Альбомы мая
Выбор Бориса Барабанова
DZA Bascar
Издатель Alpha Pup Records
Александр Холенко (DZA) известен широкой публике как участник нынешнего состава рок-группы «Мумий Тролль», где он отвечает за разного рода электронные звуки и шумы. В среде музыкантов-электронщиков он авторитетная фигура, о чем говорит хотя бы его недавнее назначение на роль куратора музыкальной резиденции Ballantine’s Catch Your Wave, в ходе которой его задачей было направлять творческий процесс участников — Маши Теряевой, Томми Кэша, Pioneerball и Ella. В самых общих чертах музыку DZA можно назвать смесью хип-хопа и эмбиента. Альбом «Bascar» — результат его увлечения Японией, где до карантина он проводил много времени, делая наброски треков при помощи компактной мобильной студии, помещающейся практически в рюкзаке. За выпуск альбома отвечал лейбл Alpha Pup, среди клиентов которого — хип-хоп-экспериментаторы Flying Lotus и The Gaslamp Killer. Никаких следов привычного коммерческого трэпа в этой записи нет, это большие абстрактные периоды, которые сменяются высокохудожественным хрустом и скрипом, звучащими, впрочем, вполне заразительно. Обложку альбома оформил Василий Зорин, один из лучших в мире дизайнеров компьютерных игр.
Rag’n’Bone Man Life By Misadventure
Издатель Сolumbia
«Life By Misadventure» — всего второй за пять лет альбом англичанина Рори Грэма, выступающего под псевдонимом Rag’n’Bone Man. Резонанса от заглавной песни его дебютного альбома «Human» хватило надолго: с таким хитом в арсенале можно никуда не торопиться, тем более если твоя любимая музыка лежит в несколько иной плоскости и есть риск разочаровать слушателей, ожидающих чего-то похожего на твой самый успешный сингл. Если «Human» наводил на мысль о достойной смене для Тома Джонса, то в новом альбоме музыкант не спешит делиться эстрадными мелодиями, а берет разбег с двумя кантри-номерами и лишь потом обращается к соулу и року. «Life By Misadventure» — альбом для ценителей сильных мужских голосов, но есть и песня с женским вокалом — дуэт Rag’n’Bone Man с Пинк. Несмотря на американскую природу новых песен, в чартах США альбом пока не замечен, зато на родине дебютировал сразу на первом месте. У Rag’n’Bone Man получилось доказать, что он не «чудо одной песни», но все же выдержать 15 его новых композиций подряд тяжеловато.
Eto Leon Полуночники
Издатель Diagonal 11 / Universal Music
Молодой музыкант из деревни Вейделевка Белгородской области по Имени Eto Leon выпустил альбом романтичной и замысловатой поп-музыки, которую сложно представить, например, в эфире «Муз-ТВ», если судить по недавно опубликованным спискам номинантов на премию канала. Юноша претендует на симпатии прежде всего женской аудитории и ничего специального для этого не делает, просто сочиняет полные нежной прохлады и сердечного томления мелодии и аккуратно дополняет их битом и дружелюбными постами в инстаграме. Рекорд-мейджоры выпускают такой материал, кажется, только если испытывают чувство вины за сто предыдущих коммерческих релизов и желание представить нечто по-настоящему музыкальное. Звук «Полуночников» можно описать как недостающее звено между Alekseev и Zoloto. Самые привязчивые песни — динамичная «Тебе не нравится» и эпические «Чайки»: обе — вполне танцевальные, хотя в целом под альбом хочется не столько плясать, сколько мечтательно тупить тихим дачным утром.
