Не выразить словами

Арт-объекты в подарок

Павел Пепперштейн «Супремы как форма цензуры» 2016

Павел Пепперштейн, «Супремы как форма цензуры», 2016

Фото: Galerie Iragui

Тушь на бумаге, 50 x 65 см

€6 тыс.

Galerie Iragui, iragui.com

«Малевич возражал против изображения нимф и Вакхов, он выступал в качестве своего рода борца с порнографией, таким образом, супремы могут быть осознаны как система цензуры»,— говорит Павел Пепперштейн.


Папка НАТИ, 2018

Шелкография, литография, цифровая печать, смешанная техника, размер папки — 51 х 71 см

500 тыс. руб.

Shaltai Editions, shaltai-editions.com

Папка НАТИ — нового архива тиражного искусства — уникальное собрание из 22 работ знаменитых современных художников: Андрея Монастырского, Ирины Кориной, Виктора Алимпиева, Ивана Горшкова, Игоря Макаревича и Елены Елагиной. Такая папка весит 16,5 кг и выпущена тиражом в 30 экземпляров. Помимо конвертов с проектами художников в ней есть специальные конструкции для экспонирования работ.


Сьюзен Дерджес, «Starfield — Queen Anne’s Lace», 2003

Сьюзен Дерджес, «Starfield — Queen Anne’s Lace», 2003

Фото: Тираж 1/1, tirageunique.art

Цибахром, 170 х 61 см

€20 тыс.

Тираж 1/1, tirageunique.art

Современный британский фотограф впервые провела эксперименты с фотограммой — техникой, позволяющей получить фотоизображение без применения камеры,— когда жила в начале 1980-х в Японии. Чтобы запечатлеть связь между человеком и природой, она часто использует естественную среду в качестве импровизированной фотолаборатории, погружая светочувствительную бумагу в ручей или реку и проявляя изображения с помощью фонарика или лунного света.


Юлия Ивашкина, «Quasi una fantasia», 2018

Юлия Ивашкина, «Quasi una fantasia», 2018

Фото: pop/off/art gallery

Холст, масло, 110 х 150 см

€4,5 тыс.

pop/off/art gallery, popoffart.com

Художница работает с образами пространства, объединяющими архитектуру и изобразительное искусство. Яркие цветовые пятна словно разрушают интерьер, преобразуя его в экспрессивную абстракцию.


Александра Паперно, «Натюрморт» из серии «Урок рисования», 2015

Александра Паперно, «Натюрморт» из серии «Урок рисования», 2015

Фото: SmartArt

Серебряная печать, 33 х 41 см

€2,5 тыс.

SmartArt,smartart.ru

Эта работа из серии, посвященной художественному образованию, которое, по мнению Александры Паперно, давно превратилось в набор повторяющихся ритуалов и «постановок». В своих фотографических натюрмортах Паперно выставляет идеальные композиции для урока в художественной школе, которые выглядят как обломки большой культуры.


Аполлинария Брошь, «Психологическая помощь», 2018

Аполлинария Брошь, «Психологическая помощь», 2018

Фото: Sample Art

Керамика, эмаль, 42 х 30 х 22 см

60 тыс. руб.

Sample Art, sample-art.com

Художница говорит о проблемах экологии, загрязнении водоемов и трудностях выживания животных, но избегает драматизации, воплощая свои идеи, к примеру, в такой ироничной керамике.


Ариадна Арендт, «Пузатый сосуд кошки-мышки, или Семейный бестиарий — начало», 2018

Ариадна Арендт, «Пузатый сосуд кошки-мышки, или Семейный бестиарий — начало», 2018

Фото: Osnova

Керамика, 51 х 30 х 30 см

€2,5 тыс.

Osnova, osnovagallery.com

Керамика в современном искусстве — одна из уверенных и ярких тенденций последних лет. Эта работа была показана на выставке «Хрупкие вещи» в конце 2018 года.


Влад Кульков, «Без названия», из серии «Муравьи никогда не спят», 2018

Влад Кульков, «Без названия», из серии «Муравьи никогда не спят», 2018

Фото: Anna Nova

Холст, масло, 210 х 124 см

€5 тыс.

Anna Nova, www.annanova-gallery.ru

Влад Кульков — единственный российский художник, чьи работы вошли в каталог «Vitamin D2» британского издательства Phaidon, где собрана информация о многообещающих современных художниках за последние несколько лет. На отечественной арт-сцене он один из заметных представителей абстрактного экспрессионизма.


Евгений Антуфьев, «Без названия», 2015

Евгений Антуфьев, «Без названия», 2015

Фото: Artwin

Ткань, вышивка, 50 х 43 см

€5 тыс.

Artwin, artwingallery.com

В прошлом году работы Евгения Антуфьева были приобретены в постоянную коллекцию Tate, а в Москве открылись сразу две его масштабные выставки (одна из них, «Когда искусство становится частью ландшафта. Часть II» в мастерской-музее скульптора Коненкова, продлена до 20 марта 2019 года). В своих произведениях художник «воссоздает» артефакты придуманной им цивилизации, а также работает с темой памяти поколений.


Данини, «Сапёр.png», из серии «Окна», 2018

Данини, «Сапёр.png», из серии «Окна», 2018

Фото: Fragment

Холст, акрил, шариковая ручка, 180 х 120 см

€2,2 тыс.

Fragment, fragmentgallery.com

Изображенная игра превращает холст в виртуальное окно. По словам художницы, эта работа для тех, кто «рос под звуки соединения модема» в 1990-е, когда виртуальная жизнь только зарождалась.


Нобуёси Араки, из серии «Чудовищный рай», 2017

Нобуёси Араки, из серии «Потерянный рай», 2017

Фото: RuArts

C-print, 32,5 х 40,5 см

€4 тыс.

RuArts, ruarts.ru

Известный провокационными эротическими фотографиями Нобуёси Араки в серии «Потерянный рай» решил отказаться от обнаженной натуры в пользу натюрмортов. В них художник сочетал традиционное японское искусство икебаны и различные предметы из своей коллекции игрушек. Без связанных кукол, конечно, не обошлось.

Подготовил Александр Щуренков

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...