гастроли\ джаз
Во вторник в Большом зале Национальной музыкальной академии им. Чайковского выступило нью-йоркское Vijay Iyer Trio во главе с виртуозом-самоучкой Виджаем Айером, которого Ассоциация джазовых журналистов недавно назвала "Музыкантом года". На аншлаговом концерте музыканта побывал ВЯЧЕСЛАВ КРИШТОФОВИЧ.
Если в марте легендарнейшая нью-йоркская фри-группа SexMob и диджей Олив собрали не больше половины зала консерватории, то на трио Виджая Айера, имя которого в Киеве едва ли знали, все билеты были проданы за несколько дней до концерта. Организаторы попали в десятку, пригласив музыкантов с очень хорошей репутацией у критиков, а для полноты картины незадолго до киевского концерта самые авторитетные эксперты в индустрии джаза — Ассоциация джазовых журналистов (JJA) — присвоили Айеру титул "Музыкант года".
Несмотря на то что хедлайнер пропустил пересадку в Будапеште и выбился из графика часов на пять, концерт начался вовремя. Палочкой-выручалочкой стала композитор и пианист Наталья Лебедева: с ней на сцену вышли многообещающие молодые киевские джазмены — басист Илья Алабужев, барабанщик Павел Галицкий и трубач Деннис Аду. Они оказались на сцене случайно — это были люди, которые просто купили билеты и пришли на концерт, не собираясь спасать положение, стоя в шлепанцах перед полным залом консерватории.
Но если 40 минут выступления импровизированного квартета Лебедевой и настроили часть публики на какой-то джазовый лад, то все последующее должно было развернуть сознание на 180 градусов. Участники Vijay Iyer Trio, выйдя на сцену, попросили десять минут на подготовку. И завелись точно вовремя — передвинув рояль в нужное положение (это делал сам пианист в компании соорганизатора концерта Алексея Когана) и после семиминутного саундчека.
Виджай Айер начал очень тихо, а через пару минут его рояль, казалось, уже мог проломить пространство диссонансными аккордами в духе его кумира Телониуса Монка. В первой части концерта звучали авторские пьесы Айера с последнего альбома Historicity. Сам он справедливо считает, что музыка должна рассказывать историю. То, о чем трио Айера поведало на концерте, отличается от альбомных версий так же, как истории, записанные на бумагу, от пересказанных в компании: здесь можно перебивать, отвлекаться и увлекаться. Потому его композиции, и без того несколько запутанные и обрамленные в не совсем стандартную джазовую форму, узнаются не сразу.
Как только слушатель привык к несколько экзотической авторской эстетике пианиста, он завел "Dogon A.D." Джулиуса Хемфилла — медленный, тяжелой поступью наступающий на горло черный драйв, изобилующий наглыми фанковыми паузами, в котором рояль убедительно изображает дыхание духовой секции. Затем вспомнили кумиров молодости — Стиви Уандера и Майкла Джексона. Слушая айеровскую интерпретацию джексоновской "Human`s Nature", приходится поверить, что ему подвластно все, от Баха и Шенберга до Мадонны: здесь и тонкие штрихи отсебятины, и идеальная проработка темы и аккомпанемента, и много нот мимо, но очень по делу.
При этом, при кажущейся безалаберности и свободе изложения, в определенный момент трио за долю секунды превращается в единое целое — то ли сходу начиная очередную фразу, то ли просто в унисон заканчивая мысль одной стаккатной ноткой, без этих дрожащих шумных педалей, которые давно раздражают в современном джазе.
К логическому финалу концерта Айер приступает, начиная с виртуозной вязи без четкого музыкального размера, в его рваную игру включаются остальные, и такт за тактом все снова складывается в некую форму, которая на заре своего существования называлась free jazz. Где-то посередине священнодейства лидер трио сообщает, что это была "тема очень близкого человека по имени Эндрю Хилл" (этот культовый, но не очень популярный музыкант умер в прошлом году, оставив после себя весьма своеобразную музыку и исполнение, серьезно повлиявшее на Айера), и озвучивает имена партнеров по сцене.
Диспозиция такова. В левом углу сцены — лидер трио Виджай Айер, индус во френче, при галстуке и в кедах, который за роялем выглядит как молодой университетский профессор в конце рабочего дня. Глядя на него из зала, непросто свыкнуться с тем, что его лицо совершенно не отражает тех эмоций, которые он вкладывает в свое исполнение.
На другом краю сцены — барабанщик Маркус Гилмор, внук одного из величайших барабанщиков Рэя Хейнса, 24-летний вундеркинд, успевший записаться со многими нестандартными джазменами. Внешне его игра выглядит несколько расхлябанной, но, если присмотреться, понимаешь, какую полиритмию он создает без всякого напряжения.
В центре — Стефан Крамп на контрабасе, самый экспрессивный из троих. Уже в начале концерта с кончика его носа брызгал пот. Совершенно оригинальный контрабасист: стаккатная, не присущая свингующим джазовым контрабасистам техника, то и дело возникающий в руке смычок, пальцы, извлекающие из инструмента самые тихие, перкуссивные звуки.
Вместо привычного концертного тайминга (час и десять минут) сцену киевской консерватории Vijay Iyer Trio покинуло через полтора часа. Публика, кстати, уходила из зала медленно и неуверенно, будто нехотя. Казалось, что для многих пришедших сюда в этот вечер последние две композиции должны были расставить все точки над "i" в каком-то куда более важном вопросе, чем напрашивавшийся "куда пойдем смотреть футбол?".