Самое актуальное на неделю с 27 марта

Художница, с именем которой связано возникновение медиаарта в России, представляет свои работы, созданные за последние 15 лет.

В 1990-х она удивляла Санкт-Петербург первыми видеоинсталляциями, ее абстрактные картины тех лет помнят местные стены и даже Дворцовый мост. Эксперименты с новыми технологиями в Берлине привели Тобрелутс к изучению фрактальной геометрии, а желание найти для нее лучшую визуальную форму — в классическую живопись.

На выставке представлены итоги этих поисков в трех живописных циклах — «Небесные ландшафты», «Летнее платье», «Транскодированные структуры» и полная ретроспектива видео-арта художницы. Собрать эти произведения вместе было непросто: они давно разошлись по частным коллекциям и музейным собраниям. У зрителей появилась возможность проследить весь путь Тобрелутс, которую в 2016 году избрали в почетные члены Российской академии художеств,— от андерграундных опытов с первыми цифровыми технологиями до неоклассицизма с фракталами и античными героями.

Тобрелутс часто называют визионером, еще в прошлом веке предсказавшим технологический бум в искусстве. Она редкий художник своего поколения, которому природа и облачные узоры на небе интересны в той же степени, что и греческая мифология, и восприятие мозгом цифровой информации.

Галерея графики Эрмитажа щеголяет одной из лучших французских коллекций в этом виде искусства. Более 150 листов показывают, как происходил переход от готики к стилистике Нового времени и самобытной «французской манере». Встречают зрителей карандашные портреты с отзвуками итальянского Ренессанса и следами влияния Северного Возрождения. Работы художников школ Фонтенбло и Парижа напоминают о моде на маньеризм. Книжная иллюстрация и гравюры Жака Шарля де Белланжа становятся последним рубежом на пути французской графики к рококо и ар-нуво.

Хрупкие и дерзкие героини портретной галереи художницы Люси Соловьевой (LU) покорили гостей последней ярмарки современного искусства Cosmoscow. На стенде Carre d’artistes Moscow купленные картины и керамику ее авторства едва успевали заменять на новые работы. Теперь Московский музей современного искусства представляет персональную выставку Люси с произведениями из нескольких серий в жанрах новой вещественности и магического реализма. Художница из Владимира пишет не только романтичных юных дев и их чувства, но и лесные пейзажи, замеченные на границе сна и реальности.

Выставка-эссе в сопровождении перформансов о «пунктуации» речи, которая проявляется телесно. Запинки, оговорки, смешки, неосознанные жесты, спазмы, как правило, возникают бесконтрольно, указывают на внутреннее противоречие или сопротивление среде. Шесть молодых художниц — Лиза Бобкова, Анна Гарафеева, Мария Романова, Евгения Суслова и группа «Нежные бабы» (Александры Артамоновой, Евгении Лаптевой) — провели исследование на стыке психологии и искусства, чтобы с помощью видео, саунд-арта, перформативных практик передать сложные взаимосвязи между словом, телом и чувством. В их осмыслении препятствия перестают быть проблемами — они становятся стимулами движения или знаком, что пора сменить направление.

Домохозяйка решает проучить мужа, подозреваемого в измене. Лихо закрученный сюжет психологического триллера о токсичных отношениях придумала исполнительница главной роли в нем Дейзи Ридли, звезда «Звездных войн». Оригинальное название фильма — «Сорока».

Три марсельские девицы изнывают от жары и любуются с балкона красивым соседом. Попытка познакомиться закончится кровопролитием. Черная комедия в духе раннего Педро Альмодовара — второй режиссерский опыт актрисы Ноэми Мерлан («Портрет девушки в огне»).

Сбежавший в Москву детдомовец (Микита Воронов) знакомится с подозрительно богатым сиротой (Марк Эйдельштейн). В этом стильном черно-белом дебюте можно увидеть ученическое упражнение, а можно — умное и тонкое кино о надежде в лишенном ее мире.

