концерт / классика
Во вторник в Доме актера состоялся творческий вечер одного из главных украинских композиторов старой школы Виталия Кирейко. Прослушав давние и совсем новые произведения классика, учившегося в свое время у Левка Ревуцкого, ЛЮБОВЬ МОРОЗОВА отметила гармоничную преемственность стиля ученика и учителя.
Одному из старейших из ныне живущих украинских композиторов Виталию Кирейко 23 декабря исполнилось 83 года. Учитывая преклонный возраст маэстро, пропагандисты и любители его творчества вот уже несколько лет традиционно отмечают день рождения композитора в зале Дома актера, тем самым подстегивая его к написанию новых опусов. В этот раз организатором концерта выступила пианистка Ирина Шестеренко: она составила его программу, включив в нее камерные пьесы и клавирные переложения арий из опер, написанных композитором, и пригласила дюжину исполнителей — от консерваторских студентов Артема Дзегановского и Галины Тымах до солиста Национальной оперы Леонида Гука.
Ирина Шестеренко открыла концерт исполнением двух частей посвященной лично ей фортепианной Сонаты #6, старательно извлекая из фактурного полотна произведения мелодические подголоски — без них не обходится ни одно произведение Кирейко, буквально выросшего на хоровых репетициях. Далее пианистка отвела себе скромное место аккомпаниатора, выводя на сцену солистов. Среди них особенно запомнилась молодая флейтистка Галина Тымах, которая солировала в премьере вечера — пьесе "Новеллетта". Построенное на непрерывной мелодии, это произведение требует от солиста безупречного владения дыхательной техникой, и госпожа Тымах "выдохнула" его так легко и певуче, как оперная прима сложный вокализ.
Несмотря на полувековые разбросы во времени написания произведений и их жанровые отличия, музыкальный язык Кирейко практически не меняется, и "говорит" он на том же наречии, что и его главный учитель Левко Ревуцкий, преподававший ему в консерватории композицию. Бесконечно возвращавшийся к отправной точке стилистических исканий учителя, в своих произведениях Кирейко будто аккумулировал энергию произведений, написанных Ревуцким в середине 1930-х, до того как его Концерт для фортепиано с оркестром в 1934-м раскритиковали за формализм.
До попадания к Ревуцкому Виталий Кирейко был, по сути, самоучкой. Его отец был школьным учителем и переезжал с семьей с места на место, всюду организовывая хоровые кружки. В 1944 году, горя желанием получить музыкальное образование, Виталий Кирейко направился из Полтавы в Киев: он добирался на поезде, притаившись между вагонами, где под конец поездки его, совершенно замерзшего, заметил и втащил внутрь проводник. Дальше ему тоже, в общем-то, везло: сначала — с работой в ансамбле песни и пляски, а позже — с легким поступлением в Киевскую консерваторию, едва вернувшуюся из эвакуации. Одновременно с учебой Кирейко с подачи Ревуцкого начал преподавать студентам теоретические дисциплины и инструментовку и проработал в консерватории до 1988 года.
На сегодняшний день наследие Виталия Кирейко по всем параметрам соответствует творческому багажу любого уважаемого классика: десять добротных симфоний, огромный массив камерных инструментальных произведений, больше сотни романсов, четыре балета и пять опер. Последняя из них — "Боярыня", написанная пару лет назад,— все еще ожидает обещанной постановки в Национальной опере. И хочется надеяться, дождется. Например, к 85-летию композитора.