Искусство как интеллектуальный отдых
Галереи
Именно такое восприятие искусства декларирует галерея искусств и дизайна Concorde, одна из самых молодых в Петербурге, — недавно она отпраздновала год со дня своего открытия на улице Некрасова.
За год работы галерея Concorde проделала увлекательную работу: была собрана коллекция искусства из направления "архитектурная графика", реализовано несколько интерьерных проектов в Петербурге и Москве, прошли встречи с интересными собеседниками и талантливыми профессионалами. Среди гостей были директор фонда Eames Office Имз Деметриос, глава фабрики Artek Мариане Гебель, основатель ателье Les Etains de Lyon Грегори Лоран, шеф и владелец копенгагенского ресторана Geist Бо Бек, архитектор года по версии GQ'16 Наталья Белоногова и другие. Коллекция галереи пополнилась произведениями Селин Одибе, Анны Гутиеска, Ле Корбюзье, Фрэнка Ллойда Райта, Кита Харинга.
В течение года прошли серии выставок художников — резидентов галереи: Константина Федорова, Валерия Гриковского, Сергея Романенко, Еки Хаски; винтажной серии плакатов и предметов интерьера Modernariat; презентации фабрик Vitra, Artek, atelje Lyktan, Les Etain de Lyon, Crystalexe, серия событий при участии AD, Elle Decoration, Harper's Bazaar Art, dizbook.com, buro 24/7.
"Первый год работы любого бизнеса формирует его лицо и предопределяет вектор развития, — рассказывает Анна Ставрова, совладелец и генеральный директор галереи Concorde и сервиса Sreda Identity. — Для галереи Concorde мы с моим партнером выбрали универсальную и деликатную систему погружения в среду современного искусства и твердую позицию профессионалов в интерьерном декоре и проектировании, где у нас огромный опыт работы. Для меня основная форма для понимания искусства как для себя лично, так и для моего гостя — живой диалог. Искусство в интерьере играет разные роли в зависимости от уровня осознанности его приобретения владельцем — это может быть опытный коллекционер, готовый к экспериментам и понимающий ценность новой эмоции и послания выбранного художника; начинающий — для него важен опыт поиска и личного выбора как подтверждение своего внутреннего эстетического восприятия реальности; это может быть и случайное приобретение, подчиненное законам эмоционального маркетинга. В любом случае, первая работа — это начало долгого пути, внутреннего диалога со своей будущей коллекцией".
Анна Ставрова полагает, что в некоторых случаях искусство "работает" как превосходное обрамление фундаментального бизнеса — подтверждение статуса владельца компании и доверия к бизнесу в индустрии.
До 8 декабря в галерее можно увидеть коллекцию, собранную за год работы.