В арт–галерее Chernoff в минувший уик–энд открылся вернисаж в стилистике экспонента сразу двух представителей молодой художественной культуры Новосибирска: Юрий Артюшкин представил коллекцию фотографий «Новосибирск глючный», а Алексей Пушко — серию объектов «Железяки». Выставка посвящена наступившей весне, которая сама по себе потворствует хорошему настроению.
Репортажный цикл «Новосибирск глючный» — первый его персональный проект. Прежде господин Артюшкин участвовал лишь в коллективных акциях. В галерее его вернисаж представляют как фоторепортаж о «белых пятнах» города. На самом деле, «белых пятен» в привычном понимании они не открывают: снимки сделаны в известных всем или, по крайней мере, многим уголках сибирской столицы, увиденных автором в необычном ракурсе, — ироничном, но без оттенка мизантропии. Причудливые и забавные картины являют на его фотографиях сплетенные ветви деревьев, покалеченные парковые скульптуры, чудом уцелевшие кое–где со времен 50–х годов прошлого века; объектом беззлобного юмора становятся дома, заборы, скамейки, пешеходы и все прочие приметы реальной городской среды.
В рамках церемонии открытия выставки Юрий Артюшкин провел также презентацию своего первого CD «Музыкальные хайку» — альбома миниатюр, своеобразно иллюстрирующих и дополняющих визуальный ряд фотоколлекции. История создания диска укладывается в одном предложении автора: «Сам сочинил мелодии, сам исполнил партии различных инструментов и свел их воедино, а теперь сам слушаю».
Алексея Пушко — выпускника Новосибирского художественного училища, а ныне — студента архитектурно–художественной академии — вдохновляют металлические отходы урбанистической цивилизации. «Мы живем в обществе скоростного потребления, — объяснил он. — С одной стороны, это хорошо: изобилие товаров позволяет удовлетворить любой вкус и любой кошелек. Но, с другой стороны, бесконечное разнообразие ассортимента и, самое главное, частота его сменяемости оборачивается моментальным устареванием всего и вся. Этим вещам — шедеврам инженерной мысли — уготована жизнь на свалке. Но есть и другой вариант — вторая жизнь, которую дарует новое направление дизайна. Ключевое слово этого стиля — трансформация». Господин Пушко наглядно доказал, что трансформация останков устаревшего дает невероятно интересный художественный результат. По крайней мере, его объекты точно существуют по другим законам, нежели общество потребления и подвигают постигать скрытую сущность материальных предметов и явлений. Обломки былой роскоши Алексей Пушко превратил в некие утилитарные вещи: светильники, табуреты и стулья, способные претендовать на соответствие хай–теку, — в сосуды для напитков — фужеры и бокалы, а также в аксессуары для диджеев и шоуменов.
В целом выставка получилась посланием новой, актуальной культуры прежней, традиционной, но выраженной не в агрессивных по отношению к ней проявлениях, а заявленной во вполне гуманистическом, гуманитарном диалоге. Ее экспоненты не покоробят ни поборника соцреализма, ни приверженца соцарта, однако они, безусловно, открывают иные горизонты, дают некие импульсы развитию творческой мысли.
ИРИНА УЛЬЯНИНА