На главную региона

Выстроенная история

«Алексей Щусев. 150» в Музее архитектуры

Музей архитектуры отмечает 150-летний юбилей Алексея Щусева, имя которого носит, с большим размахом. Во-первых, в двух выставочных пространствах, Анфиладе и Аптекарском приказе, показывают документальные свидетельства более 200 его архитектурных проектов. Это около 600 экспонатов, от графических листов и моделей до архивных фотографий и личных вещей. Они прибыли из фондов самого музея и еще 18 государственных музейных и архивных собраний, частных коллекций и архива наследников Щусева. Во-вторых, такой монографической выставки, посвященной гению архитектора, большая часть деятельности которого проходила в статусе «культовый», не было в столице уже полвека.

Воплощенные ипостаси

В случае со Щусевым культовыми становились его промышленные и городские постройки, на них равнялись и их ставили в пример, культовыми были и здания, изначально на этот статус претендовавшие (храмы, Мавзолей). Широту личности архитектора кураторы выставки рассматривают в разных аспектах: Щусев был художником, градозащитником, ученым, реставратором, основателем и первым директором Музея русской архитектуры. Все эти ипостаси очень хорошо отражены в экспозиции. Назвали проект, созданный при поддержке ВТБ, просто: «Алексей Щусев. 150».

Экспозиция выстроена не только хронологически, она разделена на два больших, важных для творчества Щусева блока: Анфилада посвящена проектам гражданской архитектуры, а в Аптекарском приказе представлено храмовое зодчество мастера. Причина такого деления — богатое творческое наследие. Чтобы рассказать о долгом профессиональном пути Щусева, не пропуская значимых проектов, самого большого выставочного пространства музея не хватило. «Храмовое зодчество — это особое, самостоятельное и крупное направление деятельности Алексея Викторовича Щусева, он много успел сделать в этой области до 1917 года,— отметила в беседе с "Коммерсантъ. Арт" накануне открытия один из кураторов выставки и директор Музея архитектуры им. А. В. Щусева Наталья Шашкова.— На его счету — 12 реализованных проектов, и это разделение появилось совершенно логично, то есть оно не выглядит неким изъятием из хронологии».

Престол уготованный с Крестом Распятия и серафимами по сторонам. Рельеф фасада северного притвора Покровского собора Марфо-Мариинской обители в Москве, 1948 (эскиз Н. Я. Тамонькина)

Престол уготованный с Крестом Распятия и серафимами по сторонам. Рельеф фасада северного притвора Покровского собора Марфо-Мариинской обители в Москве, 1948 (эскиз Н. Я. Тамонькина)

Фото: © Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева

Престол уготованный с Крестом Распятия и серафимами по сторонам. Рельеф фасада северного притвора Покровского собора Марфо-Мариинской обители в Москве, 1948 (эскиз Н. Я. Тамонькина)

Фото: © Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева

В первом зале Анфилады — своеобразный обзор всех направлений деятельности зодчего, и представлен он через награды, потому что все знают: Алексей Щусев был всеми признан и многократно награжден. Далее показан огромный творческий путь — от ученических работ в Академии художеств к самым масштабным и известным. Среди последних — Казанский вокзал в Москве, работе над которым архитектор отдал 38 лет, Мавзолей В. И. Ленина, гостиница «Москва», трагически разрушенная в 2004 году. Вспомнить «Москву» можно будет по фрагментам подлинного убранства — гипсовым рельефам для кессонов, лепным украшениям, элементам балюстрады и предметам из гостиничных номеров.

Еще одна признанная вершина творчества Алексея Щусева — здание Государственного театра оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте. Документация истории работы над ним дополнена авторской моделью, а также выполненными на гипсовых плитах эскизами росписей фойе — они стали свидетельствами любви архитектора к национальным традициям, образам и мотивам прикладного искусства и архитектуры Средней Азии.

Отдельный зал посвящен железнодорожным проектам: среди малоизвестных широкой публике построек стоит отметить сооружения железнодорожных линий Арзамас—Шихраны, Нижний Новгород—Котельнич и Казань—Екатеринбург. Типовые здания вокзалов, депо, водонапорных сооружений, жилых и хозяйственных построек, архитектурное оформление порталов тоннелей демонстрируют уникальный талант архитектора, который всегда, даже находясь в строгих рамках технического задания, достигал высокого художественного результата.

Большое внимание в экспозиции уделено деятельности Алексея Щусева в годы Великой Отечественной войны. Его главной задачей стала работа по восстановлению разрушенных городов и сохранению пострадавших памятников архитектуры в Истре, Новгороде, Сталинграде и других. Завершает экспозицию в Анфиладе рассказ о Музее русской архитектуры, созданном по инициативе Щусева в 1945 году.

