Генеральное консульство Финляндии отметило 200-летие финской государственности концертом в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии. ДМИТРИЙ РЕНАНСКИЙ считает, что выступление Симфонического оркестра финского радио вышло за рамки протокольно-дипломатического мероприятия.
Финским музыкантам отчаянно не везет в Петербурге на чуткую публику: в прошлом сезоне один из лучших в стране — Симфонический оркестр Лахти гастролировал в Капелле аккурат в разгар мариинского фестиваля дефицитной современной музыки, этим летом Финская национальная опера выступала для полупустого зала в самом зените "Звезд белых ночей". Статус нынешнего концерта симфонического оркестра Финского радио (FRSO) был изначально скорее дипломатическим, и сторонних меломанов или профессиональных музыкантов среди публики филармонического Большого зала вечером минувшего воскресенья оказалось совсем немного. А жаль: основанный в 1927 году и к концу прошлого века вышедший в североевропейский симфонический топ, коллектив преподал уроки не только творческие, но и культурно-политические.
Показательно концептуально и стильно смотрелся уже сам плей-лист вечера, вращавшийся вокруг Великой французской революции — двигателя европейского политического прогресса, в итоге приведшего Финляндию к обретению независимости. Сюита из оперы "Триумф республики" музыкального руководителя Французской революции Франуса-Жозефа Госсека рифмовалась в программе с первоначально посвященной Наполеону и вдохновленной масонскими идеалами свободы-равенства-братства Третьей бетховенской симфонией. Перед предстоящей однодневной гастролью FRSO сыграл эту программу в Хельсинки, укомплектовав афишу "Одой Наполеона" Арнольда Шенберга, в Петербурге уступившей место российской премьере "Лейнопесен" классика сегодняшней финской музыки Кайи Саариахо. И исполнение в филармонических стенах новейшего произведения одного из главных композиторов современного мира, и приезд самой госпожи Саариахо в Петербург автоматически перевели концерт FRSO в разряд исторического события.
Во франко-финский контекст вечера "Лейнопесни" вписались как влитые — и не только потому, что Кайя Саариахо уже давно обитает в Париже: ее творчество органически связано со всей галльской музыкой, от барочных маньеризмов до импрессионизма и традиции ХХ века Мессиана--Булеза--Дютийе. Четырехчастный вокальный цикл на тексты реформатора финского литературного языка Эйно Лейно — пятнадцать минут вибрирующих по-женски чутким экспрессионизмом оркестровых дымок, инкрустированных стразами голоса ведущей финской сопрано Ану Комси — прозвучали квинтэссенцией зрелого стиля госпожи Саариахо. Корреспондент "Ъ" тщетно пытался припомнить, кто из отечественных коллективов и дирижеров мог бы продемонстрировать хотя бы толику того класса тончайшей оркестровой культуры, который предъявил FRSO и его худрук Сакари Орамо в "Лейнопеснях", — перфекционизм финских музыкантов является следствием последовательного и планомерного исследования современного репертуара, который для абсолютного большинства российских музыкантов остается заповедной территорией.
На фоне безукоризненного музицирования в "Лейнопеснях" несколько померкли бесспорные интерпретаторские достоинства оставшейся части программы. Дирижируя музыкой раннего (Госсек) и позднего (Бетховен) классицизма, Сакари Орамо держит нос по ветру, ориентируясь на ключевой исполнительский тренд конца нулевых — обновляющую академическую традицию адаптацию симфоническими оркестрами достижений аутентичного исполнительства.