В Русском музее состоялся премьерный показ коллекции "Красавица" дизайнера Татьяны Парфеновой. Наблюдала НАТАЛЬЯ СИВЕРИНА.
Госпожа Парфенова выбрала в качестве площадки для своего дефиле те залы Русского музея, где собраны легендарные шедевры национального искусства, известные буквально каждому. В академических залах #14 и 15 экспонируются "Последний день Помпеи" Брюллова, "Явление Христа народу" Иванова, марины Айвазовского. Выбор места показа, как и всегда у Татьяны Парфеновой, не случайный: коллекция "Красавица" сделана в духе национального романтизма, течения, на волне которого и возник когда-то проект создания самого Русского музея. Национальный романтизм, охвативший в конце XIX века многие европейские страны, в России послужил отправной точкой для возникновения неорусского стиля, существовавшего в живописи, архитектуре и оказавшего большое влияние на моду.
Приверженцы неорусского стиля в моде в 1900-х годах главным образом старались ввести в обиход элементы народного костюма, произведенные в кустарных мастерских. Туалеты по моде того времени украшались суровым кружевом, вышивками в народном стиле, вышивкой бисером. Татьяна Парфенова, напротив, за основу взяла главную особенность кроя народного костюма — нерасчлененность форм и объемов, создававшую иллюзию высокой статной фигуры. Отсюда и название "Красавица". В народном понимании красавица обязательно должна быть статной и царственной. А вот ткани дизайнер выбрала самые современные, высокотехнологичные и очень пластичные, поэтому ее красавицы получились не статичными (хотя, по билибинскому определению, русский костюм — костюм покоя), а легкими, даже летящими.
В основе коллекции три исконно русских вида женской одежды: рубаха, сарафан и душегрея (короткая широкая кофта с рукавами). Сарафаны и рубахи трансформировались в вечерние платья, душегреи — в верхнюю одежду. При этом Парфенова в своих "неосарафанах" с необычайной легкостью сочетает мелкие цветочные набойки в духе 70-х годов ХХ века на легких тканях с вышитыми стеклярусом и бисером прошвами. Декор придуман с постмодернистской изобретательностью и, соответственно, не без иронии. То вышитые гуси-лебеди, то березка в поле, то камни-самоцветы, а иногда и все вместе. И к тому же у красавицы "месяц под косой блестит, а во лбу звезда горит". Все эти хрестоматийные цитаты так и вертятся в голове во время демонстрации коллекции. При этом, что греха таить, мало кто их помнит точно, дизайнер же не подсказывает впрямую, а даже запутывает, как это принято в настоящих сказках. Волшебные сюжеты, как правило, бродячие. Вот и русские сарафаны и орнаменты, их украшающие, в коллекции "Красавица" вполне могут обернуться стилизацией итальянского костюма эпохи Возрождения. Но все-таки невероятно красивая шаль цвета тумана уж точно вышита волшебной сон-травой из русской сказки.
Русская тема, как это ни парадоксально, трудно дается русским дизайнерам моды. Однако, как показала коллекция "Красавица", она же одна из самых выигрышных.