О роли муз в жизни Тори Амос можно судить по ее мемуарам «Resistance» 2020 года. В этом бестселлере она столь щедро рассыпала своим феям слова благодарности, что глава издательства Penguin напрямую спросил у Амос, почему бы не посвятить им отдельную книгу. Так появилась «Tori and the Muses», представляющая дебют певицы в детской литературе, а с ней — альбом-саундтрек к этой 40-страничной повести. Тем, кто помнит чарующий саунд диска «Midwinter Graces», здесь не стоит ждать никаких новостей, и это — лучшая новость на сегодня. Не утруждая себя и фанов натужным хитмейкерством, Тори выдала девять пьес в чеймбер-попе — с хрупкой мелодикой и узнаваемым меццо-сопрано. Трудно сказать, как оценят альбом зумеры, зато сами музы определенно поставят ей максимум лайков. Чистая магия — без мухоморов и прочих «экспекто патронумов».

В музыкальном автомате Blackpink артистки Лиса и Дженни играли за черную сторону — то бишь за рэп и условный бунт. Естественно, что с началом их сольных карьер СМИ принялись гадать, кто из чирлидерш K-pop’a кого перетанцует. Однако «боя подушками», как у группы Spice Girls в нулевых, не вышло: сегодня барышни — на разных полях. Еще до выхода релиза Дженни умело напускала тумана в сети. Дескать, его концепция строится по Уильяму Шекспиру, а повествовать она будет от лица своего альтер эго (приветики, Лиса!) по имени Дженни Руби Джейн. Впрочем, здесь и без классики добра хватает. Ruby поет, рэпует и пляшет во всех правильных жанрах, будь то поп, R’n’B и даже неосоул. И ладно, что подобной эклектикой никого ныне не удивишь. В конце концов, Дженни просто делает свою работу и делает хорошо. Строгие рекомендации всем, кому наскучили слезы, блестки и фрики в перьях.

Очередной камбэк этих великих аутсайдеров из альтернативных 1990-х едва ли был внезапным: их предыдущий диск «Sun Racket» вышел в 2020 году и получил хорошие отзывы. Удивляет то, как ловко фронтвумен «Муз» Кристин Херш переиграла аудиоконцепцию трио. Вместо гранжевых перегрузов на «Moonlight Concessions» — жесткая акустика с виолончелью, режущей вдоль. Как известно, первые песни Херш были придуманы ее «иной личностью» по прозвищу Девочка-крыса (она появилась на свет после того, как артистка пережила автокатастрофу). Однако здесь все еще страшнее: «Нирвана» мешается с американой, кровь с пылью, а на болотах Каркозы вновь мерцают огни — вот только зажигал их явно не святой Эльм. Дремучая, сильная работа без провисаний. Тоскующим по атмосфере «MTV Unplugged in New York» — в закладки.

Гузель Яхина возвращается к советской эпохе, которая, кажется, вообще оживляет современный исторический роман в России. «Эйзен» — художественная биография, работа в почти забытом жанре, посвященная великому советскому режиссеру. Читать Яхину, как обычно, интересно, но это не главное. Одно из самых ярких мест текста — описание кинообразов словами, причем за кадрами маячат репрессии. Автор многое домысливает, но ее Эйзен интересен особенно: он такой, каким мог бы быть. И это первое за долгое время — и потому особенно важное — размышление о советском художнике и власти.

Новая книга прекрасного переводчика и тонкого стилиста Шмаракова — интеллектуальная проза, которая начинается как готический роман. В роли главного героя дом, который, как палимпсест, пергаментный свиток, раскрывает свои культурные слои перед читателем. Автор задает важный вопрос: могут ли сами вещи стать носителями памяти и как правильно с ними взаимодействовать? Отвечать читателю — в остроумном и увлекательном интеллектуальном путешествии.