Поэзия драгоценных мгновений
Эксклюзивные авторские украшения, интерьерные миниатюры и камнерезные композиции, серебряные и бронзовые скульптуры — произведения MOISEIKIN хранятся в частных коллекциях и музеях по всему миру, продаются на Sotheby's и увековечены в Книге рекордов Гиннесса. О силе традиций и таинстве превращения многовекового ремесла в искусство на века рассказал основатель бренда, художник, ювелир, изобретатель (и автор стихов) Виктор Моисейкин.
Фото: предоставлено ювелирным домом MOISEIKIN
Фото: предоставлено ювелирным домом MOISEIKIN
«Всё в этом мире отражение — любви божественной, искусств. А мы всё ищем вдохновение, перебирая струны чувств».
Глобально в мире MOISEIKIN ассоциируют с современной российской ювелирной культурой.
Все, что мы с мастерами делаем и показываем за рубежом, так или иначе олицетворяет Россию. В моем понимании искусство — это единственный универсальный язык, который позволяет нам апеллировать к человечности, к душам людей с реально разными мировоззрениями: очарование цветка или красоту облаков все понимают одинаково. А то, что русское искусство — вне времени и обстоятельств, я в очередной раз убедился на недавно организованной нашим посольством в Таиланде выставке Inspired by Russia («Вдохновленные Россией»). Шоу-показ более 60 арт-объектов из уральских самоцветов и иммерсивная презентация украшений с изумрудами и бриллиантами получили огромный зрительский отклик. Гости отметили и художественную образность драгоценностей, и мою авторскую технологию закрепки Waltzing Brilliance, аналогов которой в мире не существует.
«Русская закрепка» стала настоящей революцией в ювелирном дизайне. Расскажите историю ее создания.
Мне захотелось сказать на современном ювелирном языке, что камни, при всей их твердости, живые и хрупкие, как наша жизнь. И, переосмыслив инженерную схему жесткого крепления драгоценных камней, я изобрел инновационную конструкцию, которая позволяет камням свободно вращаться, максимально открывая все их грани и создавая неповторимый динамический эффект — они буквально «вальсируют». Отсюда и название технологии — «Вальсирующее сияние». На мой взгляд, именно движение — в данном случае камня — лучше всего передает настроение и эмоцию украшения. Так же, как, например, доведенная до совершенства техника превращает просто прыжки или вращения балерины в искусство танца, когда с помощью пластики рук и ног рассказывается целая история грусти и радости, сожаления и восторга.
Фото: предоставлено ювелирным домом MOISEIKIN
Фото: предоставлено ювелирным домом MOISEIKIN
При всей космополитичности идей в произведениях MOISEIKIN присутствует уральский «акцент».
Что бы я ни делал, Урал всегда внутри меня. Иногда это проявляется «прямолинейно»: в малахитовой коллекции «Русские кружева», к примеру, или в сувенире из самоцветов «Денежкин камень» — дань нашей самобытной культуре и истории. «Идите все, идите на Урал», как написал Блок. Наш регион не может не вдохновлять. С одной стороны, он богат природными ресурсами, причем добываемыми давно, судя по сибирской коллекции Петра I. С другой стороны, Екатеринбург — такой гений места, где на стыке европейской и азиатской культур сформировалось уникальное творческое мировоззрение и высокое мастерство. Сочетать металл и камень так, как это делают уральские мастера, не может никто: мы смешали наследие Востока, где культивируется любовь к резьбе по камню, и Запада с его вековыми традициями работы с металлом. Об этом, кстати, вышло мое интервью «Сокровища Уральских гор» в первом в этом году номере самого авторитетного китайского издания China Gems, а наш арт-объект «Птица счастья» поместили на обложку. Вообще это дорогое удовольствие — такое размещение стоит около двадцати тысяч долларов. А для нас это было бесплатно — эксперты высоко оценили наш драгоценный символ жизненной силы, бессмертия и духовного перерождения. На самом деле подобных работ практически нет в мире.
