Ателье несбывшихся одежд

Музей истории Петербурга показывает в Невской куртине Петропавловской крепости выставку "Ленинград 1980-е. Последнее дефиле". Экспозицию составили очередные поступления в фонды музея — работы ленинградских художников-модельеров, созданные в 80-е годы ХХ столетия. Комментирует НАТАЛЬЯ СИВЕРИНА.

Западная мода на одежду vintage не нашла особенно широкого отклика в рядах российских модников. Но если носить такие вещи отваживаются лишь единицы, то желающих посмотреть на них оказывается всегда много. Обычно винтажные наряды — хорошо сохранившиеся вещи, созданные некогда великими дизайнерами — окружает притягательная аура прошлого. Кажется, что эти платья принадлежали каким-то особенным женщинам, которые вели в них какую-то волшебную жизнь. Секрет этого эффекта в том, что вещи были сделаны или для конкретной заказчицы, или с расчетом на определенный круг клиентов. Вещи, выставленные в Невской куртине, — тоже vintage, но совсем другого плана. Художники, работавшие в Ленинградском Доме моделей одежды, который просуществовал с 1944-го по 1991 год, редко имели возможность работать для конкретных людей. Обычно это были коллекции для различных фестивалей и конкурсов или пресловутые "перспективные" коллекции для промышленности. Перспективные советские люди, одетые в перспективные произведения советской промышленности, — это чистой воды миф. Поэтому уже на стадии создания этих вещей было понятно, что их никогда не будут носить. Может быть, от этого наряды выглядят слишком уж монументальными для обычной жизни, зато очень органично смотрятся под стеклом музейных витрин.
       Модели, представленные в Петропавловской крепости, созданы известными модельерами Нонной Меликовой, Светланой Челышевой, Ларисой и Павлом Ткаченко, Галиной Карелиной и другими в 1980-е годы, в период, когда мода в СССР существовала в театрализованной форме. Это в полной мере передают выставленные вещи, перегруженные крупными деталями, декором, рассчитанным на то, чтобы их можно было "прочесть" из самых дальних рядов. И хотя тогда в ходу было понятие "неукрощенная мода", так даже назывался один из фестивалей, на самом деле художники Ленинградского дома моделей одежды были связаны целым рядом условий. Необходимостью использовать ткани отечественных фабрик, а иногда и просто подручный материал — вроде плиссированных шарфиков, неукоснительным правилом использовать фольклорные мотивы в коллекциях, предназначенных для показа за границей и так далее. И даже когда сегодня смотришь на вещи из коллекции Нонны Меликовой "Дымковская игрушка", с легкостью представляешь, сколько же худсоветов и разного рода комиссий вытерпела их создательница, чтобы ее творения выпустили на публику.
       Впрочем, настоящий vintage со своей обязательной загадочной аурой на выставке все-таки есть, но искать его надо не среди моделей, а на эскизах. На них, как, например у той же Нонны Меликовой, действительно неукрощенные женщины в ярких, развевающихся платьях. Поэтому выставку в Петропавловской крепости правомерно было бы назвать выставкой несшитых одежд или мечтой о неукрощенной моде. Потому что вещи, сшитые по этим эскизам в попытках создать социалистический аналог кутюра, этот нарисованный миф скорее разоблачают.