Антон Владимиров — саунд-продюсер, композитор и вокалист. Он занимается музыкой уже 20 лет и успел поучаствовать в создании саундтреков для таких амбициозных фильмов и сериалов как Бой с тенью 2, Бой с тенью 3, Монте Кристо, Mischief Invasion, а также для игр: Final Fight Streetwise и Synth Riders. Антон Владимиров рассказал о том, как пришел в профессию и создал проект Raizer.
Антон, вы в профессии уже 20 лет. Расскажите о начале своего карьерного пути.
Я вырос в творческой семье: мой отец играл на гитаре и пел, а мама занималась изобразительным искусством. В возрасте 6 лет папа впервые познакомил меня со сборником лучших песен The Beatles. Это была любовь с первой ноты. Я был настолько очарован, что уже мечтал стать музыкантом. Спасибо моим родителям — они заметили и поддержали мой интерес к музыке и вокалу и отдали меня на хоровое пение. Это был "Хор мальчиков Санкт-Петербурга".Так я начал свой путь в мир музыки. Тогда же состоялись мои первые выезды на гастроли.
Группа Raizer собирает миллионы прослушиваний на стриминговых сервисах. Расскажите, как вам пришла идея создания этого проекта?
У меня была русскоязычная группа под названием UNDERBIZ. Мы играли вполне стандартный энергичный рок. Первые инструментальные треки группы попали в саундтрек к фильму Mischief Invasion, наряду с такими исполнителями как Fear Factory. Также они стали саундтреками для популярной видео-игры Final Fight: Streetwise 2006, вместе с такими именами как Slipknot, Soulfly, Fear Factory и Opeth. Позднее мы решили подключить вокальную составляющую. Так как у меня был опыта пения в хоре, я занял место вокалиста. В 2007 году UNDERBIZ получили предложение записать саундтрек к фильму Бой с тенью 2: Реванш. Конечно же, мы согласились — это было продолжение сильно нашумевшей тогда первой части картины. После этого мы ощутили волну популярности. Собравшись на репетиции одного большого концерта UNDERBIZ, мы поняли, что хотим создать что-то совершенно новое и уникальное, не следуя определенному стилю рок-музыки и не придерживаясь тенденций. Мы совершили революцию для самих себя и полностью изменили подход к музыке. С этим ощущением нового мы начали устраивать мозговые штурмы, создавая новый образ. В какой-то момент мы поняли, что то, что мы делаем — это уже не UNDERBIZ и не вписывается в концепцию. Так мы задумались о создании нового проекта Raizer. В 2016 году для новой группы Raizer было готово несколько треков и футуристическая концепция. Это было смесь драм-н-бейс и альтернативной гитарной музыки с пронзительным вокалом.
Вы работаете с командой. Какова ваша роль в проекте и какова роль ваших коллег — Андрея Соколова и Владислава Байчурина?
Моя роль — саунд-продюсер, композитор, вокалист и руководитель группы. Андрей — незаменимый ударник. Мы познакомились в 2008 году на кастинге на место ударника в группу UNDERBIZ. Уже тогда он поразил меня своей практически идеально-ровной игрой — настоящий виртуоз! Именно импровизируя с ним на репетиции, мы поймали ощущение новой музыки и решили создать Raizer. Благодаря его практически идеальному чувству ритма мы создали особую узнаваемую пульсацию группы.
Влад — это нынешний гитарист группы. С ним мы познакомились в 2013 году, тоже на кастинге, но уже для Raizer. Среди всех кандидатов, Влад проявил особую сбалансированность звучания и желание экспериментировать, что и нужно было для нового музыкального проекта. Именно он является автором идеи одного из главных хитов Raizer — Phoenix и имеет отличный вкус и интуицию на хит, что позволяет совместно работать над звучанием. Стоит упомянуть и Михаила — первого гитариста Raizer и сооснователя UNDERBIZ. Он стоит у истоков моей музыкальной карьеры и является автором важных треков для группы, но, к сожалению, был вынужден покинуть проект по личным причинам.
Вы работаете вместе над каждым проектом или только в случае с Raizer?
Чаще всего мы работаем как команда над всеми проектами, переняв опыт передовых музыкальных саунд-продюсеров, где над треками работает команда. Я стараюсь делать так, чтобы при написании трека каждый участник группы вносил свежие идеи. Работа в команде позволяет нам делегировать задачи и обязанности, чтобы каждый участник мог сосредоточиться на своих сильных сторонах. Например, я могу сосредоточиться на написании текста и мелодии, Андрей — на создании ритма, а Влад — на генерировании концепции звучания. Таким образом музыка звучит более выверенно, разнообразно и интересно. Помимо очевидных преимуществ работы в команде, происходит своеобразное слияние творческих взглядов и разного жизненного и музыкального опыта. Это позволяет создавать действительно интересное звучание и концепт. Творческие поиски в команде значительно интереснее, чем в одиночку.
В апреле у группы Raizer выйдет трек The Last Day Of The Universe. Чем вы вдохновлялись при его создании?
Это очень необычный трек для меня. Вдохновение для него пришло ко мне в ярком сне. В двух словах это сон о романтической истории между двумя андроидами на краю вселенной во время всеобщего апокалипсиса. Проснувшись, я был настолько потрясен и вдохновлен, что написал музыку всего за пять минут! По воле судьбы, демо этой песни послужило саундтреком для некоторых значительных событий как в моей личной жизни, так и в жизни группы. На его записи отразились потрясения последних лет: все эти эмоции вылились в этот трек. Несмотря на то, что The Last Day Of The Universe о последнем дне вселенной, в нем также есть место для любви, которая жила до самого последнего момента.
К чему вы стремитесь в будущем? Каких успехов хотите достичь?
У меня есть интересные задумки, которые мы хотим реализовать с Raizer. Когда я создавал этот проект, то договорился с собой о том, что в нем не будет практически никаких ограничений по стилю и звучанию. Теперь я могу экспериментировать, не ограничивая себя рамками. Творческая свобода — это определенно про Raizer. Также я стремлюсь к расширению аудитории проекта за счет более серьезной работы над материалом и промоушном, меня интересует сотрудничество с другими саунд-продюсерами для той же цели. Еще сейчас я веду переговоры по написанию музыки для новых игр, фильмов и других медиа продуктов.