12 апреля в Мариинском театре начинается фестиваль "Мариинский" — главное событие петербургского балетного сезона.
Фестиваль "Мариинский" проводится седьмой раз. И хотя его концепция не отличается оригинальностью — к фестивалю Мариинский театр приурочивает плановые премьеры, а в остальные дни показывает свои репертуарные спектакли с мировыми звездами в главных партиях — аналогов ему в России нет. Станцевать русскую классику на сцене "дома Петипа" рвутся ведущие солисты лучших театров — Парижской оперы, "Ковент-Гардена", New York City Ballet, а вслед за ними слетаются любители балета со всего мира: где еще можно увидеть столько знаменитостей за каких-нибудь десять дней?
Привязанности Мариинского театра отличаются постоянством — на этот фестиваль приезжают давние друзья театра. В легендарном советском драмбалете — "Ромео и Джульетте" Леонида Лавровского, полвека назад пробившем железный занавес на гастролях в Англии,— выступят солисты Королевского балета Великобритании Алина Кожокару и Йохан Кобборг. У себя в "Ковент-Гардене" эта парочка танцует другую версию истории веронских любовников — постановку Кеннета Макмиллана. Удастся ли маленькой румынке и сумрачному датчанину органично вписаться в исторический антураж "большого сталинского стиля" — главная интрига этого вечера.
В старинной "Жизели" выступит дуэт, сложившийся в прошлом году,— самая юная прима Мариинки Олеся Новикова и Матье Ганьо, самый молодой из всех этуалей Парижской оперы. Француз аристократичен и божественно красив, петербурженка — слегка простовата, но технически неуязвима, так что в сюжете о роковой любви крестьяночки и графа оба будут на своих местах. На вечере, названном "Американцы", главными героями будут Мария Ковроски, Демиан Ветцел и Филип Нил, которые в "Серенаде", "Блудном сыне" и "Бриллиантах" покажут, как танцуют хореографию Баланчина в его цитадели — труппе New York City Ballet.
Друг-соперник Мариинки Большой театр займет на фестивале изрядное место. Москвичи приглашены показать свои последние достижения — номинированную на "Золотую маску" "Игру в карты" Стравинского в постановке Алексея Ратманского; балет Misericordes, поставленный в Большом главным хореографом Нью-Йорка Кристофером Уилдоном и постановку американки Твайлы Тарп "В комнате наверху" — первый постмодернистский опус, залетевший в российский театр. Не оставлены без внимания и московские солисты: любимцу петербуржцев Николаю Цискаридзе доверено поднимать в "Баядерке" саму Ульяну Лопаткину. А юная Наталья Осипова, сорвавшая шумный успех на лондонских гастролях Большого, будет проэкзаменована в партии Китри (ее партнером будет главный виртуоз Мариинки Леонид Сарафанов).
Однако главной сенсацией фестиваля обещает стать "Русский проект" — под общим названием кроются три экспериментальные премьеры. Современное лицо Мариинки будет представлено работами Алексея Мирошниченко: дуэтом "Как старый шарманщик" на музыку Леонида Десятникова и композицией "Ринг", сочиненной балетмейстером вместе с хип-хоп-группой 2Н Company. После клубного рэпа особенно пикантно будет выглядеть анакреонтический балет "Пробуждение Флоры", созданный академиками Мариусом Петипа и Львом Ивановым в 1894 году по случаю бракосочетания княжны Ксении Александровны и великого князя Александра Михайловича. Танцы Флоры, Аполлона, Меркурия и прочих реконструировал хореограф Сергей Вихарев, а целая команда реставраторов по старинным эскизам тщательно воспроизвела костюмы и декорации. Так усилиями Мариинского театра фантастическая "машина времени" стала реальностью: зрителям "Русского проекта" за получасовой антракт предстоит перескочить из XXI века в XIX.
КРИЗИС ЖАНРА
Уничтожение паче гордости
В Петербурге может появиться деловой комплекс, построенный одним из лидеров архитектуры хай-тек, лауреатом Притцкеровской премии британцем Норманом Фостером: проект уже одобрен губернатором. Однако чтобы расчистить место для комплекса, придется снести выдающийся памятник сталинской архитектуры — Фрунзенский универмаг, построенный по проекту Евгения Катонина в 1938 году. Для сноса здания, находящегося под охраной петербургского комитета по охране памятников, нужно всего лишь заключение историко-архитектурной экспертизы. Добиться его будет нетрудно: в конце 1980-х в универмаге случился пожар, уничтоживший все его интерьеры, и хотя фасады не пострадали, защитникам петербургской старины вряд ли удастся доказать их ценность. Рассуждения о том, что импозантное здание в духе сталинской неоклассики куда лучше вписывается в перспективу Московского проспекта и Обводного канала, нежели скособоченная стеклянная кастрюля хай-тековского бизнес-центра, в таких случаях обычно не принимаются в расчет.
