Расписание на каникулы

Накануне новогодних каникул Weekend выбрал лучшие фильмы, выставки, спектакли и концерты, на которые стоит сходить в Москве в конце декабря — начале января

Выйти из полноэкранного режима

Развернуть на весь экран

Предыдущая фотография

Следующая фотография

1 / 5

Большой театр

Фото: Дамир Юсупов/Большой театр

Театр «Новая опера»

Фото: Александр Панков

Детский музыкальный театр им. Н. Сац

Фото: предоставлено Пресс-службой театра

Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко

Фото: пре

Фото: Елизавета Астрецова

балет

Щелкунчик Большой театр (Историческая сцена) 23 декабря — 8 января Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко 26, 29, 30, 31 декабря, 2, 3, 4 января Театр "Новая опера" 2, 3, 5, 6, 8 января Детский музыкальный театр им. Н. Сац 30, 31 декабря, 8 января

Балет Петра Чайковского — та часть новогоднего ритуала, с которой расстаться невозможно ни при каких обстоятельствах. В Москве в последние годы "Щелкунчик" представлен примерно как салат оливье на новогодних застольях страны: он есть почти в каждом музыкальном доме, при этом рецепты везде разные, а результат всегда узнаваем. Базовый рецепт — хореография Мариуса Петипа, отредактированная в 30-е годы прошлого века Василием Вайноненом. В Детском музыкальном театре свои дополнения внес Николай Цискаридзе, в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко придерживаются самой классичной версии, в "Новой опере" воссоединяют оркестр театра с труппой Государственного академического театра классического балета, у которого есть в репертуаре редакция Натальи Касаткиной и Владимира Василева. В Большом, как всегда, предлагается версия Юрия Григоровича, самая недетская и, кажется, по-прежнему самая близкая к современности — несмотря на то, что ей в этом году исполнилось 50 лет.

спектакли

Шерлок Московский детский театр теней 31 декабря, 19.00

В самый канун Нового года Театр теней показывает премьеру, состоящую из нескольких новелл, поставленных разными режиссерами в разных техниках. Конан Дойль оказался для театра теней необыкновенно удачной репертуарной находкой — атмосфера таинственности, переходящей в некоторую жутковатость, этому театру дается, можно сказать, сама собой. Чтобы, однако, представление не оказалось слишком уж пугающим, молодые постановщики сделали собственные версии детективных сюжетов и слегка адаптировали персонажей — даже собака Баскервилей в мире теней выглядит как вполне симпатичная псина. В театре говорят, что собираются продолжить детективную серию в наступающем году. В любом случае не нужно пренебрегать возрастным ограничением 12+.

Синяя птица Электротеатр «Станиславский» 26, 27, 28 декабря, 19.00

Репертуар Электротеатра вообще-то предназначен для последовательных поклонников радикальной современной эстетики. Но и для них есть своя рождественская история — трилогия по пьесе Мориса Метерлинка, поставленная художественным руководителем театра Борисом Юханановым. Три вечера его "Синей птицы" вмещают в себя не только философичную и роскошную технофеерию на темы Метерлинка, но и инсценированные воспоминания двух старейших актеров труппы — Владимира Коренева и Алефтины Константиновой, которые бесстрашно перевоплощаются в брата и сестру Тильтиля и Митиль. Бесстрашие — вообще ключевое слово в этой постановке, ради которой актеры входят в образы себя самих полувековой давности: Владимир Коренев в роли себя-Ихтиандра — это действительно уникальное событие.

