Кто он, Терренс Малик, самый таинственный режиссер Голливуда и обладатель каннской "Золотой пальмовой ветви" не явившийся ее получать?
Разговоры о том, что "Древо жизни" Терренса Малика получит высшую награду в Канне, велись еще с прошлого года. Тогда Малик "не успел" закончить фильм к Канну-2010, хотя съемки картины закончились к тому времени два года назад.
Версия фильма, представленная на фестивале, длится два часа 17 минут. Исполнитель главной мужской роли Брэд Питт рассказывает, что он видел версию продолжительностью четыре часа. Потом другую — трех с половиной часовую. Потом следующую — на два с половиной часа. Затем опять на три с половиной. И, наконец,— нынешнюю. За три года Малик поменял пять монтажеров и, казалось бы, совсем не торопился к раздаче призов.
Фильм порой в поэтической, порой в реалистической форме исследует экзистенциальные проблемы бытия на примере семьи, живущей в Техасе в 50-е годы. У супругов (Брэд Питт и Джессика Честайн), типичных американцев, трое детей. Один из сыновей погибает при обстоятельствах в фильме никак не объясненных. Из воспоминаний другого (Шон Пенн) и состоит канва фильма. Герой находится в сложных отношениях с отцом, но мать семейства — сама любовь.
В картине ощущается влияние Стэнли Кубрика с его космической эпикой. Очень долгий эпизод без слов в начале фильма является набором галактических взрывов, обозначающих сотворение мира, смешанных с природными явлениями и даже с "живыми" динозаврами. Это причудливо сочетается с американским кинореализмом, хотя иногда Джессика Честайн летает над вполне реалистической американской лужайкой.
Известно, что на просмотре для прессы в Канне часть присутствующих фильм освистала, а другая устроила ему овацию в конце демонстрации.
Малик, известный своей скрытностью, во всяком случае публичной, даже не пришел на красный ковер перед конкурсным показом его картины для жюри и широкой публики, равно как и для получения награды. Хотя известно, что он был в Канне, обедал с Брэдом Питтом и Анджелиной Джоли. Когда поклонники узнали его в ресторане и попросили дать автограф, он вежливо отказался и ограничился рукопожатиями. Малик не участвовал в пресс-конференции после фильма, принципиально никому не давал интервью. На показе его кресло пустовало, хотя есть информация от Fox Searchlight, что в конце демонстрации картины Малик тайком вошел в зал и, очевидно, услышал аплодисменты.
За почти 40 лет Малик поставил всего пять картин и написал несколько сценариев к фильмам других режиссеров, в том числе к картине "Грязный Гарри" с Клинтом Иствудом. Его фотографии в печати и интернете крайне редки — в основном публикуется фото 1998 года, снятое во время работы Малика над фильмом "Тонкая красная линия".
Малик окружил себя узким кругом доверенных лиц, с которым он работает годами. Одна из них, продюсер Сара Грин говорит, что Малик совсем не зануда и на его площадке царит веселая атмосфера. Он делает все возможное, чтобы всем участникам съемки было психологически уютно.
Но другие близкие к режиссеру люди признают, что он может быть раздражительным. Говорят о том, что Малик может десятилетиями вынашивать творческие замыслы. Визуальные материалы к "Древу жизни" Малик начал коллекционировать почти 40 лет назад. Для него в искусстве не существует мелочей, поэтому работа над "Древом жизни" заняла такое долгое время. Режиссер часто импровизирует прямо на площадке. И, как говорит его художник по костюмам Жаклин Вест, нужно быть ясновидящим, чтобы иногда угадывать его намерения.
Французский композитор Александр Деспла, написавший музыку к "Древу жизни", рассказывает: "Я в Париже, бегаю по парку, звонит Терри и говорит: "Мне вот такая слышится музыка". Но не говорит, что именно ему нужно, а обозначает так: что-то вроде Моцарта и более светлое. Так что я бегу в студию, чтобы найти больше света".
Малик родился в 1943 году в штате Иллинойс. Рос в штатах Техас и Оклахома. Его отец занимал высокую должность в нефтедобывающей компании. Закончил философское отделение Гарвардского университета. Между 1973 и 1978 годами снял свои картины "Пустоши" и "Дни жатвы", сделавшие его любимцем киноманов во всем мире. Потом режиссер исчез из поля зрения на 20 лет, писал сценарии, так никогда и не поставленные, жил в Париже. Никто не знает причин столь долгого отсутствия, закончившегося в 1998 году эпической и одновременно поэтической военной картиной "Тонкая красная линия".
Брэд Питт говорит, что режиссер не понимает и не принимает современных методов промоушена фильмов: "Он вернулся и стал делать картины, которые всегда делал, но теперь все изменилось и их нужно продавать". Это автора-затворника отпугивает еще больше.
Интересно, что все картины Малика, включая "Новый свет" (2005), помещены в прошлое. Хотя говорят, что в своем следующем фильме он обратится к современности.
Понять Малика
Цитаты
Чаще всего Малика, который не дает интервью, пытаются объяснить устами тех, кто с ним работает. Вот, что рассказывают о нем его партнеры по "Древу жизни"
Грант Хилл (продюсер): "На одном языке"
"У Терри его собственный кинематографический язык. Никто больше не говорит на языке, который он изобрел. У него уникальная способность дать вам почувствовать, что вы погружены в его мир и мир его героев. В "Древе жизни" вы чувствуете: истории наших жизней втягиваются в его историю, но при этом мы становимся участниками мистики сотворения мира".
Джессика Честайн (актриса): "С Терри игра становится магией"
"Я посмотрела все его (Малика) фильмы в хронологическом порядке. И когда закончила просмотр, почувствовала, что люблю этого человека. В его работе есть таинственная связь между природой и духом человеческим. Мне нравится, как он исследует наше движение между этими двумя субстанциями. Как он задает вопрос: мы животные или доросли до духовных существ? В этом весь Терри — он умный, образованный человек и при этом верит в силу духа. Он спрашивает: почему мы здесь, есть ли что-то за пределами нашей жизни, реальны ли мы вообще?"
"С Терри актерская игра становится магией, полным погружением в воображаемое. Сниматься в этом фильме означало задуматься о собственной жизни, подумать о людях, которых мы любим, в чем-то самим перемениться".
"У меня заняло четыре часа прочитать сценарий Терренса. Это совсем не похоже на типичный сценарий. Это литература, а каждое предложение звучит как поэзия!"
"Терри один из умнейших людей, которых я встречала. Но он и очень скромный, хотя знает все о музыке, литературе и театре. Однажды я предположила, что ситуация напоминает один из рассказов Чехова. И Терри тут же выдал мне глубокий анализ этого рассказа"
"Иногда во время съемки сцены Терри как бы сам превращается в актера, настолько он чувствует материал. Я не уставала поражаться, как он может со столь малым бюджетом добиться такого грандиозного финального результата".