Dropkick Murphys Turn Up That Dial
Издатель Born & Bred
Факт выхода новой пластинки AC/DC, ZZ Top или Depeche Mode подтверждает наличие в мироздании неизменных точек опоры. К этой же категории относится и кельтский панк бостонцев Dropkick Murphys, которые бьются с силами зла, применяя весь арсенал ирландской культурной традиции. Пиво и волынки — ее неизменные составляющие, и кажется, что для строительства адронного коллайдера этого мало. Но включаешь альбом (нынешний — десятый в дискографии группы), и неукротимая энергия буквально подбрасывает тебя над землей. Предыдущий альбом Dropkick Murphys «11 Short Stories Of Pain & Glory» был вдохновлен сотрудничеством группы с благотворительными организациями и реабилитационными центрами, помогающими справляться с алко- и наркозависимостью. На смену драматичному песенному материалу пришел «Turn Up That Dial», альбом-посвящение группам, благодаря которым у бостонцев сформировался их фирменный звук. Меньше всего они хотели петь о тяготах 2020-го. Они искали песни, которые, наоборот, позволят слушателям о них забыть. Хотя бы на 39 минут.
Кирпичи Старческий маразм
Издатель Союз Мьюзик
За 25 лет существования «Кирпичи» не стали группой больших арен, подобно представителям ростовской хип-хоп-сцены, не потому, что не хватило хороших песен, а в силу общей петербургской расслабленности. Их песни слишком хороши для того, чтобы лезть из кожи вон, раскручивая их в телевизоре или в YouTube. Подтверждение изложенному выше — альбом «Старческий маразм», который начинается с регги, записанного вместе с Сергеем Ефременко из группы «Маркшейдер Кунст». Весь альбом состоит из «фитов» (в прошлом веке они назывались дуэтами или коллаборациями), здесь слышны голоса как давних братьев по оружию — Найка Борзова, Александра Ф. Скляра («Ва-БанкЪ») и Ивана Туриста (НОМ), так и нового поколения — Эрнесто Заткнитесь и группы «Заточка». Даже «протестные» песни «Кирпичей» вроде «Unite» проникнуты фирменной иронией, которую не генерирует на альтернативной сцене никто, кроме них. Финал альбома — «Blues de Moscou III», рефлексия на тему хита «Зоопарка» с похожим названием. За десятилетия ничего не изменилось. Москва для петербуржца — по-прежнему смесь соблазна и ночного кошмара.
Royal Blood Typhoons
Издатель Warner Records UK
Английский дуэт Royal Blood в самом начале своей истории получил мощный карьерный толчок в виде контракта с рекорд-мейджором, поддержки СМИ и престижных фестивалей и комплиментов от людей уровня Джимми Пейджа. Редкое распределение ролей в группе — парень с бас-гитарой поет, второй играет на барабанах, гитариста нет — также привлекло внимание публики. Однако у Royal Blood лучше получалось сочинять не песни, а риффы для больших фестивальных аудиторий. Сами композиции были малоизобретательны, если не попросту скучны. Но вот в новом альбоме Royal Blood проделывают трюк, который имел место в карьере самых значительных стадионных групп, включая Muse, Queens Of The Stone Age и Pearl Jam. Royal Blood обратились к синти-попу и диско, а стартовая песня альбома «Trouble’s Coming» отсылает к безвременно распавшимся Daft Punk. Богато обработанный звук бас-гитары никуда не делся, но Royal Blood всерьез взялись за поп-мелодии — и преуспели. В качестве компаньонов-продюсеров «Typhoons» выступили соавтор Адели Пол Эпуорт и лидер Queens Of The Stone Age Джош Хомм. Результат — первое место альбома в Англии и Шотландии и неплохие результаты в Европе, США и Австралии.
НОМ Малгил
Издатель Союз Мьюзик
Петербургская группа НОМ («Неформальное объединение молодежи») выпустила альбом, целиком посвященный поэзии обэриутов. Само название, вынесенное на обложку, взято из диалога Даниила Хармса «Макаров и Петерсен № 3». Среди авторов — Александр Введенский, Константин Вагинов, Николай Заболоцкий, Николай Олейников и Игорь Бехтерев. Осмысление поэтических текстов прошлого — похвальный тренд, будь то трибьют Осипу Мандельштаму «Сохрани мою речь навсегда» или «женский» трибьют Анне Ахматовой, реализованный соцсетью «ВКонтакте». «Малгил» уже вызвал среди поклонников НОМ споры по поводу того, насколько новый материал вписывается в стиль группы или же выбивается из него. Слушатель, который раньше с «Объединением» дела не имел, сделает вывод, что НОМ играют в основном монументальную альтернативу и арт-рок с оперным вокалом, хотя эклектика остается их фирменной чертой. Кстати, неплохим пропуском в мир НОМ может служить вышедшая одновременно с альбомом биография группы «Хроники драматического идиотизма», написанная ее лидером Андреем Кагадеевым.
