"Камера" Анн ван ден Брук
Анн ван ден Брук училась в самом подходящем месте — Роттердаме, Мекке современного танца. В этот город стекается все, что движется, причем движется любым способом. Здесь обязательно найдется студия, где ваш способ движения изучат, оформят, узаконят, представят как должно и пустят в мир. Тут учат всех и всему, а начинающих хореографов просеивают, как золотоносный песок сквозь сито бесчисленных фестивалей, "дней культуры", открытых показов и прочих презентаций,— так, что ни один, даже самый маленький золотник таланта не потеряется в общем потоке. Поучившись там, где надо, Анн ван ден Брук и потанцевала в правильных местах: например, в труппе гран дамы нидерландского современного танца Кристины де Шатель или у неистового израильтянина Итцика Галили. Через девять лет, в 2000-м, танцовщица решила сделаться хореографом, и ей это удалось: работы Анн были не просто замечены, но и отмечены разными престижными призами, грантами и премиями.
В Москве она сначала выступала в роли консультанта — в 2009 году присматривала за самовыражением наших авангардистов. "Камера" — ее первая авторская работа с восемью российскими артистами, которых придирчивая хореографиня облюбовала после жесткого отбора. Про свою работу Анн говорит так: "Я всматриваюсь в эмоции разных людей и превращаю их в хореографию. Моя хореография чертовски проста: немного современного танца плюс немного движений, подсмотренных на улице, и пристальное внимание к деталям". В "Камере", поставленной на музыку Арне ван Донгена, идущей под живую гитару Геннадия Лаврентьева, речь, как следует из названия, пойдет об ограничениях — внешних и внутренних. О замкнутом пространстве и о клетке табу и запретов. О диктатуре морали и ограниченности человеческого тела. Об эпохе гламура и фэшн-индустрии, когда по одежке и встречают, и провожают. Одной фразой смысл своего творчества сформулировала сама Анн: "Если у меня есть проблемы, я имею право сказать о них вслух".
"Актовый зал", 26 и 27 мая