Своими словами. Н. Гоголь «Мертвые души» Театр «Школа драматического искусства»23, 24, 25, 27, 28 декабря, 18.00; 13, 14 января, 20.00

Долгожданное продолжение литературного сериала для детей, который Дмитрий Крымов и его актеры начали в прошлом сезоне "Евгением Онегиным". Крымов придумал необыкновенно обаятельный способ обращаться с классической литературой — он ее не интерпретирует, а как бы разбирает на образы, цитаты, метафоры. В этом ему помогают придуманные персонажи-читатели, каждый из которых в сакраментальных строчках находит что-то свое, свои ассоциации, свою собственную игру. Сложное произведение у вас на глазах превращается в прекрасную разноцветную башню, собранную из очень смешных и красивых кубиков. Формально цикл "Своими глазами" детский, но посмотреть полезно и взрослым — раз уж они все равно привели детей в театр.

Иванов Театр наций (Основная сцена) 23 и 24 декабря, 19.00

В ноябре и декабре два юбилея отметил выдающийся актер Евгений Миронов — сначала свое 50-летие, а затем 10 лет в должности художественного руководителя Театра наций. Кроме собственно праздничных мероприятий, к юбилеям приурочена и предновогодняя театральная премьера, тоже вполне подарочная — но в данном случае это уже подарок зрителям. Чеховский "Иванов" как название возник не случайно — в 1887 году премьеру пьесы сыграли в том самом театре Корша, который сегодня и является домом Театра наций. Новый спектакль восполнит важный пробел в афише: на сцене своего театра Евгений Миронов за все 10 лет еще ни разу не сыграл главную роль в какой-либо из ключевых пьес русского классического репертуара. Кроме самого юбиляра в заглавной роли, театр ангажировал звездный актерский состав, в который входят Чулпан Хаматова, Игорь Гордин, Виктор Вержбицкий и Елизавета Боярская. Поставил спектакль главный режиссер новосибирского театра "Красный факел" Тимофей Кулябин.

опера

Волшебная лампа Аладдина Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко 5 января, 13.00 и 18.00

Экзотическая каникулярная альтернатива "Лебединому озеру" и "Щелкунчику" — во-первых, это из "Сказок 1001 ночи", во-вторых, это опера, в-третьих, это Нино Рота. Детям, которых сюда приглашают с самого раннего возраста (6+), очень нравятся и сказочный лес, и восточный базар, нарисованные замечательным сценографом Семеном Пастухом, и таинственная принцесса, и разноцветные воины — так что два с половиной часа с антрактом они обычно высиживают легко.

фильмы

Ложные признания с 5 января

Пьесу Мариво "Ложные признания" уже дважды экранизировали — в 1984-м и 2010-м. Пару лет назад за нее взялся и выдающийся театральный режиссер Люк Бонди, но умер, не успев выпустить фильм. Тем не менее монтаж закончили без него и "Ложные признания" попали в программу нынешнего фестиваля в Локарно. Вот что тут интересно: вечером, после съемок фильма, те же актеры играли эту пьесу на сцене "Одеона". Актеры — гордость Франции: Изабель Юппер, Бюль Ожье, Луи Гаррель. Эксперимент Бонди заключался в том, что днем актеры должны были играть "кинематографическую" версию своих персонажей, а вечером — "театральную", так что без просмотра постановки "Одеона" опыт, вероятно, будет не совсем полным (у наших зрителей, кстати, была возможность увидеть театральный вариант - спектакль Бонди в прошлом году был участником Чеховского фестиваля). К тому же это одна из тех адаптаций классической драмы, в которой действие перенесено в современность, а текст остается оригинальным,— идея, как известно, срабатывающая в одном из миллиона случаев. Но если вы всегда хотели увидеть Изабель Юппер на беговой дорожке в золотом тренировочном костюме — этот фильм для вас.