Метафорически Екатеринбург для вас — это…
Большая каменная глыба, украшенная цветами. Здесь живут тонко чувствующие и при этом внутренне сильные люди. Я летаю по всему миру, но хочется возвращаться именно в Екатеринбург — он для меня и колыбель, и место силы и вдохновения. Здесь я научился любить, понимать, чувствовать камни, потому что рос в окружении их: еще ребенком ползал по глыбам на Плотинке, засматривался на узоры-прожилки камней, бегал по саду камней и любовался уникальными экспонатами в музеях. И здорово, что на Урале и в Екатеринбурге в частности очень много хороших институций — среди них единственный в России Музей камнерезного и ювелирного искусства, возглавляет который замечательный человек Юлия Григорьевна Ильина. Музеи продолжают развиваться, поддерживая интерес современников к истории мастерства и искусства.
В этом есть и ваша заслуга — MOISEIKIN активно сотрудничает с разными общественными институциями и музейными площадками.
Наши произведения экспонируются по всему миру: они «живут» в коллекции Национального музея современного искусства в Токио, участвуют в выставочных проектах в Гонконге, Китае, Таиланде и, безусловно, здесь на родине. Так, недавно ювелирные шахматы MOISEIKIN стали частью масштабной экспозиции «Ход королевы», организованной Музеем камнерезного и ювелирного искусства совместно с московским Государственным центральным музеем современной истории России. Кроме того, наша команда готовится представить Екатеринбург для очень глобального и уникального проекта в московском музее-диораме «Царь-макет», где представлена вся наша многоликая страна. Не могу пока раскрыть подробности, какой предстанет зрителю уральская столица, но скажу точно — это будет очень интересное воплощение. Там потрясающая команда профессионалов и огромный энтузиазм основателя.
Расскажите о творческих амбициях.
Нет амбиций как таковых. Есть желание сравнивать себя с собой и расти, создавать еще более эстетически интересное, утонченное. Я просто люблю то, что делаю. Для меня это в первую очередь глубоко личное — переживания, чувства, эмоции, которыми я делюсь, воплощая их в металле и минералах. Многие знают, я к каждому своему произведению пишу стихи, по сути, показывая весь путь его рождения: увидел утреннее лазурное море в Абу-Даби — сложился стих и возник образ украшения с турмалином Параиба. Или взять, к примеру, уникальную брошь, изготовленную для королевы Бутана. Это украшение стало знаковым символом глобальной международной миссии по защите тигров. В основу дизайна легла идея сохранения экосистемы через образ тигра, переходящего Реку времени, отражающегося и одновременно растворяющегося в ней. Это не просто брошь, это размышления человека над выбором: дать, образно говоря, тигру дальше жить, сохранить его, либо пустить все на самотек и потерять,— которые мы выразили в драгоценных материалах.
Что для вас самое главное в ювелирном искусстве?
Интересные цветовые сочетания, метафоры, игра форм, концептуальность, высокая детализация — главные ценности бренда MOISEIKIN на протяжении тридцати лет. Мне важно не повторяться и всегда быть в движении к новому, видеть и не пропустить «то самое» мгновение, выразить его в драгоценных материалах, превращая мимолетное в нетленное. Я постоянно экспериментирую. Сейчас, например, идет работа над новой «коллекцией вечной молодости», совершенно непохожей на то, что мы делали прежде: захотелось сделать украшения, которые понравятся и моей дочери, и маме, и супруге. Современный мир, потребности людей меняются, и это надо учитывать. Причем важно не просто сделать эксклюзивное украшение или скульптурный шедевр — нужно правильно донести его идею. Один путь взаимодействия с аудиторией — через выставки, музеи, аукционы, а другой — прямой диалог, в том числе творческие вечера, где мы делимся впечатлениями, стихами и любуемся результатом работы нашей команды — а это больше 50 человек. Все они — замечательные мастера, которыми я горжусь. А они гордятся тем, что мы вместе создаем искусство, увековечиваем красоту мгновения и умножаем славу России. Слава Богу, дефицита идей не бывает. Столько вдохновения вокруг — жизни не хватит воплотить все замыслы.
Реклама. 16+