Музейное открытие

Вторая часть выставочного проекта, представленная в Аптекарском приказе, повествует о храмовом зодчестве архитектора — от проектов научной реставрации древнего храма Святого Великого Василия в Овруче до заказов, выполненных зодчим для императорской семьи, среди которых ансамбль Марфо-Мариинской обители милосердия в Москве и храм Святителя Николая вместе со странноприимным домом в Бари. Также представлены церковь Святого Сергия Радонежского на Куликовом поле, Троицкий собор Почаевской лавры, церковь Всемилостивого Спаса в имении Натальевка и другие.

Помимо объектов и графики самого Щусева здесь можно увидеть эскизы и рисунки художников, с которыми он активно сотрудничал,— Нестерова, Петрова-Водкина, Гончаровой, Лансере и других.

Директор музея признается, что радикального пересмотра творческой биографии архитектора не случилось, хоть и было сделано множество уточнений, развенчаны легенды, раскрыты подробно ранее малоизученные проекты и направления деятельности. Самое интересное ждало исследователей и кураторов как раз в области сотрудничества Щусева с художниками. «Мы впервые показываем эскиз Михаила Нестерова к мозаике "Спас Нерукотворный" на западном фасаде Покровского собора. Это вещь потрясающе красивая, она перед выставкой была отреставрирована, а в ходе атрибуции была найдена монограмма Нестерова, соответствующая эталонным образцам,— поделилась с нами Наталья Шашкова.— То есть это не просто эффектный предмет, а настоящее музейное открытие».

Что касается самого Алексея Викторовича Щусева, то кураторы, с одной стороны, старались сосредоточиться на том, чтобы последовательно рассказать о герое выставки, а с другой — собрать не самые известные широкой публике материалы. Так, в экспозицию интегрированы наиболее эффектные и выразительные графические листы Щусева.

Хотя выставка «Алексей Щусев. 150» задумывалась давно, плотная кураторская работа началась только осенью прошлого года. Всего лишь год для такого масштабного проекта и для такой масштабной фигуры — срок чрезвычайно маленький, но открывшаяся 4 октября экспозиция показала, что задача оказалась кураторскому составу и новому директору музея посильной.

Главной проблемой была необходимость освоить огромный массив материала и структурировать его, сделать отбор. Наталья Шашкова сложность этого выбора объясняет прежде всего невероятным талантом Щусева: «Он был прекрасным рисовальщиком; интересны как его эскизные проекты, когда он своей рукой ищет образные решения, так и презентационная графика. Она тоже очень эффектная, зрелищная».

«Посетителей ожидает грандиозная выставка. Она, без сомнения, вдохновит всех»,— уверена Наталья Кочнева, старший вице-президент ВТБ. В прошлом году банк поддержал в музее выставку другого знаменитого русского архитектора — Константина Мельникова, работавшего в то же время, что и Щусев. Когда музейщики заговорили о выставке к юбилею самого Щусева, сомнений о поддержке не возникло. «Нам важно вносить свой вклад в сохранение наследия мастеров, влияющих на целые направления искусства, формирующих облик страны»,— поясняет Наталья Кочнева.

После зала

За экспозиционное решение выставки отвечали архитекторы Сергей Чобан и Александра Шейнер, которые оформили идеи кураторской команды и сделали их удобными для восприятия. Совсем неподготовленному зрителю, который хочет глубже погрузиться в творчество Щусева, Наталья Шашкова рекомендует начать знакомство с экспозицией в сопровождении экскурсовода либо взять аудиогид. Нелишними будут и книги, специально выпущенные к открытию выставки. Издательская программа музея по-настоящему интересная. Помимо каталога с научными статьями о наименее изученных аспектах творчества архитектора вышло двухтомное научное издание «Творческая биография А. В. Щусева» (один том — воспоминания об архитекторе, второй — его статьи, выступления, всего более 140 профессиональных публикаций). Есть и детская книга «Архитектор, который покорил время», ее задача — начать приобщать детей к знаниям об архитектуре и делать это ненавязчиво, в увлекательной форме.

Небезынтересными станут специальные экскурсии: и в Анфиладе, и по храмовому зодчеству. Помимо этого, у музея есть обширная программа экскурсий в городе, в том числе по постройкам Щусева в Москве. «Алексей Викторович — это историческая фигура, про которую мы должны рассказывать широко и про которую стоит знать всем,— подытоживает Наталья Шашкова.— Он многое сделал для нашей страны. Он прекрасный пример верности своему делу на протяжении более чем 50 лет. Он начал в период расцвета Российской Империи рубежа XIX–XX веков, прошел через революцию, гражданскую и две мировые войны, и все это время он оставался лидером профессионального сообщества, он был верен себе, своей профессии, стране. Это потрясающий пример служения и одновременно самореализации в любых исторических обстоятельствах. Мне кажется, достойный пример для любого из нас».

Анастасия Новицкая

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...