Кредо убийцы с 5 января

На смену фильмам по комиксам, судя по всему, приходят фильмы по видеоиграм: сначала "Варкрафт", теперь — экранизация "Assassin's Creed". Майкл Фассбендер, активировавший генетическую память, переживает приключения своего предка Агилара, которому не повезло родиться в Испании конца XV века. По ходу он прокачивает скиллы, необходимые для того, чтобы сражаться с современными тамплиерами,— в альтернативной истории этим занимаются специальные ассасины. Фассбендеру, который является одним из продюсеров фильма, очень понравилась концепция генетической памяти, а также все, что рассказали ему про игру представители компании Ubisoft. Еще ему понравилось работать с режиссером Джастином Курзелем на "Макбете", поэтому он сразу же позвал его снимать "Кредо". При этом ни тот, ни другой, ни уж тем более Марион Котийяр с Джереми Айронсом не играли ни в одну из девяти основных частей видеоигры — от чего фанаты "Assassin's Creed" наверняка не в восторге. А кто кроме них пойдет это кино смотреть — загадка. Кажется, все уже давно поняли, что ничего хорошего от фильмов по видеоиграм ждать нельзя.

Закон ночи с 12 января

Новый фильм Бена Аффлека, снятый, как и его режиссерский дебют "Прощай, детка, прощай", по книге Денниса Лихейна. Времена сухого закона: сын полицейского Джо переезжает из Бостона во Флориду, где сначала становится бутлегером, а затем — известным гангстером. Книга — по сути, история последовательного восхождения Джо по лестнице организованной преступности: от гангстерской шестерки до крестного отца собственной криминальной империи. Плюс немного практических советов, как вести подпольный бизнес по продаже алкоголя. Плюс немного войны с ку-клукс-кланом. Изначально Warner Bros. купили экранизацию специально для Леонардо Ди Каприо, но через несколько месяцев откуда-то появился Аффлек и забрал проект себе, традиционно сделав его самостоятельно: написал сценарий, спродюсировал, поставил и снялся в главной роли. Хоть фильмы он снимает и нечасто, всякий раз, когда это происходит, наступает праздник — тем более теперь, когда нужно использовать любую возможность посмотреть на Бена Аффлека в какой-нибудь другой роли, кроме Бэтмена.

Король Лев Кинотеатр «Пионер» 8 января, 11.00

Первый в новом году показ в рамках кинолектория "Детский Пионер" представляет легендарный диснеевский мультфильм, травмировавший психику не одному поколению детей, вынужденных смотреть, как умирает папа-лев. Все помнят, что этот мультфильм — парафраз "Гамлета" с аллюзиями на истории Иосифа и Моисея, но вряд ли об этом будут рассказывать юным зрителям. Скорее, дадут насладиться песнями про "Акуну Матату" и круг жизни и посмеяться над выходками Тимона и Пумбы.

По Млечному Пути с 12 января

Новый фильм Эмира Кустурицы, не снимавшего полноценного кино со времен документального фильма про Марадону 2008 года. "По Млечному Пути", выросший из кустурицевского эпизода антологии "Разговоры с богами",— фильм из трех частей, посвященных разным периодам жизни человека и его страны. Первая посвящена боснийской войне, вторая — истории любви к женщине, готовой пожертвовать ради героя всем (Моника Беллуччи), и, наконец, финальные дни героя, которые он проводит в одеянии монаха, с тоской смотрящего на прожитые годы. Отзывы с Венецианского фестиваля приводят в недоумение: судя по всему, это такая же феерия, как "Утомленные солнцем — 2", только с песнями, плясками, кувырканиями, номерами в исполнении животных и насекомых и прочим цирком.

Ла-Ла Ленд с 12 января

Второй полный метр автора нашумевшей "Одержимости" Дэмиена Шазелла — музыкальная романтическая комедия о современном Лос-Анджелесе: джазовый пианист (Райан Гослинг) влюбляется в начинающую актрису (Эмма Стоун). Несмотря на кучу трудностей, они не унывают и все время поют. Шазелл, как известно, сам музыкант — он давно мечтал взять традицию классического мюзикла и поместить ее в суровую реальность современного мира, где все совсем не так радужно, как мы привыкли видеть в фильмах, где все поют. Сценарий он начал писать еще в Гарварде вместе со своим однокурсником — их идея была в том, чтобы сделать оммаж "городским симфониям" 1920-х, показывающий, насколько не в ладах с реальностью люди, которые приехали в Лос-Анджелес в погоне за мечтой. Неслучайно, собственно, "Ла-Ла Ленд" — это ласковое прозвище Лос-Анджелеса и в то же время синоним выражения "парить в облаках". Шазелл говорит, что по сути "Ла-Ла Ленд" мало чем отличается от "Одержимости" — это тоже история о том, что творчество дается немалыми усилиями, и о том, как важно привести свои мечты в соответствие с необходимостью оставаться человеком. Просто "Ла-Ла Ленд" меньше злится на эту ситуацию.

