Сказочная конкуренция

рассказывает Юлия Ъ-Бентя

Как известно, люди настраиваются на встречу Нового года по-разному. Герои всенародно любимой комедии "Ирония судьбы", например, ходили париться в баню и принимали там убойный коктейль "ерш". А вот у ведущих светскую жизнь киевлян появилось в последние годы другое увлечение — в канун праздника они идут на балет "Щелкунчик" в Национальную оперу, откуда уже отправляются в ресторан, клуб или на домашнюю новогоднюю вечеринку. Мода на "Щелкунчика" приняла такие масштабы, что в этом году спектакль в Национальной опере дают три вечера кряду, с 29 по 31 декабря. Активный ажиотаж вокруг сказочного представления об игрушке для раскалывания орехов, безусловно, связан и с тем, что мыши, густо населяющие балет Петра Ильича Чайковского, по восточному календарю являются символом наступающего года.

Руководитель молодого столичного театра "Киев модерн-балет" Раду Поклитару, принимаясь со своей энергичной командой к постановке этого спектакля, даже не подозревал, на какую благодатную зрительскую почву он попадет. По крайней мере, хореограф искренне удивился, когда узнал, что билеты на два премьерных предновогодних представления, которые не имеющая своего стационарного помещения труппа планирует показать на сцене Национального театра им. Ивана Франко, были раскуплены сразу же после того, как поступили в городские театральные кассы.

Надо заметить, что Раду Поклитару должен быть готов к тому, что публика встретит его работу не только с воодушевлением, но и с некоторым пристрастием. Как уже говорилось, "Щелкунчика" киевские зрители любят беззаветно, балетоманы же со стажем могут сравнивать спектакль молодого хореографа со многими версиями, уже шедшими на столичной сцене. Действительно, едва ли не каждый видный киевский балетмейстер старался внести свою лепту в "щелкунчиковедение". Долгое время в репертуаре Национальной оперы сохранялась постановка Вахтанга Вронского. В 1972 году, решив воссоздать первую версию балета — ученика Мариуса Петипа Льва Иванова (не слишком удачную и потому так и не ставшую канонической), спектакль реинкарнировал в Национальной опере Анатолий Шекера. Владимир Литвин в 2004 году, напротив, стремился безбожно соригинальничать, даже переписал на свой лад классическое либретто, добавив в него сказочной фантастики. Однако эта версия в театре не прижилась, и сегодня балет идет в Национальной опере в постановке Валерия Ковтуна ("Щелкунчик" 1986-го стал его дебютом в качестве хореографа). Этот лирический и добрый спектакль о победе света над тьмой и любви над смертью идеально подходит для детских утренников, на которых, в общем, и показывается в течение сезона. Только под Новый год, как уже было отмечено, он идет вечером, помогая издерганным суетой солидным господам хотя бы в праздник почувствовать себя детьми.

"Щелкунчик" Раду Поклитару на такие инфантильные переживания явно не рассчитан. Славящийся своими неординарными трактовками классики хореограф, основывая полтора года назад "Киев модерн-балет", предполагал чуть ли не сразу же поставить популярный балет Чайковского. Однако позже решил, что юным артистам, большинство которых не имеют академической выучки, это будет не по силам. Теперь танцовщики поднабрались опыта, а недавно принятая в труппу балерина Элина Винницкая технически готова исполнить партию Мари. Своей репутации нарушителя канонов дерзкий хореограф тоже не изменил. Отвергая выработанные временем шаблоны, господин Поклитару, ставя "Щелкунчик" Чайковского, держит в уме и породивший ее литературный источник — сказку немецкого романтика Эрнста Теодора Амадея Гофмана. По мнению постановщика, трагические нотки этой фантасмагорической истории редко получают адекватное сценическое воплощение. В новом киевском "Щелкунчике" мистические мотивы Гофмана будут присутствовать в полной мере. Куклы здесь, скажем, станут двойниками персонажей из реального мира, а чинные родители главной героини ночью будут превращаться в мышиных короля и королеву. Впрочем, и чувственность, которой насытил Раду Поклитару своего "Щелкунчика", явно не детского свойства.

Национальный драматический театр им. Ивана Франко / 30-31 (19.00)