Кирилл Симонов вспомнил молодость

В Новосибирском театре оперы и балета состоялась премьера одноактного спектакля «Come in!» на музыку Владимира Мартынова. Балет о вступлении во взрослую жизнь, предложенный Кириллом Симоновым, показался зрителям простым и понятным.
Автор хореографии и постановщик премьерного «Come in!» Кирилл Симонов отказался от каких–либо декораций, что оправдано самой музыкой Владимира Мартынова, выдержанной в минимализме. Единственные элементы сценического оформления — это световая партитура, создающая ощущение зыбкости и некоторой неприветливости мира, и дымовые эффекты, напоминающие плывущие по небу облака. Тема балета — переживания ранней юности, вхождения во взрослую жизнь, а в эту пору всем свойственно витать в облаках.
Минимализму музыки и декораций соответствуют и лаконичные костюмы — мягкое, не радикальное ретро, предложенное художницей Стефанией Ханалдой Граурогкайте. 10 юношей облачены, как обитатели пионерлагеря, в шорты и футболки с матросскими воротниками, 10 девушек танцуют в легких коротеньких серо–сиреневых платьицах. И никаких пуантов — балет исполняется в белой джазовой обуви, что не обедняет выразительности пластического рисунка, но лишает его технической изощренности. Исключает, к примеру, виртуозные фуэте, которые всегда приводят зрителей в восторг.
Произведение господина Мартынова циклично по форме: в шести его частях повторяется и развивается одна и та же мелодия, перебиваемая стуком в дверь. За ним, собственно, и следует приглашение «Come in!». Мелодию выводит скрипка (соло в камерном оркестре ведет Дария Зиатдинова), а стук имитируется челестой — итальянским инструментом, чье звучание подобно нежному перезвону колокольчиков (соло Виктории Соломиной). В музыке нет драматизма и оголтелой страстности. Напротив, в ней слышится надмирное спокойствие, и этот посыл хореограф Симонов отрабатывает на сто процентов. Музыка не раздувает трагедию из юношеских конфликтов. Мальчишеские стычки вписаны в контекст танца с той же естественностью и в тех пропорциях, в которых агрессия присутствует в жизни.
Эротика не подчеркнута, а едва намечена. Недаром самые яркие дивертисменты дуэты солистов Натальи Ершовой и Ильи Головченко, Елены Мараченковой и Романа Полковникова исполняют в синхронном движении, исключающем касание. Тем не менее автору балета и танцовщиком удалось воплотить и юношескую порывистость, и особенности восприятия, включающие смешное стадное чувство. Притом удалось избежать слащавости и прочих вульгарных перехлестов, так что получился умеренно романтичный и очевидно актуальный спектакль.
ИРИНА УЛЬЯНИНА

Картина дня

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...