Голос Кинотеатр «Пионер» 26 декабря, 21.30

Совместный проект Weekend и кинотеатра "Пионер" завершается фильмом о кино Ильи Авербаха: “«Голос» казался интермедией в творчестве Авербаха, мимоходным объяснением в любви своему делу и своей студии. Интермедия оказалась последним его фильмом. Смешением в идеальной пропорции потешного и патетического измерений кино как ремесла и судьбы”.
Михаил Трофименков о фильме Ильи Авербаха

выставки

Ватикан, Скотти и Бакст Государственная Третьяковская галерея

Вероятно, главная зимняя выставка Москвы — "Roma Aeterna" в Инженерном корпусе Третьяковки: знаменитые картины из пинакотеки Ватикана, крайне редко покидающие Рим: Беллини, Караваджо, Рафаэль, Перуджино, Фра Анджелико, Веронезе и прочие. Всего 42 работы. Куратор — главный российский специалист по Ренессансу Аркадий Ипполитов. В основном здании в Лаврушинском — живопись и графика из собрания Приморской художественной галереи: от Рокотова, Тропинина и Кипренского до Шагала, Кончаловского и Фалька, здесь же — впервые за 100 лет собранный воедино величественный триптих академиста Михаила Скотти — "Подвиг Ивана Сусанина", "Минин и Пожарский" и "Архимандрит Дионисий (Зобниновский) вручает грамоту воину" (1850-1851), а также выставка, посвященная отношениям Льва Бакста с семьей Третьяковых.

Марке, Мальро и грузинский авангард Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

До 8 января можно успеть посмотреть ретроспективу Альбера Марке в Галерее искусства стран Европы и Америки: работы классика фовизма показаны в компании вещей его французских друзей — Дерена, Дюфи, а также русских художников, испытавших влияние Марке,— Мавриной, Лапшина, Ведерникова и других. Здесь же — "Багатели" Василия Кандинского, представляющая опыты великого абстракциониста на стекле. В главном здании — выставка "Искусство жить" об интерьере голландских домов эпохи расцвета бюргерства, а также выставка "Голоса воображаемого музея", посвященная общим структурам и сюжетам мировой истории искусства в концепции философа и политика Андре Мальро. Есть повод пройтись по залам постоянной экспозиции: между картинами Кранаха, Рембрандта и ван Дейка можно найти семь видеоработ Ирины Наховой, предлагающих новый способ отношения с классическими шедеврами ГМИИ. Видео оказывается способом не уйти от живописи, а наоборот — приблизиться к ней. Наконец, в Отделе личных коллекций — масштабная выставка грузинского авангарда: Пиросмани, Зданевич, Гудиашвили и множество менее известных имен, но главное — сама история Тифлиса, артистического центра первой трети ХХ века.

Две биографии «Новый Манеж»

Самый масштабный из многочисленных проектов, приуроченных к юбилею автора "Мастера и Маргариты". По формулировке кураторов, экспозиция в Манеже представляет собой "невозможный музей" писателя, экспонаты которого получилось собрать со всего мира только на время выставки. Ее первая часть — сложенная из писем, постановлений и разнообразных артефактов история планомерного вытеснения Михаила Булгакова из советской театральной и киножизни и из официального советского искусства в целом. Вторая биография — более успешная. Это посмертная слава писателя и его текстов — как на родине, так и во всем мире.

