Сегодня вышел в свет четвертый студийный альбом британской электронной группы alt-J «The Dream». Многократные номинанты Grammy и BRIT Awards, любимцы прессы и авторы клипов, лидирующих по просмотрам в YouTube, записали 12 песен в своем фирменном дистиллированном звуке, который сравнивают с Pink Floyd и Radiohead. Музыкант alt-J Гас Ангер-Хэмилтон рассказал Борису Барабанову о том, как спорт, современное искусство и подкасты помогли группе записать новый альбом.
Гас Ангер-Хэмилтон
Фото: MARKUS HEINE / EPA-EFE / Vostock Photo
Гас Ангер-Хэмилтон
Фото: MARKUS HEINE / EPA-EFE / Vostock Photo
— Я должен сказать, что клип alt-J «Hard Drive Gold» с прыгуньей с шестом — абсолютный шедевр. Думаю, многие зрители узнают себя в человеке, который маниакально стремится к своей цели, пока весь мир катится в ад. Кто это все придумал?
— Это была идея нашего вокалиста Джо Ньюмана. Он же и режиссер клипа. Если вы посмотрите другие клипы, которые он снимал раньше, вы увидите, что он одержим темой конца света. С моей точки зрения, клип «Hard Drive Gold» заставляет каждого задуматься о том, как бы он провел свои последние 10 минут на Земле. Думаю, многие решили бы заняться тем, что они больше всего любят. Девушка, которая бежит через город с шестом, на самом деле спортсменка. Она входит в британскую сборную по легкой атлетике.
— Другой новый клип, «Get Better» — это абсолютно безмятежная картинка и тихая мелодия с текстом об уходе из жизни близкого человека. Потрясающий контраст.
— Это история о человеке, чья жена умирает от смертельной болезни. «Get Better» — песня о горе и в то же время об исцелении. Мы не хотели снимать видео, которое целиком повторяло бы события, описанные в тексте. Мы нашли на Reddit немецкую художницу Стефани Грюнвальд, которая занимается пиксель-артом. Раньше она никогда не снимала видео. Для нашей песни она создала 30 или 40 картин, и в каждой из них словно разворачивается компьютерная игра.
— В клипе присутствует Serpentine — реально существующая в лондонском Гайд-парке художественная галерея. Она что-то символизирует?
— Думаю, нет, это просто хорошее место для первого свидания в Лондоне. Вообще, мы пытались воспроизвести механизм воспоминаний, которые хранятся у нас в голове. И часто это просто отрывочные картинки, а не цельная история. Поэтому и наш клип — череда картинок, а не фильм. Герой вспоминает последние месяцы жизни своей жены, и память словно подбрасывает ему отдельные кадры ее ухода.
— Насколько я знаю, весь альбом «The Dream» вдохновлен криминальными подкастами. Вы их постоянно слушаете?
— alt-J были озабочены темой смерти с первых альбомов. Вспомните хотя бы песню «Taro» с альбома «An Awesome Wave». Она рассказывает о трагической, обреченной любви. Во время локдауна у нас появилось много времени для того, чтобы смотреть и слушать все самое интересное. Джо слушал подкасты, рассказывающие о реальных уголовных делах, и они послужили топливом для его воображения, когда он придумывал песни для нового альбома.
— Персонаж на обложке «The Dream» словно испытывает мучение и наслаждение одновременно.
— Обложку нарисовал наш друг — художник по имени Джо Уайли, они росли вместе с Джо Ньюманом в одном городе. Потом их пути разошлись, но мы внимательно следили за его работами. Джо Уайли предложил нам несколько рисунков в качестве возможных вариантов обложки. Мы выбрали тот, в котором было чувство неопределенности. Ты не уверен, что понимаешь, на что именно смотришь и какие чувства в тебе вызывает это изображение. Такое ощущение очень хорошо сочеталось с музыкой на нашем альбоме. Да и с сегодняшним днем оно прекрасно сочетается. У alt-J большие планы на этот год, но все меняется каждый день.
— Сейчас принято говорить о «вселенной» любого сложного произведения. Как бы вы описали вселенную альбома «The Dream»?
— События большей части альбома происходят в Америке, настоящей и воображаемой. Так что я бы сказал так: здесь американская мечта встречает американский кошмар. По правде говоря, они всегда идут рука об руку. «The Dream» — это путешествие по дорогам нашего воображения. Иногда они приводят в прошлое, иногда в мифические или заново изобретенные миры. Мне наш альбом напоминает сон, в котором земля постоянно уходит из-под ног.
— Вам удалось записать альбом, в котором нет этого надоевшего чувства постоянной переработки прошлого, которое есть сейчас в большинстве новых записей. В каком соотношении у вас находятся прошлое и настоящее?
— 37% прошлого и 63% настоящего.
— Что скажете о перспективах на 2022 год?
— Вряд ли кто-то может сказать что-то определенное. У нас на повестке дня двухмесячное турне по США. Мы смотрим в будущее с оптимизмом. Надеюсь, больше ничего отменяться не будет, и у нас получится насыщенный событиями год. Но мы осознаем, что все может опять повернуться вспять. Ничего похожего на нынешнюю ситуацию никто в музыкальной индустрии никогда не переживал. Если честно, я думаю, что к положению вещей, которое нам привычно, мы вернемся не раньше 2023 года.