The Coral Coral Island
Издатель Run On Records
В 2000-х ливерпульская группа The Coral возрождала музыку 1960-х, а теперь сама воспринимается как ретро. Десятый студийный альбом The Coral позиционируется как двойной, хотя по меркам прошлого века 54 минуты для двойного альбома маловато, а по меркам нынешнего альбом может длиться сколько угодно и не быть при этом двойным, если не состоит из концептуально различных частей. «Coral Island» разделен на две части: «Welcome To Coral Island» и «The Ghost Of Coral Island». В сумме это история вымышленного города, за визуализацию которого отвечал художник Эдвин Бёрдис — он рисовал обложку и снимал клипы, а еще построил настоящую модель Кораллового острова у себя в Кардиффе, в квартире над китайским рестораном. Концептуальность альбома захватила The Coral до такой степени, что они выпустили еще и 188-страничную книгу «Над Коралловым островом», которую написал клавишник Ник Пауэр, а оформил барабанщик Иэн Скелли. Удивительно, что в природе еще встречаются музыканты, работающие настолько широкими мазками. Но еще удивительнее то, что песни The Coral действительно удались. Они звучат так, словно вы знаете их с детства.
Глеб Колядин Water Movements
Издатель Gleb Kolyadin
Петербургская группа iamthemorning хорошо известна любителям прог-рока на Западе. Ее альбом «Lighthouse» (2016) получил награду Progressive Music Awards, а журнал Prog дважды, в 2019-м и 2020-м, признавал участника группы Глеба Колядина клавишником года. При этом Колядин делает успешную сольную карьеру — например, написал музыку к балету «Контакт» из проекта Дианы Вишневой «Context Project». Его предыдущий альбом «Gleb Kolyadin» (2018) включал партии, записанные музыкантами прог-роковых групп King Crimson, Porcupine Tree и Dream Theater. Новый диск «Water Movements» — чистое фортепиано, играющее в традиции новой классики в диапазоне от Макса Рихтера до Лудовико Эйнауди. В анонсах к презентации альбома, которая прошла в «Зарядье», писали, что в нем запечатлены связанные с водой звуковые образы. Если этого не знать, можно рассматривать «Water Movements» как камерную работу пианиста, который сознательно выставил рамки, но все же позволил себе выйти за них — как, например, в нью-эйджевой пьесе «Mirage». По словам самого музыканта, следующая его работа будет снова «сложной и структурной».
Hooverphonic Hidden Stories
Издатель Universal Music
Бельгийцы Hooverphonic приняли участие в недавнем «Евровидении» в Роттердаме и даже прошли в его финал, что редко бывает, когда страны посылают на конкурс своих представителей из числа признанных звезд. Это не помогало, например, Англии, когда она отправляла на конкурс Бонни Тайлер или Энгельберта Хампердинка: признанные мастера заняли по итогам непростительно низкие места. Случай Hooverphonic — пример маленькой победы интеллигентной поп-музыки на территории эксцентричного эстрадного сборища. Представленная на «Евровидении» песня Hooverphonic «The Wrong Place» легко ложится на слух и запоминается, несмотря на несвойственную конкурсу мягкую и сдержанную аранжировку. Эта песня входит в новый альбом «Hidden Stories», который напомнил миру о бельгийской школе почти одновременно с «Sand» Balthazar. Balthazar более изобретательны, но и у Hooverphonic можно найти несколько интересных «кинематографических» тем и остроумных аранжировок.