Еще несколько лет назад приглашение западных звезд современной архитектуры для работы в Петербурге было для многих заветной мечтой: казалось, это самый надежный способ исправить архитектурную ситуацию в городе. На поверку оказалось, что это ведет к систематическому уничтожению памятников Петербурга. Например, вторая сцена Мариинского театра будет строиться на месте снесенного ДК имени Первой пятилетки, причем французский архитектор Доминик Перро фактически отстранен от реализации своего проекта, а новый стадион для "Зенита" японца Кишо Курокавы разместится на месте уничтоженного стадиона имени Кирова.
Провокаторшу остепенили
Скандально известная британская художница Трейси Эмин стала членом Королевской академии художеств. Одна из самых заметных фигур среди "молодых британских художников", в 1990-е она прославилась откровенно провокационными работами феминистского толка вроде инсталляций "Все, с кем я спала" (палатка-храм, на стенах которой написаны имена всех сексуальных партнеров художницы) и "Постель" (неубранная кровать с презервативами, испачканным нижним бельем и прочими следами бурной жизнедеятельности). Автобиографические мотивы Трейси Эмин разрабатывает в не менее вызывающих картинах, постерах, объектах, фотографиях, видео, перформансах и художественной прозе. Многогранное дарование художницы в 1999 году было отмечено номинацией на премию Тернера, а в 2007-м она удостоена чести представлять Великобританию на Венецианской биеннале. Так что в избрании Трейси Эмин в академики нет ничего удивительного, тем более что в Королевской академии немало провокаторов старшего поколения, например поп-артисты Питер Блейк и Дэвид Хокни. Поражает этот факт разве что россиянина: нам все еще трудно представить себе в академиках — наряду с Зурабом Церетели — Олега Кулика или Александра Бренера.
РАРИТЕТ
Лотом из детства
Рисунки поэта Артюра Рембо были проданы на торгах аукционного дома Pierre Berge & Associes в отеле "Дрюо" в Париже за {euro} 220,5 тыс. Лот представлял собой два листка из школьной тетради с шестью рисунками пером и одним карандашным: это бытовые и фантастические сценки, названия которым давал сам автор. "Плавание" изображает мужчину в лодке, зовущего на помощь, "Месса" — девочку, просящую священника окрестить ее куклу, "Осада" — толпу, обстреливаемую снарядами. Во многих набросках узнаются родные Рембо, например его сестры. Специалисты считают, что это самые ранние рисунки будущего поэта. Они относятся к 1864-1865 годам, когда ему было десять-одиннадцать лет, и происходят из черновой тетради с упражнениями по латинской грамматике, которую в 1992 году на торгах Jacques Guerin приобрел Музей-библиотека Артюра Рембо в его родном городе Шарлевиле,— тогда эти два листа в ней отсутствовали. Впрочем, произведения более поздних периодов творчества Артюра Рембо тоже в цене: на тех же торгах за {euro}185,8 тыс. был продан автограф стихотворения Рембо "Bonne pensee du matin" (1972), принадлежавший его возлюбленному и первооткрывателю его таланта Полю Верлену.
КУЛЬТУРНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ
Глубоко уважаемый шрифт
Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке открыл 6 апреля необычную выставку: она посвящена 50-летию шрифта Helvetica, который считают самым удачным изобретением в области шрифтового дизайна второй половины XX века. Гарнитура была разработана в 1957 году дизайнером из Цюриха Максом Мидингером для швейцарской шрифтолитейной фабрики Haas. Первоначально шрифт назывался Neue Haas Grotesk, а в Helvetica (от латинского названия Швейцарии) его переименовали лишь в 1961 году, когда решили выходить с новой гарнитурой на мировой рынок. Выход оказался успешным: шрифтом Helvetica пользуются такие известные компании, как American Airlines и Lufthansa, Evian и Nestle, Toyota и Intel, этими буквами набраны указатели в нью-йоркском метро и на железных дорогах Европы. По мнению куратора выставки в MoMA Кристиана Ларсена, это наиболее демократичный и гуманистический из современных шрифтов: он лаконичен, удобочитаем и вместе с тем изысканно изящен. Недаром им пользуются модные марки вроде Comme Des Garcons и Fendi. Огромную популярность "гельветике" принес ее компьютерный аналог — шрифт Arial, разработанный в 1990 году. Оригинальный типографский набор букв шрифта Helvetica 1957 года, кстати, стал первым приобретением MoMA в его коллекции образцов шрифтового дизайна.
