Игра для настоящих мужчин

"Двенадцатая ночь" Деклана Доннеллана

Фестиваль Союза театров Европы показал в Петербурге на сцене театра им. Ленсовета "Двенадцатую ночь" — второй совместный проект московской Международной конфедерации театральных союзов и британского режиссера Деклана Доннеллана, премьеру Чеховского фестиваля этого года. В спектакле заняты одни мужчины.
       "Двенадцатую ночь" Деклан Доннеллан начинает с чистого листа. На белую сцену выходят все, кто занят в спектакле. Черные брюки, белые рубашки, нехитрые музыкальные инструменты, гитара, бубен, маракасы. Кто-то произносит первые реплики, кого-то вытаскивают из группы, назначают на роли. Это достаточно просто и тревожно. В любой миг судьба сможет выхватить тебя и заставить быть кем-то другим. Хотя бы надеть юбку и стать женщиной, и ты можешь только покориться.
       В шекспировском "Глобусе" не было актрис, тогда театр привычно обходился без женщин. И в "Двенадцатой ночи" играют только мужчины, но без всяких намеков на аутентизм. Деклан Доннеллан в принципе не занимается реконструкциями. Напротив, два десятка лет, с тех пор как основал свой первый театр Cheek by Jowl, режиссер с Шекспиром обращается запросто, "щека к щеке". И местной публике это хорошо известно, и по гастролям Cheek by Jowl — кстати, в "Как вам это понравится" на сцену тоже выходили только мужчины, — и по "Зимней сказке", поставленной Доннелланом в додинском театре.
       Внешних приспособлений в "Двенадцатой ночи" использовано минимум, несколько полотнищ, натянутых колоннами, много света, от черного и жесткого, как тьма подземелья, до нежного, как топленое молоко (оформлен спектакль постоянным соавтором Доннеллана Ником Ормеродом). Актеры, назначенные на женские роли, надевают платья, но не прячутся под париками, накладной грудью или бедрами. В спектакле Доннеллана не о плоти речь. И не о забавных ситуациях, хотя спектакль веселый, легкий, остроумный, идет в очень быстром темпе, сцены наступают друг другу на пятки, сюжет несется, делая остановки для песен Фесте (шута виртуозно играет Игорь Ясулович) или попоек сэра Тоби Белча — великолепная роль Александра Феклистова. Только чуть притормаживая там, где уколет вдруг мысль о взаимозаменяемости судеб, о случайности выбора, о хрупкости и зыбкости всего, что казалось таким надежным и безусловным, будь то чувства или реальность.
       Вообще-то "Двенадцатую ночь" принято ставить как комедию положений, тогда Виола с Себастьяном наконец-то встречаются, и все сначала очень удивляются, а потом разом испытывают облегчение: недоразумения рассеялись. Здесь у всей честной компании встреча близнецов вызывает оторопь и почти мистический ужас. Не два одинаковых человека, один — разделенный на двое. И во-первых: нет никакой гарантии, что у любого другого вдруг не объявится вторая половина. А во-вторых: решить, кто из них тебе нужен, можно только с помощью такой ненадежной детали, как платье.
       Деклан Доннеллан, к счастью, не такой зануда, чтобы заставить зрителя "думать" эти мысли, зато он одновременно и подталкивает к ним — и от этого столкновения остается царапина, след легкой, но не такой уж необъяснимой грусти, и удерживает спектакль и публику на мощной комедийной страховке.
       Игра в спектакле идет на редкость честная, без притворства. Алексей Кузичев, Илья Ильин и Алексей Дадонов (Виола, Мария и Оливия), может быть, самую малость шаржируют манеры, характеры и пластику своих героинь. Но ровно с той же долей насмешки сыграны и мужские роли. А то, что на сцене одни мужчины, пока идет "Двенадцатая ночь", кажется само собой разумеющимся. Эстетика спектакля настолько безукоризненна, что появись в нем настоящая женщина, она, право, показалась бы каким-то барочным излишеством.
       ЕЛЕНА ГЕРУСОВА
       

Картина дня

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...