Звездность — не порок

XI Всероссийский театральный фестиваль «Реальный театр» пройдет в Екатеринбурге c 8 по 15 сентября. В этом году в программе уральского фестиваля оказались четыре спектакля из афиши главного театрального смотра страны — «Золотой маски». И это главная неожиданность нынешнего «Реального», хотя присутствует в афише фестиваля и еще несколько сюрпризов и новшеств.

«То, что мы работаем в этом году с „Золотой маской”, — быть может, первое за все 20 с лишним лет противоречие самим себе, — говорит директор фестиваля, его мотор, идеолог и единоличный составитель программы Олег Лоевский. — Никогда прежде я не звал на „Реальный театр” звездные спектакли. Спектакли, которые потом становились титулованными и получали призы, награды — такое бывало». Особенно ярким в этом плане выдался, к примеру, 1997 год, когда Лоевский привез на фестиваль спектакль РАТИ-ГИТИСа «Дневник Анны Франк» с выпускницей актерского курса Алексея Бородина, юной и еще никому не известной Чулпан Хаматовой. И в том же году одним из самых ярких спектаклей фестиваля стал «В ожидании Годо» начинающего тогда режиссера Юрия Бутусова. Здесь играли вчерашние выпускники Петербургской театральной академии Константин Хабенский, Михаил Пореченков и Михаил Трухин (тоже широкой публике незнакомые, скромно жившие втроем в одном номере профилактория «Трубник», ментов-оперов-агентов национальной безопасности они изобразят позднее).

Появлению в афише «Реального» спектаклей-лауреатов и номинантов «Золотой маски» есть, конечно же, объяснение. К двум из них — постановкам Российского академического молодежного театра «Как кот гулял, где ему вздумается» по Киплингу и «Бесстрашный барин» по сказке Афанасьева — Олег Лоевский имеет самое непосредственное отношение. Они были созданы в рамках его же большого проекта «Молодая режиссура — профессиональный театр», в котором особое место занимает программа «Молодые режиссеры — детям». Про перманентный кризис детского театра говорится уже много лет. Проект «Молодые режиссеры — детям» был придуман и реализуется как раз для того, чтобы появились новые, хорошие спектакли для детей — без сюсюканья и тюзятины, на серьезные темы, но при этом и с юмором, и с фантазией.

Еще две постановки «золотомасочной» программы — это спектакли мастеров: «Ничья длится мгновение» Миндаугаса Карбаускиса и «Дядя Ваня» Льва Додина. Карбаускис обратился к роману практически неизвестного в России литовского писателя Ицхокаса Мераса. В центре истории здесь шахматная партия 17-летнего подростка из еврейского гетто Исаака Липмана и коменданта гетто, немецкого офицера Адольфа Шогера.

«Дядя Ваня» — один из самых тонких и нежных спектаклей знаменитого петербургского Малого драматического театра — Театра Европы. В 2004-м Лев Додин получил за него «Золотую маску» как лучший режиссер, «Маски» за роль дяди Вани удостоился и актер Сергей Курышев. На премию номинировалась тогда и Ксения Раппопорт, чье существование на сцене снимает все вопросы по поводу повального помешательства чеховских персонажей на ее Елене Андреевне.

Приезд Льва Додина, Миндаугаса Карбаускиса, Ксении Раппопорт в Екатеринбург опять же противоречит давнему принципу фестиваля — привозить на «Реальный театр» не звезд, а хорошие спектакли. Еще одна звезда из числа участников нынешнего года — Александр Балуев. По приглашению молодого режиссера Тимофея Кулябина Балуев играет Арбенина в «Маскараде» новосибирского театра «Красный факел».

Всего в программе «Реального театра» в этом году 19 спектаклей. Театр «У Моста» из Перми покажет очередной спектакль по Макдонаху — «Безрукий из Спокэна». Пермский же «Театр-Театр» везет в Екатеринбург классику — «Дядюшкин сон» по Достоевскому в постановке Бориса Мильграма при участии Эдуарда Боякова.

Острый, политический спектакль «Осколки памяти» покажут актрисы «Пятого театра» из Омска. Он поставлен по пьесе немецкого драматурга Торстена Бухштайнера. А в основе пьесы — захват чеченскими боевиками сотен заложников в октябре 2002 года во время мюзикла «Норд-Ост». Захват длился 57 часов. В результате штурма спецназом Театрального центра на Дубровке погибли 170 человек. Кто виноват в этой трагедии? Немецкий драматург и русские режиссер не дают ответа на этот вопрос. «Осколки памяти» — это воспоминания трех женщин, оказавшихся в тот роковой вечер 23 октября на спектакле. У каждой из них — своя история.

