На русском языке вышла книга Ари Херстанда «Как достичь успеха в музыкальном бизнесе», оригинальное название которой («How to Make It in the New Music Business») поясняет, что речь идет о «новом музыкальном бизнесе». Борис Барабанов прочел ее и решил, что с ней стоит ознакомиться не только музыкантам, но и всем, кто пытается найти общий язык с цифровой реальностью и новыми медиа.
Фото: издательство Individuum
Фото: издательство Individuum
«Как достичь успеха в музыкальном бизнесе» — толстенный том, в котором можно найти ответы буквально на все вопросы, касающиеся строительства музыкального проекта в XXI веке. Автор, миннеаполисский музыкант Ари Херстанд, выпустил четыре альбома и бессчетное количество синглов и EP, но за пределами родного штата его все же больше знают как специалиста в области музыкального образования и права. В его книге есть ответы на тысячи вопросов, касающихся карьеры молодых музыкантов, от базовых, дающих представление о работе рекорд-компаний, цифровых платформ и авторских обществ, до мелких, но помогающих понять суть повседневной борьбы за выживание в этой индустрии: какую именно банку для сбора денег нужно использовать уличным музыкантам, какие фразы никогда не стоит говорить со сцены во время концертов, как понять, когда уже стоит переезжать в Лос-Анджелес.
Книга вышла в США в 2017 году, для работы над русскоязычным изданием Институт музыкальных инициатив и издательство Individuum пригласили в качестве редактора и комментатора музыканта групп NRKTK, ГШ и «Интурист» Евгения Горбунова. Его комментарии отвечают на вопрос «А как у нас?» и не только органично дополняют главы автора, но и дают много практической информации начинающим отечественным артистам.
Однако это не значит, что основной текст нужно читать по диагонали и сосредоточиться только на примечаниях Евгения Горбунова. У огромного массива информации, собранной Ари Херстандом, есть важное качество. Его книга не похожа на бестселлеры бизнес-тренеров типа «10 шагов к вашему первому миллиону». Ари Херстанд не делает вид, что ему знакомы все тайны успеха и сейчас он поделится ими с читателем. Он не говорит: «Купите мою книгу, и у вас все получится». Его посыл: «Скорее всего, у вас ничего не выйдет, но если прочитаете ее, шансов будет чуть больше». И каждому тезису у него найдется железное подтверждение, содержащее цифры.
«Когда вы будете сочинять и записывать альбом, музыка займет 80% вашего времени. Но… после выхода альбома 80% времени будет уходить на его промоушен».
«50% ваших денег должно вкладываться в искусство, а другие 50% — уходить на его продвижение».
«Больше 98% музыкантов, которых подписывают мейджор-лейблы, проваливаются. Они не окупают расходы и вываливаются из игры».
Тон книги не очень похож на традиционное «ваша мечта обязательно сбудется, надо только много работать». Для Ари Херстанда важнее объяснить, из чего должна состоять эта работа сегодня.
«Как достичь успеха в музыкальном бизнесе» — не первая книга о карьере в музыкальной индустрии, даже на русском языке. Но первая, в которой автор твердо заявляет: для того чтобы добиться успеха, мало уметь хорошо играть на музыкальных инструментах и писать хорошие песни. В XXI веке нужно уметь делать все: сводить звук, снимать и монтировать клипы, вести социальные сети. А самая грустная новость состоит в том, что, приходя на переговоры с менеджерами больших лейблов, теперь нужно иметь за душой не только гениальный музыкальный материал, но и соцсети с внушительным количеством подписчиков. И этим, по крайней мере на раннем этапе, нужно заниматься самостоятельно, даже если необходимость фотографирования завтрака для Instagram отбивает у вас любой аппетит. Дети, покупающие билеты на байопики звезд вроде «Богемской рапсодии» или «Рокетмена», видят конфликты, разворачивающиеся между творцами и боссами-капиталистами. Но когда они возьмут в руки гитары, им будет необходимо иметь дело с другим, невидимым, но гораздо более могущественным оппонентом — аудиторией интернета.
Ари Херстанд в мельчайших подробностях описывает структуру современной группы, студии и лейбла, снабжая описания сметами и штатными расписаниями. Временами он отвлекается от наставлений и увлекает читателя в свою бездонную коллекцию фактов, то выдавая грандиозный список звезд, прославившихся в зрелом возрасте, то рассказывая о самых экстравагантных промокампаниях в поп-музыке. При всей разнице культур и бизнес-механизмов суть музыкальной индустрии в эпоху интернета везде одинаковая. Это умение продавать то, во что по-настоящему веришь.
Ари Херстанд. «Как достичь успеха в музыкальном бизнесе». М.: Individuum, 2021