Анна Килимник: «Про Малыша говорят, что он истинный “дьявол за рулем”. Говорит это Док, гений по части ограбления банков. Но его дело – это план, для исполнения которого он находит, может, и не слишком умных, но довольно ловких и исполнительных гангстеров. А водителем всегда выступает Малыш, его счастливый талисман, который к тому же перед Доком в неоплаченном долгу: будучи еще более юным, чем он есть сейчас, он угнал у Дока автомобиль». Читайте подробнее

Подробнее о фильме читайте в интервью с Эдгаром Райтом «Я хотел снять кино про тачки, в котором музыка — это мотор»

Кинокритик Юлия Шагельман: «“Тюльпанная лихорадка” — экранизация одноименного романа Деборы Моггак, дамского рукоделия, в котором количество эротических сцен на страницу текста должно компенсировать скромные художественные достоинства, а антураж эпохи создается в основном за счет описания санитарно-гигиенических ужасов. Эти приемы благополучно перекочевали и на экран. Видимо, ночные горшки и все с ними связанное должны так впечатлять неподготовленного читателя или зрителя, что католический монастырь в протестантской Голландии и прочие исторические несообразности вопросов уже не вызовут». Читайте подробнее

Кинокритик Василий Степанов: «Кошмары новой волны все время заставляют тебя сомневаться — тот ли фильм ты выбрал для просмотра. Для них придумали даже новое жанровое определение — постхоррор. Недавние "Ведьма" и "Прочь" — из этой серии. К постхоррорам можно отнести и британско-иранский "В тени", и сандэнсовскую "Историю призрака". Все они пропитаны ядом сожаления и тревоги, бытовым кошмаром, к которому не нужно подбирать ключи: весь ужас лежит на поверхности. Пока другие жанры вбирают в себя элементы хоррора, пользуются его языком, чтобы рассказывать свои истории (как это происходит в "Персональном покупателе" Оливье Ассаяса), хоррор мутирует, меняя стратегии, чтобы достучаться до публики, не восприимчивой больше к привычным "буу!"». Читайте подробнее

Станислав Ростоцкий: «Разумеется, здесь не обошлось без мощнейшей ностальгической волны: явно не случайно релиз подгадали и к юбилею Шварценеггера, и к двадцатилетию собственно "Судного дня": по канонической версии "восстали машины из ядерного пепла" аккурат в ночь на 29 августа 1997 года. Но все-таки кажется, что обретший дополнительное измерение Арнольдов дробовик нацелен в первую очередь на юную поросль. Кажется, что вместо привычного "Я вернусь" механические челюсти задвигаются в совсем другом регистре: "Здравствуй, племя младое, незнакомое!" И сквозь привычные ему с младенчества специальные очки, обалдев от обогнавших даже и сегодняшний день спецэффектов, племя узрит наконец настоящего Героя — пусть без приставки "супер", но зато с самой большой буквы». Читайте подробнее

Кинокритик Юлия Шагельман: «’’Телохранитель киллера’’ задумывался как драма, и только за пару недель до съемок сценарий был переписан под комедию, чтобы лучше соответствовать динамике отношений между актерами. Учитывая нелепости сюжетной линии, оно, наверное, и к лучшему, вот только почти мультяшное ультранасилие и неожиданно серьезные темы на экране никак не соединяются в органичное целое. К тому же авторы, видимо, испытывают неловкость оттого, что вынуждают зрителя ‘’болеть’’ за киллера, уверяющего, что убил он 250 человек, поэтому настойчиво напоминают: все жертвы Кинкейда были плохие и участь свою заслужили. А уж чтобы в 2017 году вставить в комедию сцену, в которой набитый взрывчаткой грузовик врезается в толпу в центре европейского города, надо обладать либо недюжинной творческой смелостью, либо большими проблемами со вкусом — и здесь все-таки второй случай». Читайте подробнее

Кинокритик Андрей Плахов: «Аллен позволяет своим персонажам умничать, но при этом они не утрачивают своей органики и именно этим прекрасны. Деплешен как будто бы идет по его стопам, стремясь наполнить свое кино горечью и юмором, гневом и меланхолией, откровенностью и подтекстом. В его лучших фильмах все эти эмоции срастаются с небанальным авторским взглядом и начинают жить полноценной жизнью — вспомним "Рождественскую сказку" или картину "Короли и королева". Но его "Призраки Исмаэля", увы, так и остаются призрачными и напоминают об умозрительности и картезианстве как родимых пятнах французской культуры». Читайте подробнее

Кинокритик Юлия Шагельман: «Оказывается, даже в мире всеобщего благоденствия и процветания сохранились отдельные несознательные элементы, поэтому здесь есть и органы правопорядка. Валериан (Дейн Де Хаан) и Лорелин (Кара Делевинь) — бравые космические оперативники, он майор, она сержант: на дворе XXVIII век, а карьерный «стеклянный потолок» для женщин все еще на месте. В перерывах между служебными заданиями они ведут между собой игривые диалоги, по легкости и остроумию напоминающие интернет-инструкции для пикаперов, а сами актеры, кажется, с трудом превозмогают раздражение друг от друга». Читайте подробнее

Подробнее о фильме читайте в интервью с Люком Бессоном «Цинизм – самая большая проблема современности»

Кинокритик Юлия Шагельман: «Название фильма Накаша и Толедано подчеркивало то, что оба его героя чувствуют себя чужими в окружающей их среде — один из-за инвалидности, другой из-за цвета кожи и происхождения. В аргентинской версии «Неприкасаемые» (Intouchables) стали «Неразлучными» (Inseparables): сразу видно, что социальная проблематика интересует Карневале гораздо меньше, чем человеческие взаимоотношения. В остальном «1+1. Нарушая правила» — почти покадровый повтор французского оригинала с незначительными поправками на местную аргентинскую специфику». Читайте подробнее

Обзор «Ъ-Weekend»: «Долгожданная экранизация первой книги великого цикла Стивена Кинга. Новости о запуске проекта поступали десять лет, у него сменилось множество режиссеров и продюсерских компаний, в результате книгу "Стрелок" адаптировал для большого экрана датский режиссер Николай Арсель ("Королевский роман", "Девушка с татуировкой дракона"), в главных ролях — Идрис Эльба и Мэттью Макконахи. Эльба играет Роланда Дискейна, последнего члена ордена стрелков, который должен найти Темную башню, стоящую в центре всех миров, чтобы восстановить порядок и защитить мир от зла».

Кинокритик Юлия Шагельман: «”Ветреная река” начинается как обыкновенный детектив, но постепенно разрастается до масштабов настоящей трагедии о противостоянии человека и безжалостных обстоятельств. Вопреки штампам, свойственным такому кино, человек с большой земли проникается к местным искренней симпатией и действительно болеет за успех расследования, но привычные навыки и умения оказываются бесполезными на дикой «ничьей земле». Это другая Америка, редко появляющаяся в выпусках новостей и почти забытая окружающим миром».

Подробнее о фильме читайте в материалах “Ъ” «Между жизнью и снегом» и «Снег им к лицу»