КУЛЬТУРНАЯ ПРОГРАММА
10 апреля В Особняке Румянцева, филиале Музея истории Петербурга, открывается экспозиция "Дорогу аналитическому искусству", посвященная 80-летию выставки учеников Павла Филонова в ленинградском Доме печати. От этой программной выставки-манифеста "Мастеров аналитического искусства" до наших дней сохранилось около десятка огромных живописных панно, выполненных филоновцами под руководством учителя. В Особняке Румянцева покажут четыре из них ("Новый быт", "Мой дом — моя крепость", "Тифлисский базар" и "Рабочий, сидящий за столом"), а также групповой портрет "Мастеров аналитического искусства", написанный Татьяной Глебовой, ученицей Филонова, ставшей впоследствии одним из корифеев ленинградского андеграунда. В Выставочном зале федеральных архивов откроется выставка "Гражданская война в Испании. 1936-1939 годы". В экспозиции собраны фотографии и документы из отечественных архивов и музеев, Национального исторического архива Испании и Архива истории гражданской войны в Саламанке, трактующие историю "испанского вопроса" как пролог второй мировой войны. 11 апреля В Фонде культуры "Екатерина" откроется выставка Владимира Янкилевского "Мгновение вечности". Большая ретроспектива нонконформиста, мастера метафизической картины-объекта, включает 70 произведений, начиная картинами 1950-х годов и заканчивая недавними работами. 12 апреля В прокат выходит комедия "Внук Гагарина" — дебют актера Андрея Панина, звезды фильмов "Мама, не горюй" и сериала "Каменская", в качестве режиссера полнометражного кино. 12-22 апреля В Мариинском театре пройдет фестиваль VII Международный фестиваль балета "Мариинский". См. рубрику "Перемещенные ценности". 13 апреля В клубе "Б1 Maximum" пройдет концерт к 10-летию группы "Ленинград". 13, 16 и 22 апреля На сцене Центра имени Мейерхольда Студия театрального искусства покажет премьеру "Игроков" Гоголя в постановке Сергея Женовача. 14-22 апреля В ЦДХ пройдет XXII Российский антикварный салон, в котором примут участие крупнейшие антикварные галереи России. Специальным проектом салона станет выставка "Русской ампирной бронзы": будут представлены светильники по эскизам Карло Росси, Огюста Монферрана и Василия Стасова, мебельная бронза для фирмы Генриха Гамбса и другие раритеты из коллекций музея-усадьбы "Останкино", галереи "Три века" и антикварного салона "Ренессанс". 19 апреля В прокат выходит фильм Паскаля Феррана "Леди Чаттерлей". Экранизации романа Дэвида Герберта Лоуренса получила пять национальных французских кинопремий "Сезар" в 2007 году, в том числе награды "за лучший фильм" и "лучшую женскую роль" (Марина Хандс). 20 апреля В Кремлевском дворце выступит патриарх французского шансона Шарль Азнавур. В программе концерта — песни с нового альбома "Colore ma vie", записанного на Кубе вместе с оркестром пианиста Чучо Вальдеса и выпущенного в феврале этого года. Московским концертом 82-летний певец открывает свой прощальный мировой тур. 21 и 22 апреля В Петербурге (21 апреля, в ДК Ленсовета) и Москве (22 апреля, в клубе "Б1 Maximum") пройдет презентация нового альбома группы "АукцЫон". Альбом под рабочим названием "Девушки поют", записанный на американской Kaleidoscope Sound Studios, является первой за последние 11 лет студийной работой петербургских рок-музыкантов, которая составлена из новых композиций. В презентации помимо самого "АукцЫона" примут участие джазовый авангардист Владимир Волков, а также американские музыканты Марк Рибо (гитарист и композитор, сотрудничавший с Томом Уэйтсом и Джоном Зорном) и Джон Медески (джазовый клавишник и композитор). 25-28 апреля В Большом театре дадут премьеру оперы Мусоргского "Борис Годунов" в постановке Александра Сокурова и декорациях Юрия Купера. Один из лидеров отечественного арт-хауса продолжит работу над темой власти (фильмы "Молох", "Телец" и "Солнце") на сей раз в новом для себя качестве оперного режиссера. |
Рубрику ведет Анна Толстова