В Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории состоялась премьера балета "Распутин", сочиненного хореографом Георгием Ковтуном на музыку композитора Владимира Качесова. В заглавной партии выступил Фарух Рузиматов. Комментирует АННА ЕРШОВА.
Авторы балета, видимо, неплохо изучили историю о знаменитом царском фаворите. Основная линия повествования базируется на привычных представлениях о Распутине как о нехорошем мужике, растлевающем народ и оказывающем пагубное влияние на императорскую семью. Впрочем, к финалу спектакля распутинская тема приходит к намеку на святость. Конечно, вплетя в сюжет небольшую интрижку между Императрицей и Другом, авторы не отказали себе в удовольствии приправить историю домыслами. Но не просто пикантности ради — в балете не обойтись без лирического дуэта.
В расхристанной истории распутинской жизни много белых пятен. Но в балете все мизансцены досказаны, все точки над "i" жирно расставлены. Если пускаться в разгул, то обязательно с медведем и чтобы в музыкальном сопровождении (а музыку композитора Качесова трудно представить как самостоятельное произведение) многократно повторялись слова "разгуляй-гуляй-гуляй". А уж если молиться, то с преклонением колен и обширным крестным знамением. Композитор тему молитвы вообще использует довольно широко. В музыке можно насчитать не меньше восьми цитат литургического текста, ряд сцен исполняется под распевную молитву вкупе с синтезатором. Мудрено ли, что и хореограф заставляет артистов часто падать ниц и то истово, то медитативно-размеренно креститься. А что делать, если рядом ходит смерть с маской-черепом, звонят колокола и танцуют медведи. Тут уж если грешить, то натурально переступая через висящего у тебя на ногах ангела: в балете помимо реальных героев, имеющих исторических прототипов, участвует один условный персонаж — маленький, легкий, трогательно озабоченный ангел. Впрочем, от исторических героев требовать документальности не надо, все попытки разобьются о привычный балетный томно-романтический образ Императрицы и похожего одновременно на оловянного солдатика и вождя советских времен Императора.
Справедливости ради надо сказать, что в полнометражном спектакле Георгия Ковтуна, балетмейстера Театра оперы и балета имени Мусоргского, чувствуется крепкая рука практикующего постановщика, уверенно заполняющего два часа действия лирическими сценами и страданиями соло вперемежку с народными гуляньями, цыганскими плясками и кабаре-шантанами. Однако оригинальных хореографических приемов в них немного. Кроме, пожалуй, нежного адажио, где Императрица (Ксения Кучерук) в уверенных партнерских руках Фаруха Рузиматова смотрится действительно красиво, несмотря на "схваченную" спину и не слишком подвижные руки, и еще эффектных групповых сцен торжества власти Распутина. Массовые сцены на достаточно высоком уровне исполняют артисты национального русского балета "Возрождение".
Действие "Распутина" протекает на фоне простых и стильных, а главное, очень мобильных декораций Алексея Злобина. Ведь, в сущности, этот балет отлично подходит для успешного гастрольного "чеса". В нем есть все необходимое для массового экспорта представления — сувенирный вариант российской истории с царской семьей и русской экзотикой вплоть до цыган с медведями. Сфокусирован спектакль, конечно же, на демоническом герое, вернее, на его исполнителе — солисте Мариинки Фарухе Рузиматове. Да что там сфокусирован — очевидно, он для него и поставлен. Технически совершенное тело знаменитого танцовщика так легко, пластично, каждое движение так наполнено информационным посылом, что все время кажется — вот-вот он покажет, исполнит что-то невероятное. И хотя романтизированный образ Распутина скроен хореографом не слишком изобретательно, но так уж ловко на артисте сидит, что к концу спектакля уже и одиозный исторический герой полностью отождествляется со стремительным, смурным и несколько надрывным персонажем Рузиматова. Легко представить восторг рукоплещущих залов: Bravo, bravo, Rasputin!