Шансон особой важности

Борис Барабанов о "L`Echoppe" Юрия Шевчука и Константина Казански

"L`Echoppe" ("Ларек") формально — первый сольный альбом петербургского автора. Здесь действительно нет ни одного звука, который издали бы его коллеги по ДДТ. Музыкальным продюсированием альбома занимался парижский гитарист Константин Казански, сотрудничавший с Владимиром Высоцким во время записи его французских альбомов, аккомпанировала в Париже международная сборная. "L`Echoppe" для Шевчука — символ преемственности и вызов самому себе.

Юрий Шевчук не писал для своего французского альбома отдельного нового материала, но кое-что из не издававшегося на других дисках сюда все же вошло. В первую очередь это пользующаяся особой популярностью на концертах ДДТ песня "Когда закончится нефть". В тексте заглавную строчку продолжает прогноз: "наш президент умрет". В этом номере Юрий Шевчук по-стадионному захлебывается хлесткими строчками, и вполне шансонный женский бэк-вокал кажется искусственно пришитым к социально заостренному тексту. Парижский воздух и цыганско-джазовый аккомпанемент располагал к принципиально иному способу изложения, нежели в ДДТ, к эмигрантско-кабацкому лиризму, однако удержаться от баррикадных интонаций господину Шевчуку не удалось. Со стилистической точки зрения вышло, может быть, и не очень точно, но лидер ДДТ — тот рок-поэт, каждую строчку которого ждешь и ловишь, в какой бы обертке она ни была предъявлена публике. И текст про нефть, и малоизвестный, но важный, насыщенный самой сутью русской жизни номер "Конец света" — это стихи, равных которым сложно найти что-либо у коллег певца по цеху. А, скажем, "Ларек", в оригинале записанный под индустриальный аккомпанемент и этим аккомпанементом придавленный, здесь в буквальном смысле задышал по-новому. Подчеркнутыми оказались как достоверные апокалиптические предчувствия автора ("Бей "Макдональдсы" — приемлю только наш родной ларек"), так и слишком уж крутые повороты мысли вроде "реет смыслом на ветру".

Но и "высоцкого" звучания Юрию Шевчуку его коллегам достичь все же удалось. Фантастической силы военная история "Господь нас уважает" пропета с положенными по канону раздольными духовыми и фортепианным соло в качестве фона для куплета. Да и сам текст, кстати, вполне следует и духу, и букве поэзии Владимира Семеновича. "Ни баб, ни водки, ни еды, лишь темные овраги" — вполне достойный оммаж классическому "и ни церковь, ни кабак — ничего не свято". В другую песню, инспирированную военными впечатлениями автора, "Пацаны", спустя более чем десять лет после ее создания Юрий Шевчук решил впустить цыганскую гитару, и вкус ему опять-таки не отказал. Перед пацанами стыдно не будет.

В полном соответствии с привычной драматургией концертов ДДТ Юрий Шевчук ведет свой парижский альбом от горьких социальных диагнозов через фронтовую лирику к почти кабацкой печали, от которой ком встает в горле ("Я зажег в церквах все свечи"), выходит к обязательной осени, на этот раз одетой в джазовый аккомпанемент ("Осень, мертвые дожди"), эмигрантскую тему кладет на интенсивное регги ("Эмигрантская"), счищает индустриальную ржавчину еще с одного хита начала века ("Небо на земле") и финиширует в полном соответствии с задачей, от которой так часто отвлекался, — цыганскими куплетами "Песни невеселой" с легкомысленными женскими подпевками. Бэк-вокалисткам альбома русский язык дается с трудом. Зато сам автор неожиданно основательно поупражнялся во французском — в открывающей альбом песне "Париж". До сих пор господин Шевчук, кажется, ничего, кроме битловского "She loves you, yeah...", на неродном языке петь себе не позволял.

Юрий Шевчук & Константин Казански "L`Echoppe" (Навигатор)




Franz Ferdinand "Tonight: Franz Ferdinand" (Domino)

