Театральный фестиваль "Балтийский дом"
Международный театральный фестиваль "Балтийский дом", который в этом году впер
Международный театральный фестиваль "Балтийский дом", который в этом году впервые проходит в Москве, завершится показами спектаклей "Село Степанчиково и его обитатели" петербургского театра "Фарсы" (режиссер Виктор Крамер) и "Отцы и дети" Городского театра Таллина в постановке Адольфа Шапиро. Спектакли наглядно продемонстрируют два принципиально разных подхода к инсценировке русской классики в частности и к литературному материалу вообще.
Творческое кредо театра "Фарсы" (этим странным именем театр обязан своему первому спектаклю "Фарсы, или Новые средневековые анекдоты") — открытая театральность, свободная игра, буффонада. Нетрудно догадаться, что повесть Достоевского в их руках превращается в лихое, полное драйва и здорового юмора действо, весьма далекое от оригинала.
Другое дело — Адольф Шапиро. Каждая постановка этого серьезного режиссера на эстонской сцене становится культовой, а его инсценировки русской классики и вовсе считаются эталонами. Вот и новая интерпретация хрестоматийного тургеневского романа в Эстонии была признана лучшим спектаклем сезона. И не без оснований. Адольф Шапиро сочинил подробный (спектакль идет четыре часа с двумя антрактами), красивый и нежный спектакль. Режиссер накрыл сцену белым пушистым ковром, а на бетонные столбы посадил бабочек, "прилетевших" из фразы Аркадия: "Опадающие листья похожи на бабочек, как странно — мертвое напоминает абсолютно живое". Да и сам спектакль напоминает схватку живого — живых человеческих чувств, любви, заботы и нежности, которые присутствуют в отношениях всех персонажей спектакля, и мертвого — бездушной схемы базаровских представлений о мире, от которых он не хочет или не может избавиться, даже понимая свою неправоту. Адольф Шапиро не пишет свой собственный текст поверх тургеневского романа, но вступает с ним в диалог. Его спектакль — о человеке, который не умеет радоваться жизни, какая она есть, и именно поэтому не может быть счастливым. Лишь смерть избавляет Базарова от маски нигилиста — на пороге в мир иной он успевает-таки проделать несколько танцевальных па.
Творческое кредо театра "Фарсы" (этим странным именем театр обязан своему первому спектаклю "Фарсы, или Новые средневековые анекдоты") — открытая театральность, свободная игра, буффонада. Нетрудно догадаться, что повесть Достоевского в их руках превращается в лихое, полное драйва и здорового юмора действо, весьма далекое от оригинала.
Другое дело — Адольф Шапиро. Каждая постановка этого серьезного режиссера на эстонской сцене становится культовой, а его инсценировки русской классики и вовсе считаются эталонами. Вот и новая интерпретация хрестоматийного тургеневского романа в Эстонии была признана лучшим спектаклем сезона. И не без оснований. Адольф Шапиро сочинил подробный (спектакль идет четыре часа с двумя антрактами), красивый и нежный спектакль. Режиссер накрыл сцену белым пушистым ковром, а на бетонные столбы посадил бабочек, "прилетевших" из фразы Аркадия: "Опадающие листья похожи на бабочек, как странно — мертвое напоминает абсолютно живое". Да и сам спектакль напоминает схватку живого — живых человеческих чувств, любви, заботы и нежности, которые присутствуют в отношениях всех персонажей спектакля, и мертвого — бездушной схемы базаровских представлений о мире, от которых он не хочет или не может избавиться, даже понимая свою неправоту. Адольф Шапиро не пишет свой собственный текст поверх тургеневского романа, но вступает с ним в диалог. Его спектакль — о человеке, который не умеет радоваться жизни, какая она есть, и именно поэтому не может быть счастливым. Лишь смерть избавляет Базарова от маски нигилиста — на пороге в мир иной он успевает-таки проделать несколько танцевальных па.