Товарищи музыканты
Венский филармонический оркестр и Даниэль Баренбойм в Москве
Приглашает Михаил Голицын
Фото: AP
Симфонические оркестры в гораздо большей степени, нежели оперные театры или хоровые коллективы, зависят от статистики — их особенно любят классифицировать, расставлять в иерархической последовательности согласно заслугам и карьерным достижениям, делить их на "класс А", "класс Б" и так далее. Оркестр Венской филармонии, кажется, единственный во всем мире, заслужил право быть вне этих хитроумных расчетов — если он и попадает в какой-либо рейтинг, то только для того, чтобы встать в нем на первую строчку. Причина — не только фантастическое качество игры и стандарты оркестрового звука, лелеемые с 1842 года, когда дирижер и композитор Отто Николаи впервые представил Вене новый коллектив, но совершенно особая философия жизни и творчества. Для музыканта, играющего в составе этого коллектива, существует целый кодекс правил, которым он должен неукоснительно следовать, чтобы получить звание венского филармоника. С середины 1930-х годов оркестр почитает себя как независимое содружество исполнителей и не имеет позиции главного дирижера — это всегда приглашенные музыканты, причем их кандидатуры обсуждаются и утверждаются на совете артистов оркестра.
В Москве оркестр Венской филармонии был не однажды, и последний раз относительно недавно — в 2003 году. Тогда Валерий Гергиев — один из самых любимых в Вене музыкантов — дирижировал филармонией на питерских "Звездах белых ночей", а потом привез знаменитый оркестр в Москву. Теперь оркестр приезжает в компании другого своего фаворита — израильского дирижера и пианиста Даниэля Баренбойма, причем сразу с двумя программами, чтобы осчастливить две главные московские площадки (Большой зал консерватории и Концертный зал им. П. И. Чайковского) и вдвое больше слушателей (на предыдущий концерт с Гергиевым консерваторию брали с бою). В первый вечер в Зале им. Чайковского прозвучит Фортепианный концерт №27 Моцарта, где Баренбойм выступит в двойной роли, пианиста и дирижера (в первой из них, надо сказать, он знаком слушателям старшего поколения гораздо лучше), а также симфонические фрагменты из опер Вагнера; во второй — снова тот же концерт Моцарта, только в более благотворной консерваторской акустике, а также Седьмая симфония Антона Брукнера. Очень консервативно, но столь же и эффектно — настоящим по-европейски звучащим Вагнером Москва не избалована, что же касается Брукнера, то, возможно, этот автор станет главным открытием гастроли — общая венская прописка композитора и оркестрантов, а также искушенность Баренбойма в наследии именно этого автора обещают много приятных сюрпризов.
Зал имени Чайковского, 22 февраля, 19.00
Большой зал консерватории, 23 февраля, 19.00
подпись
Даниэль Баренбойм продемонстрирует в Москве обе свои ипостаси — и дирижера, и пианиста