целом", вокалисты, хор и оркестр взялись демонстрировать "в частности": в первой половине вечера звучала классика, во второй — относительно современный репертуар вроде песен Игоря Шамо и Александра Билаша.
Если не обращать внимания на то, что небольшой хор оперетты звучал довольно жиденько; оркестр время от времени сильно расходился с хором (особенно это чувствовалось в "Боже великий, единый" Лысенко и дуэте Андрея и Оксаны из "Запорожца за Дунаем" Гулака-Артемовского); хореография народных танцев была какой-то вялой, не к месту маньеристской и приблизительной — то в остальном концерт можно считать удавшимся. Отчасти его спасали солисты, из которых особенно порадовала Галина Грегорчак; отчасти — артист Национальной филармонии, абсолютно феноменальный чтец Анатолий Паламаренко, который из сцены ярмарки Остапа Вишни извлек столько нюансов и музыкальных красок в виде речитативов, скороговорок и даже простого рычания, сколько артистам оперетты не удалось показать за весь концерт.