Родченко, Эйзенштейн и битва за Москву Мультимедиа Арт Музей

В МАММ — две выставки, посвященные титанам русского авангарда. "Александр Родченко. Опыты для будущего" и "Сергей Эйзенштейн. Монтаж аттракционов" образуют очевидную пару. Герои много работали вместе, общались, двигались в одном направлении, и отдельные сюжеты переходят с этажа на этаж. Обе выставки — скорее не биография творца и не концептуальное осмысление его открытий и поисков, а панорама всего сделанного, ярмарка изобретательности. Здесь же — экспозиция "Битва за Москву", посвященная 75-летию одного из главных сражений Великой Отечественной. Бои и тыл, кинохроника и фотографии, анонимные кадры и работы важнейших советских мастеров — Александра Устинова, Аркадия Шайхета и пр.

Соков, интерьеры и Азербайджан Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу

В Третьяковке на Крымском — ретроспектива Леонида Сокова под названием "Незабываемые встречи". Работы классика соц-арта встроены в основную экспозицию — залы с авангардом и соцреализмом — так, что творческий путь художника превращается в историю его отношений с русским искусством. Здесь же замечательная маленькая выставка "Сцены частной жизни. Интерьер в графике ХХ века" — комнатные рисунки Дейнеки, Верейского, Ведерникова и пр. И наконец, выставка "Созвездие Апшерона", представляющая до удивления несоветское искусство советского Азербайджана 60-80-х.

Свидетельства и арт-эксперимент Музей современного искусства «Гараж»

В "Гараже" по-прежнему можно увидеть "Свидетельства" — тройную выставку Франсиско Гойи, Сергея Эйзенштейна и классика американского нью-вейва Роберта Лонго, а также инсталляцию китайской художницы Инь Сючжэнь, представляющую собой огромную капсулу, вручную сшитую из старой одежды. 24 декабря здесь же отрывается традиционное зимнее развлечение — "Арт-эксперимент". В центре него на этот раз — знакомое всем строение, а именно — детская игровая площадка. Мы не привыкли относиться к детским площадкам всерьез — как к произведениям архитектуры, урбанистической мысли, представляющим определенную систему мира и отношений в городе. И швейцарский куратор Габриэла Буркхальтер планирует нас научить — ее проект путешествует по миру и меняет очертания от города к городу, вбирая в себя опыт детских площадок разных стран.

Тарковский, Барышников и новая коллекция Центр фотографии им. братьев Люмьер

Три зимние выставки центра Люмьеров единой истории скорее не образуют, однако две из них посвящены прославившимся на Западе русским. "По следам "Жертвоприношения"" — проект фотографа Виктории Ивлевой и журналистки Уллы Тилгрен. Они отправились на шведский остров Готланд и нашли местных жителей, участвовавших 30 лет назад в съемках последнего фильма Андрея Тарковского и с тех пор не имевших никакого отношения ни к кинематографу, ни к русской культуре. Вторая выставка, "Михаил Барышников. Метафизика тела", представляет работы Роберта Уитмена: фотограф встречался с танцором пять раз в течение 20 лет — получилось пять серий, сделанных в разных жанрах (от репетиций до фэшн-съемок), и одновременно — развивающаяся история отношений. Третья выставка — "Elena's Collection" — это просто одна большая частная коллекция: Аведон, Эрвитт, Лейбовиц и другие знаменитости представлены в основном эротическими снимками.

Рихтер и Шолом-Алейхем Еврейский музей и центр толерантности

В Еврейском музее — выставка Герхарда Рихтера "Абстракция и образ". Звезда немецкого современного искусства и самый высокооплачиваемый художник в мире, Рихтер свел в своем творчестве главные линии и находки послевоенного искусства — абстрактный экспрессионизм и поп-арт, Кляйна и Бойса. На московской выставке представлены в основном его работы последних десятилетий, в центре ее — инсталляция "Биркенау", в которой абстрактная живопись Рихтера наслаивается на фотографии из концлагеря. Здесь же и менее радикальная выставка "Шолом-Алейхем. Писатель и его герои в искусстве, театре и кино", посвященная наследию и судьбе произведений знаменитого прозаика.

