концерт
В пятницу в Колонном зале имени Лысенко Национальной филармонии состоялся концерт филармонического симфонического оркестра под управлением Николая Дядюры, в котором принял участие японский пианист Тошики Усуи. В своем выступлении, завершившем месяц Японии на Украине, господин Усуи продемонстрировал, как ритмы японских барабанщиков могут звучать в исполнении академического оркестра.
Месяц Японии на Украине, начавшийся 2 сентября на Контрактовой площади уличным концертом японских барабанщиков, официально завершился только вчера. Национальная филармония принимала самое активное участие в продвижении дальневосточных традиций на Запад: молодая японская скрипачка Маюко Камио открыла новый сезон (см. Ъ от 14 сентября), а в октябре на сцене Колонного зала интернациональным составом исполнили Девятую симфонию Бетховена (дирижировал Шюнго Морияма, пели сопрано Йоко Накамура и альт Гако Сузуки).
В конце трехмесячной программы Киев услышал не только японского пианиста, но и японскую музыку. Судя по анонсам, планировалось, что Тошики Усуи на концерте исполнит только произведения Иоганнеса Брамса. Однако пианист сыграл отделение из Концерта для фортепиано с оркестром Роберта Шумана, чем киевскую публику удивить трудно: только в этом сезоне фортепианный концерт Шумана прозвучал со сцены Колонного зала по меньшей мере раз пять (регулирование подобных накладок — одна из обязанностей филармонического руководства). Исполненная же во втором отделении вечера "Органная симфония" Камиля Сен-Санса также не так давно звучала в исполнении Симфонического оркестра Национальной филармонии под управлением Николая Дядюры и так же хорошо была принята залом. В сложившейся ситуации по-настоящему интересным стал трехчастный ансамбль японки Киоко Абэ Soundscape (почему-то тоже названный в программке фортепианным концертом).
Тошики Усуи окончил в Токио Высшую школу изобразительных искусств и музыки и Токийский университет, после чего продолжил музыкальное образование в Зальцбурге. В 1997 году начал гастролировать за рубежом и два года назад успел побывать с концертом в Киеве. Биография пианиста — зеркальное отражение пути, который проделала на поколение старшая Киоко Абэ, впервые посетившая Киев в этом году. Сначала она училась как пианистка в токийской школе Кунитачи, а в 1972 году переехала в Вену, чтобы заниматься композицией с Эрихом Урбаннером и электроакустикой с Дитером Кауфманом, после чего начала преподавать в Венском университете и Токийской консерватории, принимая участие во многих экспериментальных и медийных проектах.
Трехчастный инструментальный ансамбль Soundscape ("Звуковой ландшафт") Киоко Абэ впервые представила в Софии в 1999 году. Три части Soundscape ("Город", "Сумеречный сад" и "Фейерверк") — это европейский мегаполис ушами японца, изначально настроенными на архаичные ритмы барабанов. Драматургия цикла строится исключительно на сочетаниях тембров и ритмов. В "Городе" это неразделимые вибрации фортепиано и ксилофона, в которых усилиями исполнителей можно было услышать то лирику, то пафос. В "Сумеречном саду" на первый план вышли треугольник и пиццикато низких струнных. "Фейерверк" у Киоко Абэ получился зримым и натуралистичным: взрывы, изображаемые tutti оркестра, переходили в звуковые гирлянды у деревянных духовых. Чтобы понять до конца, что такое японская музыка по-европейски, достаточно было встретить во время антракта в холле филармонии девушку славянской наружности, одетую в роскошное красное платье гейши.