В Александринском театре на международном фестивале искусств "Дягилев. P. S." труппа Ballet Preljoсaj (Национальный хореографический центр Экс-ан-Прованса) представила "Белоснежку", поставленную хореографом Анжеленом Прельжокажем в 2008 году на музыку Густава Малера. Рассказывает ОЛЬГА ФЕДОРЧЕНКО.
Хореосказка эпатажного албанца не имеет ничего общего с лучезарным мультиком Уолта Диснея: в ней сумрак средневековья, полумрак подземелий, шорох враждебного леса, подсознательность зазеркалья, исступленность насилия и, конечно, препарированная сексуальность. А еще — неожиданные приветы балетмейстера, пародирующие через старинную историю ультрасовременные реалии (например, наемные убийцы в голубых беретах ВДВ, посланные мачехой расправиться с Белоснежкой). Спектакль идет без антракта почти два часа, что обеспечивает непрерывно растущую напряженность действия, достигающую к финалу жуткого осязаемого накала, — эротический триллер, воплощенный в хореографии.
Главная героиня, как и положено, белая и пушистая: белоснежный античный хитон с лебединым оперением на плечах. Но кажущаяся романтика образа провокационна — в костюме Жан-Поля Готье, с глубоким декольте, трусами танга и обнаженными до бедер ногами Белоснежка если и предстает символом невинности, то это издевательская невинность Лолиты. Героиня кокетливо болтает ножками, невинно-хищно улыбается и взволнованно теребит в руках подарок Принца — красный платочек, несомненное пятно на белоснежной репутации героини, намек на отнюдь не платонические взаимоотношения с дарителем.
Куда прямолинейнее выглядит Мачеха в одеяниях из ролевой сексуальной игры "Раб и госпожа": тело, перетянутое черными кожаными ремнями, чулки и каблуки и два постоянно сопровождающих ее "аксессуара" в виде женщин-кошек. Мачеха порет хлыстом всех, кто попадается под руку, экстатически оглаживает свое роскошное тело и ходит, высоко выбрасывая ноги вбок, как фея Сирени в последнем акте "Спящей красавицы". Конфликт белого и черного, активного и пассивного, ищущего и ждущего передергивается Прельжокажем на уровне балетной мифологии: за беспомощностью Белоснежки маячит тень похотливо-мечтательного Фавна Вацлава Нижинского, цельность и властность феи Сирени зеркально отражаются в натуре Мачехи.
Зеркалу в балете Прельжокажа вообще отведена сакральная роль. Первый любовный дуэт Белоснежки и Принца пластически варьирует тему отражения: танец героев зеркально симметричен, а соприкосновения партнеров кажутся преломлением зеркальных граней. В изображении Мачехиного зеркала Прельжокаж применил легендарный прием романтического балета: за прозрачным тюлем артистка-отражение синхронно вторит движениям балерины — "отражаются" даже кошки, находящиеся на периферии. Хореограф, добившись полной иллюзии, словно погружает зрителей в гипнотический сон о завораживающей красоте.
Но и этот ошеломляющий аттракцион перекрывает небывалая фантазия и смелость танцев гномов. Огромная стена пещеры занимает весь задник сцены. Из нор на высоте колосников вылезают человечки и, подвешенные на незаметных лонжах, будто парят в воздухе. Сказочные спелеологи в форме сотрудников МЧС изящно пародируют действия супермена, а в задушевности их пластических интонаций есть нечто от киномеланхолии Штирлица.
Финальный дуэт спящей Белоснежки и Принца — роскошное адажио, достойное занесения в классику XXI века. Тягучее, как бесконечная малеровская мелодия, кантиленное, как дыхание спящего ребенка, страстно-затаенное, как сюрреалистический сон. Свою строку в летопись хореографических изнасилований впишет и жестокий дуэт Мачехи с Белоснежкой: злодейка упоенно душит девушку яблоком, словно вворачивая его штопором в горло жертве. За свои штучки она получила по полной: занавес падает на макабрическом танце Мачехи в башмаках, набитых горячими углями. В общем, как в истории про девочек, которые развлекались тем, что обливали прохожих. Добрая девочка облила семерых, злая — пятерых. Потому что добро всегда побеждает зло. Даже в выборе способа казни.