Наряду с Antony And The Johnsons шотландская группа Franz Ferdinand — главное, что стоит знать о поп-музыке, родившейся в нынешнем десятилетии. Как и Энтони Хегарти, Franz Ferdinand выдержали четырехлетнюю паузу после предыдущего, второго альбома. В процессе работы над новым диском Franz Ferdinand основательно увлеклись афробитом и ямайским дабом, поэкспериментировали с рэпом, потом подсели на звук старых аналоговых синтезаторов и привлекли к записи продюсера поп-группы Girls Aloud Брайана Хиггинса. В итоге от всех этих экспериментов на альбоме остались только синтезаторы: песню с рэпом выкинули, а в качестве саундпродюсера диска в его выходных данных значится Дэн Кэри — ремиксер Фэтбоя Слима и автор песни "Slow" из репертуара Кайли Миноуг. В итоге на "Tonight: Franz Ferdinand" звучит хорошо знакомый по первым двум альбомам танцевальный рок, может быть, только чуть замедленный. Алекс Капранос и его коллеги действительно смогли передать в песнях качающую дабовую неторопливость и глубину, при том что собственно даба здесь нет. Зато есть то, за что Franz Ferdinand любят не меньше, чем за возвращенную возможность танцевать под рок. Это пабовый, натурально пивной угар и разгул. Песен с припевами, состоящими из "лай-ла-лай", здесь хоть отбавляй. Короткие и колоритные синтезаторные риффы действительно правят бал, многие из этих звуков извлечены из таких глубин генетической памяти, что избавиться от сравнений с советской дискотекой конца 1970-х — начала 1990-х невозможно. Но главный вопрос, на который мы с радостью отвечаем утвердительно,— смогли ли "фердинанды" написать для третьего диска хорошие песни? Стартовый сингл "Ulysses" попросту гениален и моментально становится рядом с "Take Me Out" с первого диска. "Turn It On", "No You Girls", "Send Him Away", "Twilight Omen", "What She Came For You", "Live Alone", "Can`t Stop Feeling" — немедленная классика, способная, как "This Fire", "Matinee" и "Do You Want To", работать как на танцполе, так и на стадионе. "Lucid Dreams" — восьмиминутный фердинандовский стандарт, оборачивающийся протяженным "кислотным" экспериментом. "Dream Again" — элегантный поклон Roxy Music, а "Katherine Kiss Me" — эффектный фолковый финал в духе Марка Лейнегана.

myspace.com/franzferdinand


Giusy Ferreri "Gaetana" (Ricordi)

В конце 2008 года наконец-то выпустила полноформатный альбом и без того самая популярная итальянская певица Джузи Феррери. Специалисты по итальянской эстраде считают, что госпожа Феррери — исключение из правил. Участие в местной версии "Фабрики звезд" "X-Factor" — не гарантия успеха, а удача с единственным синглом не делает здесь автоматически популярным любой дебютный диск. Но команда, работавшая на госпожу Феррери, сломала все предрассудки. Продюсерский департамент возглавил известный певец Тициано Ферро, две свои песни пожаловала Линда Перри (4Non Blondes, Пинк, Кристина Агилера). Джузи Феррери называют итальянской Эми Уайнхаус, и в ее главных хитах "Non Ti Scordar Mai Di Me" и "Novembre" это отлично слышно. Но среди прочего материала есть и мотивы старого итальянского хип-хопа в духе Джованотти ("Passione Positiva"), и эстрадные мелодии, вписывающиеся в канон Сан-Ремо ("Il Sapore Di Un Altro No", "Piove"), и американизированный поп-рок ("La Scala"). Неплохо для девушки, которая явилась на большую сцену (проверенный факт!) прямиком из-за кассового аппарата в супермаркете.

myspace.com/giusyferreriofficial


Giulia Y Los Tellarini "Eusebio" (LaCupula)

Потрясающий каталонский коллектив Giulia Y Los Tellarini выпустил свой дебютный альбом "Eusebio" еще летом, но в поле зрения попал только сейчас в связи с непростительно запоздалым выходом на экраны фильма Вуди Аллена "Викки, Кристина, Барселона". В пресс-релизах пишут, что в руки Вуди Аллена альбом попал "случайно",— а как же иначе? Песня "Barcelona" стала главной темой фильма, в саундтрек также вошла вещь "La Ley Del Retiro". "Eusebio" — это латино-шансон с легким французским акцентом. Вокалистка Джулия Телларини берет гитару и поет тихим, проникновенным голосом, коллеги иногда помогают хором, и все это вызывает скорее отечественные ассоциации — то ли с Павлом Кашиным, то ли с группой Fleur, местами — с дуэтом Татьяны и Сергея Никитиных, только если бы их песни исполняла группа Beirut. Альбом совершенно не производит впечатления универсального международного и даже просто экспортного продукта. Достаточно сказать, что Эусебио — не португальский футболист, как могли бы подумать некоторые, а локальная знаменитость — культовый барселонский уличный портретист, о манере которого можно судить по обложке.


myspace.com/giuliaylostellarini

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...