В Вологде завершился 6-й международный кинофестиваль молодого европейского кино VOICES. О фильмах-призерах и других событиях фестиваля рассказывает ТАТЬЯНА АЛЕШИЧЕВА.
Фото: facebook.com/voicesfestival
Кинофестиваль VOICES прошел в этом году в Вологде в шестой раз, несмотря на то что еще в марте его судьба была под вопросом из-за трудностей с финансированием в условиях кризиса. Власти города и области сохранили значимый для региона культурный проект, который буквально в последний момент подхватил череповецкий металлургический гигант «Северсталь», снова ставший генеральным спонсором фестиваля. После всех кризисных перипетий фестивальной команде пришлось собирать программу в условиях жесткого цейтнота.
Все получилось — в Вологде показали достойное фестивальное кино сразу в нескольких программах. Программу польских фильмов собственноручно составил Кшиштоф Занусси. В секции «Европейский экспресс» кроме прочих были представлены последние фильмы представителя венгерской новой волны Корнеля Мундруцо «Белый бог» и лидера берлинской школы Кристиана Петцольда «Феникс», политическая комедия «Джеки в царстве женщин» карикатуриста из Charlie Hebdo Риада Саттуфа. В программе «Наше новое кино» выделялись «Сын» Арсения Гончукова и «Атлантида русского Севера» Софьи Горленко. В конкурсную программу вошел российский фильм «14+» Андрея Зайцева — подкупающая узнаваемостью фактуры история Ромео и Джульетты из враждующих школ, подростковый жестокий романс на районе. «14+» получил приз зрительских симпатий и диплом жюри за актерские работы Глеба Калюжного и Ульяны Васькович, которых Зайцев безо всяких кастингов нашел в социальной сети «ВКонтакте». Всего в конкурсе приняли участие семь картин, судило которые международное жюри под председательством французского режиссера Жерара Кравчика, ответственного за появление любимой в народе франшизы «Такси».
Гран-при фестиваля достался венгерскому фильму Габора Реиса «Без всяких на то причин». Это неторопливое, аттестованное сразу комедией и драмой, то есть местами забавное, но большей частью меланхоличное эссе про никчемную жизнь великовозрастного оболтуса с дипломом киноведа. На подступах к тридцати Арон все еще сидит на шее у родителей, испытывает фантомную боль, когда при нем произносят слово «резюме» и непонятно на какие шиши напивается в стельку, бродя по барам в компании гораздо лучше устроенных в жизни приятелей. Повод напиться у него весомый — бросила девушка, в отличие от него, желающая от жизни каких-то перспектив. Проснувшись после загула, Арон обнаруживает, что не пойми как купил дорогущий авиабилет в Лиссабон, куда отбыла после расставания его бывшая. В то же время его воображение бередит новая фея — кондукторша из троллейбуса, а после, когда он все-таки оказывается в Лиссабоне, его берет в оборот португальская красотка. Вот он — портрет типичного героя нашего времени, который болтается между небом и землей, собираясь стать взрослым с понедельника, но никак не может решиться сделать следующий шаг. И все потому, что над ним не каплет. Чтобы пройти инициацию взрослением, не нужно метаться по городам и весям: нынешняя Европа — вполне унифицированное пространство, и жизнь везде устроена одинаково. Куда ни подайся — везде закатишься в одну и ту же лунку, так что бедолага венгр точно так же моет посуду в португальской закусочной, как раньше мыл в будапештской.
Приз за лучшую женскую роль получила испанская актриса Кармина Барриос, превратившая черную комедию Пако Леона «Кармина и аминь» в свой бенефис. Сюжет фильма отчасти смахивает на историю, уже рассказанную Педро Альмодоваром в «Возвращении»: муж Кармины, обрюзгший и сидящий на таблетках Антонио преставился в самый неподходящий момент — еще пара дней, и Кармина успела бы получить оформленную на него страховку. Обложив тело почившего пакетами с замороженной картошкой, Кармина вдохновенно врет соседям, что муж слегка приболел. Параллельно она решает еще миллион насущных проблем: выгоняет сквоттеров из помещения для дочкиной парикмахерской, привораживает загулявшего сынка обратно к невестке и, как героиня Нонны Мордюковой в «Родне», бьет по лбу и легко обращает в бегство довольно крупного мужчину — соседа, который ненароком попер на нее с ружьем. Таких мудрых, прожженных, в чем-то бесконечно родных теток вроде Кармины вроде бы полно вокруг — но попробуй такую сыграй.
Приз за лучшую режиссуру жюри присудило драме немецкого режиссера Бурхана Курбани «Мы молоды, мы сильны», основанной на реальных событиях, которые случились в восточногерманском Ростоке через три года после падения стены. Наглеющие юные неонацисты, недовольные кромешным бардаком вокруг переполненного общежития для беженцев, решают атаковать иммигрантское гетто и несколько дней держат его в осаде, забрасывая бутылками с «коктейлем Молотова» при полном одобрении окрестных обывателей, жаждущих зрелищ. Политики, в результате непродуманных действий которых и образовалось гетто, по обыкновению самоустраняются — вечно актуальная европейская проблематика. Третий полный метр Бурхана Курбани чем-то напоминает «Кровавое воскресенье» Пола Гринграсса — историческая хроника приобретает человеческое измерение, потому что снята споро, внятно и твердой рукой. «Жители Ростока не ксенофобы, они просто несчастны, и всю досаду за свою неказистую жизнь выплескивают на чужаков»,— говорит один из персонажей фильма.
Приз за лучший сценарий забрал фильм сербского режиссера Даро Лунгулова «Памятник Майклу Джексону», тоже рефлексирующий на тему постсоциалистического пространства Восточной Европы. Марко хочет переломить судьбу и вместо отжившего свое коммунистического монумента водрузить на главной площади прозябающего родного города памятник своему кумиру. Он надеется, что тот привлечет в город туристов и может быть самого певца (действие происходит в 2009 году — накануне последнего мирового турне Джексона). Но участники нацгруппировки «Чистая Сербия» не хотят видеть посреди города памятник негру — такая вот балканская комедия.
Как и любой современный киносмотр, Вологодский фестиваль не исчерпывался одними кинопоказами. В его рамках проходили воркшопы и мастер-классы, публике были представлены музыкальные спецсобытия — вроде концерта практически обрусевшего, как Депардье, лидера группы Brazzaville Дэвида Брауна. С мастер-классом выступил куратор польской программы мэтр Занусси. Наум Клейман, заслуженный киновед и основатель Московского музея кино, ныне практически разгромленного в результате суетливых попыток Минкульта его улучшить, судил молодое европейское кино в качестве члена жюри и рассказывал про старое кино собравшимся на его лекцию синефилам. А в пространстве Вологодского кремля прошли традиционные для фестиваля показы немого кино под живую музыку — «Детей века» Евгения Бауэра с участием Веры Холодной в качестве тапера озвучила солистка группы Kira Lao.