Уроки нацистского

Немецкая "Академия смерти" вышла в прокат

Юбилей разгрома фашистской Германии не вызвал ожидаемой волны "датских" фильмов. Чтобы понять почему, АНДРЕЙ ПЛАХОВ предлагает посмотреть едва ли не единственную новую картину на эту тему, ограниченным тиражом выходящую на российские экраны, — немецкую, что характерно, "Академию смерти".
       Характерно потому, что сегодня одни только немцы продолжают с присущей им основательностью тянуть традицию честного антифашистского кино. Американцы — от "Шиндлера" до "Райана" — давно превратили ее в зрелищно-пропагандистский спектакль, европейцы — от итальянцев до поляков — исследовали нацистскую хворь через призму декаданса, и разве что от латышей можно ждать сегодня каких-то свежих поворотов темы. Но им, как и нам, впрочем, не хватает производственных мощностей, чтобы к каждому юбилею радовать зрителей очередным военным блокбастером. Как это бывало у союзников раньше: к 20-летию Победы появился "Горит ли Париж?", к 25-летию — "Освобождение" и "Тора! Тора! Тора!", к 30-летию — "Они сражались за Родину", на этом почти все и кончилось. Везде, но не в Германии, где и к 60-летию успели снять "Падение" — фильм о последних днях Гитлера (который наши прокатчики, переименовав в "Бункер", тоже приберегли к маю).
       Действие "Академии смерти" разыгрывается в элитной школе для нацистской верхушки. Школа разместилась в напоминающем романтическую декорацию рыцарском замке, над которым витает дух нибелунгов и в котором взращивают политические кадры высшего эшелона, всей душой и телом преданные делу нацизма. Таких школ в Германии времен Третьего рейха было несколько десятков. Авторы этого воспитательного проекта понимали, что кровь элиты надо освежать, чтобы не застаивалась. Поэтому в NAPOLA (так называлась школа и так в оригинале называется фильм) брали не только по блату и происхождению, но и способных представителей простонародья, в качестве свежачка.
       Именно благодаря своим незаурядным боксерским данным попадает в школу для избранных Фридрих Веймер, семнадцатилетний паренек из рабочего района Берлина (его играет Макс Римелт, награжденный за эту роль на фестивале в Карловых Варах). Для него это шанс выбиться из убожества и примкнуть к сильным мира сего. К тому же у Фридриха классическая арийская внешность; чтобы карты сложились, ему остается только подделать подпись отца, который почему-то не понимает, какое счастье ожидает его отпрыска. С самого начала не возникает никаких сомнений: в фильме по-немецки безупречно будут расставлены антифашистские акценты. Фридрих, сперва с восторгом принявший спартанский дух заведения и правила настоящей мужской игры, вскоре начинает тяготиться жестокостью и садизмом воспитателей. А после гибели своего друга Альбрехта, ставшего жертвой палочной системы, покидает "академию смерти", чтобы затеряться и пережить смутные времена в не столь элитарных сферах.
       Отходы от политкорректного канона в немецком кино о войне никогда не поощрялись. Даже Фасбиндера за "Лили Марлен" обвиняли в антисемитизме. Другой национальной гордости, Вольфгангу Петерсену, удалось избавиться от упреков в симпатии к наци, только когда его "Подводной лодке" устроили овацию евреи Лос-Анджелеса. В "Академии смерти" чувствуется, что комплекс по-прежнему не преодолен, хотя очень хочется. Хочется быть немного Висконти — отсюда подспудная гомоэротика, пронизывающая сюжет дружбы двух парней: боксирующего пролетария Фридриха и эстетствующего поэта Альбрехта, сына влиятельного нацистского генерала.
       Впрочем, режиссера Денниса Ганзела спасает единственно правильный в данной ситуации ход. Он преодолевает соблазн казаться великим и предпочитает опираться не только на котурны Висконти, но и, другой ногой, на голливудское молодежное кино. Получается своего рода роман воспитания в современном варианте: нацизм не нацизм, однако ведь любая система мужского коллективизма (школа, интернат, армия, студенческое общежитие) содержит в себе основные сюжетные элементы, которыми наполнена "Академия смерти". Тут и дружба, иногда переходящая в любовь и ревность, и фанатизм воспитателей, пытающихся вылепить из подножного материала "настоящих мужчин", и конфликт тела и духа, и страдания родителей, чьи дети не оправдывают ожиданий, и так далее и тому подобное.
       Мотивы высокого искусства и масскульта соединяются в сцене, которая становится эстетическим апофеозом фильма и ради которой, похоже, он вообще затевался. Садист учитель заставляет учеников нырять в прорубь и вылезать из другой, проплыв подо льдом добрый десяток метров. Это дает поэту возможность выбрать вместо отправки на Восточный фронт поистине эстетское самоубийство. А режиссеру сделать не лишенную мрачного остроумия немецко-фашистскую версию "Титаника".

Картина дня

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...