Белютин, Шварцман и удел человеческий Московский музей современного искусства

В ММСИ на Петровке — две выставки, связанные с историей советского андерграунда. Первая посвящена студии "Новая реальность" Элия Белютина, разрабатывавшей оттепельную версию своего рода официального авангарда и ставшей главной жертвой хрущевского разгрома Манежной выставки 1962 года. Вторая — "Вертограды Михаила Шварцмана", приуроченная к 90-летию главного эзотерика позднесоветского неофициального искусства. Знаменитые мистические иературы Шварцмана здесь вступают в диалог с работами современных художников и, наоборот, с разного рода старинными артефактами. В здании в Ермолаевском — "Не кажется ли тебе, что пришло время любви?", вторая часть долгоиграющего кураторского проекта Виктора Мизиано "Удел человеческий". Предмет исследования — любовь во всех ее проявлениях и аспектах. Работы — в основном видеоарт. Среди художников — Энди Уорхол, Софи Калль, Йонас Мекас, Борис Михайлов и др.

Оттепель и московские дворцы Музей Москвы

Главный зимний проект Музея Москвы — "Московская оттепель. 1953-1968". Выставка объединяет все ключевые элементы эпохи: научные лаборатории и поэтические вечера в Политехническом, архитектурный модернизм и переиздания авторов Серебряного века, покорение космоса и новая мода, официальное и неофициальное искусство (поздние Пименов и Лабас, ранние Злотников и Рогинский), фильмы Козинцева, Калатозова, Хуциева, Тарковского, концерты музыкального авангарда и документальная кинохроника. Также все еще идут выставки об археологических находках Арктики и о московских дворцах XVIII века.

концерты

MusicAeterna и Теодор Курентзис Московская консерватория (Большой зал) 28 декабря, 22.30

Светлым аккордом в финале Года Прокофьева станет исполнение музыки к балету "Золушка" оркестром MusicAeterna под управлением дирижера Теодора Курентзиса. Концерт начнется в необычное для консерваторских традиций время — в 22.30, по задумке маэстро часы должны бить полночь не только в партитуре балета, но и в реальном времени. Для тех, кто не успеет приобрести билет на главное музыкальное событие уходящего года, телеканал "Культура" будет вести прямую трансляцию из Большого зала.

Хуан Диего Флорес Московская консерватория (Большой зал) 3 января, 19.00

Знаменитый тенор перуанского происхождения Хуан Диего Флорес прославился как исполнитель музыки Джоаккино Россини и его современников, мастерски владеющий искусством бельканто. У итальянцев даже есть особый термин для определения голоса, обладателем которого является Флорес,— tenore di grazia ("изящный тенор"). В его новогодней программе без Россини, конечно же, не обошлось. Кроме того, в рамках вокального реситаля Флорес исполнит произведения Леонкавалло, Глюка, Доницетти, Массне и Гуно.

«История Рождества» Генриха Шютца Кафедральный собор святых Петра и Павла 25 декабря, 19.00

Рождественская оратория одного из самых значительных композиторов раннего барокко Генриха Шютца была опубликована в 1664 году. Оратория стала своего рода "приквелом" к трем написанным сразу вслед за нею "Страстям" — по Матфею, по Луке и по Иоанну. Описываемые в оратории события включают в себя не только рассказ евангелиста о приходе Марии и Иосифа из Назарета в Вифлеем, о младенце Христе, лежащем в яслях, о явлении ангела пастухам, но и о явлении ангела Иосифу и об избиении младенцев по приказу Ирода. Масштабная музыкальная композиция прозвучит под сводами католического собора в исполнении ансамбля ренессансных и барочных духовых инструментов Alta Capella под управлением Ивана Великанова при участии солистов вокального ансамбля Intrada.