Новые голландцы

1 октября в Новосибирском художественном музее откроется выставка «Тридцать лет голландского видеоарта». Первая за Уралом выставка такого масштаба представит новосибирскому зрителю всю историю голландского видеоискусства, справившего в прошлом году два юбилея.

В 2003 году исполнилось сорок лет с того дня, как один из отцов–основателей современного искусства Нам Джун Пайк устроил в художественной галерее Парнас в Германии первую видеоакцию, управляя изображением на телевизоре движениями магнита перед кинескопом. Назвали это видеоартом значительно позже. Другим юбилейным поводом для показа можно считать 25–летие Нидерландского института медиа–искусств в Монтевидео. «В семидесятые годы Нидерланды идут в авангарде развития новых форм в изобразительном искусстве, авторы усиленно экспериментируют, подробно изучают новые технические и выразительные средства», — рассказывает о золотом веке видеоарта куратор выставки Барт Руттен. По его словам, «в это время проявляется одна важная черта, которая, возможно, выделяет Нидерландское видеоискусство среди прочих — большинство видеопроизведений отличаются юмором и не пытаются играть в «серьезность».
Организаторы выставки сразу предупредили, что не претендуют на ее абсолютную полноту и представительность. Прежде всего, они стремятся представить динамическую, разнообразную картину многолетней нидерландской традиции видео. Еще один куратор выставки господин Хейнер Хольтаппельс настаивает, что главная цель выставки — «не понять прошлое, а узаконить актуальность того, что происходит сегодня, обеспечить его непрерывностью».
Программа «Тридцать лет голландского видеоарта» включает в себя три большие видеоинсталляции и компьютерный комплекс, а также своеобразный «видеоавтомат» для интерактивного показа коллекции. Она позволяет аудитории самой выбирать видеоработы для просмотра видеоархива Нидерландского института медиа–искусств. На выставке будут представлены работы как признанных на мировой сцене мастеров, так и молодых, но уже заявивших о себе на различных мировых форумах современного искусства видеохудожников. Работы объединены в четыре тематических блока: «Средства массовой коммуникации», «Регистрация», «Медиаспецифика» и «Нарратив».
В «Средствах массовой коммуникации» видео используется как возможность альтернативной «телепередачи», его средствами пародируется или комментируется телевидение. В «Регистрации» представлены зафиксированные события и процессы: перформансы, хэппенинги и изображения концепций. «Медиа–специфика» — это работы, использующие особенности языка видео и наполненные многочисленными реминисценциями из живописи, мультипликации и прочего. Наконец, «Нарратив» содержит произведения, отсылающие к традициям кино, которое в первую очередь стремится рассказывать истории, сюжеты. Новая тенденция в видеоарте, которая здесь представлена, будет, возможно, наиболее неожиданной и любопытной для новосибирского зрителя.
АЛЕКСЕЙ КОЖЕМЯКИН