премьера / кино
Лирическая комедия "Я убил свою маму" выходит в украинский прокат с годовым опозданием, зато в ореоле множества призов на разных фестивалях и авансов на будущее, выданных двадцатилетнему канадскому режиссеру Ксавье Долану как наследнику Франсуа Трюффо и Вонга Кар-Вая. Фильм, приятный во всех отношениях, не преувеличивая его достоинств чрезмерно, оценил и АНДРЕЙ ПЛАХОВ.
Единственный момент в прошлогоднем дебюте 20-летнего канадца Ксавье Долана (его второй фильм — "Воображаемые любови" — был показан в мае в Канне, в рамках программы "Особый взгляд"), который может смутить наше пуританское общество,— это сексуальная ориентация главного героя, которого играет сам Ксавье Долан. Потому как никаких убийств здесь нет: юный герой, "бунтовщик без причины" Юбер, убивает маму-зануду только фигурально, сообщая о ее смерти в школе, чтобы не выполнять неприятного задания (прямая цитата из режиссерского дебюта Трюффо "400 ударов"). Что касается неуставных отношений Юбера с другом Антоненом, они показаны без всякого ханжества и при этом весьма сдержанно.
Главный сюжет фильма образуют отношения сына с матерью. Их ежедневные перебранки могли бы давно превратиться в рутину, но удивительным образом они сохраняют интенсивность, которая свидетельствует о неистаявших чувствах — с того времени, как мать и сын-ребенок были слиты воедино в загородной идиллии. Ксавье Долан играет требовательного и строгого юношу, который ищет глубины отношений, в то время как утомленная жизнью мать (Анн Дорваль) ограничивается проформой. И по-человечески эта унылая, не очень опрятная, рано постаревшая женщина раскрывается только в очередной кризисный момент в телефонном разговоре с директором интерната, куда она запихнула непутевого Юбера. В ответ на упреки директора Шанталь обрушивает на него текст на тему "Who are you to fucking lecture me?". И перечисляет, сколько она, да и ее мать перестрадали, обслуживая всяких мужиков-козлов, которые теперь еще имеют наглость называть ее плохой воспитательницей своего сына.
Это бурлескный феминистский монолог на грани самопародии в стиле Педро Альмодовара. Вообще же, Ксавье Долан по своей интонации больше всего напоминает раннего Франсуа Озона, который еще в школе поставил короткометражку о мальчике, убившем своих папу и маму, пригласив на главные роли собственного брата и родителей. Но, в отличие от холодноватого пессимиста Озона, в Долане больше юного пыла, темперамента и веры в побеждающую силу чувств.
Огромную роль в фильме играют музыка и живопись. Чувственный саундтрек прекрасно сочетается с вкраплениями клипового монтажа (сцена, где Юбер с Антоненом одновременно занимаются дриппингом и любовью). Не случайны появление в кадре репродукции Густава Климта и упоминание Джексона Поллока — любимых художников Ксавье Долана, который сам профессионально занимается живописью. Что касается истории с письмом, которое Юбер написал своему кумиру Леонардо Ди Каприо после "Титаника", это просто милое подмаргивание в сторону высокобюджетного кино, которое канадцы немного презирают и которому немного завидуют.
Можно не сомневаться, что очень скоро Голливуд моргнет в ответ Долану с предложением, от которого трудно будет отказаться. Трудно, однако, не означает невозможно. И потому есть надежда, что кинематограф будущего оставит место под солнцем не только для фантастов-баталистов, но и для малобюджетных лириков, наделенных искрометной драматической и комедийной фантазией.