премьера кино
Одним из главных событий субботней церемонии открытия 37-го Киевского международного фестиваля "Молодость" стала мировая премьера новой картины голландского классика Йоса Стеллинга "Душка". Фильм, частично снятый в Киеве и номинированный на "Оскар" от Нидерландов, предсказуемо вогнал МАРИЮ Ъ-ХАЛИЗЕВУ в светлую тоску.
Где-то в начале 1990-х в некоем российском городке проходит кинофестиваль со всеми карикатурными атрибутами времени и места: обшарпанным кинозалом, ушлым организатором, затрапезным банкетом и светскими львицами в люрексе. К одной такой барышне присматривается голландский кинокритик Боб, который вообще все время ко всему опасливо присматривается (это особенно хорошо удается актеру Жену Бервуцу, занимавшемуся тем же в знаменитых стеллинговских короткометражках "Зал ожидания" и "Бензоколонка"). Между делом кинематографист знакомится с неким Душкой — плюшевым бродягой с блаженной улыбкой и в дурацкой ушанке (трогательный до слез Сергей Маковецкий). "Будете в Голландии — обязательно заходите!" — легкомысленно говорит Боб новому знакомому, пребывая в некоторой эйфории от улыбки пергидрольной переводчицы.
И Душка заходит — через много лет к поседевшему уже Бобу, пребывающему в затяжном творческом кризисе. Этот странный персонаж поселяется в тесной квартирке голландца и мешает ему жить, страдать и завести роман с девочкой-кассиршей из соседнего кинотеатра (Сильвия Хукс), к которой он долго и тщательно примерялся. Боб с трудом терпит гостя и периодически пытается выпихнуть его со своей жилплощади, но благостный Душка прицепился, как репей, и из лучших побуждений наполняет существование голландского друга теплом, заботой, чаем и борщом. В их молчаливом противостоянии (общего языка у героев нет) периодически случаются обострения с битьем посуды, и в конце концов Боб завозит Душку в лес и удирает в свою размеренную голландскую действительность.
Начинается "Душка" кадрами из фильма-победителя того самого затрапезного кинофестиваля: в заполненном автобусе рожает героиня Русланы Пысанки. Акушером выступает шофер, который по такому случаю останавливает свое дряхлое транспортное средство посреди яблоневого сада. В этом же саду "Душка" заканчивается: водила на битой "копейке" завозит сюда Боба, приехавшего в российскую глубинку на поиски бродяги. Всю эту экзистенциальную тягомотину сопровождает зычный женский голос, протяжно завывающий народную песню про тонкую рябину, которой к высокому дубу на другой берег реки не перебраться и "век одной качаться".
После четырехлетнего перерыва Йос Стеллинг снял очередную трагикомедию, в которой тоска буквально висит в воздухе. В "Душке", как всегда у Стеллинга, уйма долгих планов, мягкий свет и минимум диалогов. Кино получилось почти немым: паузы между репликами кажутся бесконечными, но на темпе и насыщенности картины это никак не сказывается. Режиссер снимает по дедуктивному методу: картина, как эскиз художника наоборот, складывается из скупых жестов и мимических подвижек, которые с поразительной четкостью фиксирует внимательная камера. Иногда не нужны и движения — достаточно крупного плана тревожных морщин на переносице героя, который в этот момент может заниматься чем-то незначительным.
Зыбкую постсоветскую действительность снимали в Киеве: из холла дворца "Украина" сделали лобби гостиницы, а из помпезного павильона #7 на ВДНХ получился фестивальный кинотеатр, интерьер которого "нашли" в столичной консерватории. Там же, на ВДНХ, обнаружился заброшенный яблоневый сад. Предоставленный антураж позволил говорить об участии Украины в копродукции картины, выдвинутой Нидерландами в "оскаровский" лонг-лист. Этим упоминанием украинское присутствие на "Оскаре" и ограничивается: достойного фильма собственного производства в этом году не нашлось, и национальному заявочному комитету хватило скромности промолчать.