На фестивале вновь будут французы. На этот раз «Театр Буфф дю Нор Франс Кюльтюр» привозит «Макбет. Комната страха» по мотивам Шекспира.

В этом году наблюдается повышенная концентрация спектаклей из Петербурга. Впервые в фестивальной программе спектакль кукольного театра. Большой театр кукол из Санкт-Петербурга покажет музыкальную постановку режиссера Руслана Кудашова «Башлачев. Человек поющий». Он посвящен Александру Башлачеву, поэту и рок-музыканту, шагнувшему из окна 8-го этажа питерской многоэтажки в феврале 1988-го.

На нашем фестивале дебютирует совсем молодой театр из Северной столицы «Мастерская». Вчерашние выпускники Санкт-Петербургской академии театрального искусства курса Григория Козлова представят два спектакля — «Старший сын» по пьесе Вампилова (этой лирической комедией год назад молодой театр открыл свой первый сезон) и четырехчасовую постановку «Идиот. Возвращение» по роману Достоевского.

Невозможно не отметить и тот факт, что фестиваль открывается в этом году недавней премьерой Екатеринбургского ТЮЗа «Без вины виноватые» по Островскому петербуржца Григория Дитятковского. Широкому зрителю он знаком по роли поэта Бродского кинофильме Андрея Хржановского «Четыре комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину».

Из екатеринбургских спектаклей в программу фестиваля попали еще «Борис Годунов» «Коляда-Театра» и впервые с середины 90-х годов прошлого века (со времен «Ромео и Джульетты» Коляды) спектакль Свердловского Академического театра драмы. Это «Гроза», опять же по пьесе Островского, — дебютная работа недавно образованного при Драме проекта «Молодой театр», руководит которым Олег Петров.

И, наконец, четвертая екатеринбургская постановка на «Реальном театре» — лекция-спектакль о современном искусстве «Казус Послера» Центра современной драматургии. Этот ироничный, умный, временами дико смешной моноспектакль, где артист Александр Фукалов изображает лектора, рассказывающего о некоем французском художнике Филиппе Послере, очень полюбился екатеринбургским театральным критикам.

Когда-то «Реальный театр» задумывался и начинался как «Фестиваль хороших спектаклей для детей и юношества», просуществовавший до 2003 года. Потом жизнь внесла свои коррективы, и детские постановки из афиши исчезли. В этом году спектаклей, на которые можно и нужно идти именно вместе с детьми, сразу три. О «Бесстрашном барине» и «Как кот гулял, где ему вздумается» РАМТа уже говорилось, третий же спектакль — «Привет, Рэй» по пьесе Михаила Бартенева и в постановке Анатолия Праудина театра «СамАрт» из Самары. Спектакль посвящен памяти удивительного артиста и режиссера Рэя Нусселяйна, жившего в Дании и основавшего театр для детей Paraplyteatret («Театр под зонтиком»). Его истории были адресованы самым маленьким зрителям, с которыми он умудрялся на языке образов, символов разговаривать о самых сложных вещах — о живописи Шагала и Магритта, дружбе, Боге, добре и зле и даже о смерти. Этот спектакль памяти своего учителя и друга Рэя Нусселяйна Олег Лоевский и Михаил Бартенев задумали очень давно. Премьера в Самаре состоялась осенью прошлого года. На «Рэя» смело можно брать детей пяти лет и старше.

Несмотря на то, что XI «Реальный театр» еще не прошел, театралы города уже сейчас задаются вопросом — а что будет со следующим XII фестивалем в 2013 году? Ведь через год ТЮЗ закрывается на реконструкцию. Завершится она за год или нет — никто с уверенностью сказать не может. Если реконструкция затянется — фестиваль, наверное, придется сделать передвижным, говорят в оргкомитете. Впрочем, на зрителях это обстоятельство вряд ли как-то отразится. Фестивальные спектакли, помимо ТЮЗа, который считается основной площадкой «Реального», проходят в Камерном театре, в Драме, Кукольном, в Доме Актера.

Ирина Киселева