Что не снилось Мадонне
Борис Барабанов о новых дисках Синди Лаупер и Донны Саммер
Сразу две поп-певицы, задавшие стандарты жанра еще в прошлом веке, прервали долгое молчание и выпустили новые пластинки.
Донна Саммер увековечила себя в поп-музыке в середине 1970-х, записав при помощи продюсеров Пита Беллотте и Джорджо Мородера песни, фактически определившие саму философию стиля диско: "Love To Love You Baby", "Hot Stuff" и "I Feel Love". В следующем десятилетии она изредка появлялась в чартах, и в союзниках у нее были тоже не последние люди, например трио Сток--Эйткен--Уотерман, раскрутившее Кайли Миноуг. Но королевское величие осталось в прошлом. А в начале 1990-х госпожа Саммер и вовсе взяла затяжную паузу. Выпущенный за полгода до 60-летия альбом "Crayons" — первый за 17 лет.
В заглавии одной из песен "Crayons" Донна Саммер провозглашает: "Королева вернулась". Однако вряд ли она всерьез намерена конкурировать с той же Кайли или Мадонной. И к реанимации диско, которой успешно занимаются, скажем, Hercules And Love Affair, "Crayons" имеет очень сомнительное отношение. Ощущение бесконечной эротической медитации, которое до сих пор охватывает при звуках "Love To Love You Baby" и "I Feel Love", певица, видимо, и не пыталась воспроизвести. Нет у нее для этого ни былых вокальных возможностей, ни подходящих продюсерских сил. Диско в классическом виде представлено тут вообще только в одном треке — "Fame (The Game)". Вся танцевальная часть альбома — упражнения на стыке синтипопа и R`n`B с отнюдь не везде обоснованными претензиями на блеск. Но чем дальше Донна Саммер отходит от дискотечного звука, тем получается интереснее. А самые удачные песни альбома — поп-роковая вещь "Sand On My Feet", электрическая босса-нова "Drivin` Down Brazil" и трагическая фортепианная баллада "Be Myself Again".
В отличие от Донны Саммер 54-летней Синди Лаупер в процессе записи своего первого за пять лет альбома "Bring Ya To The Brink" удалось заручиться поддержкой исключительной по мощи команды, сплошь состоящей из молодых и борзых электронщиков и крепких хитмейкеров, которые писали песни Бритни Спирс и Backstreet Boys, продюсировали треки Мадонны, Энрике Иглесиаса и шведской поп-звезды Робин и делали ремиксы Дэвиду Боуи и Дайдо. Несмотря на огромное количество разномастных коллабораторов, живущих в разных концах планеты, в итоге получилась гораздо более ровная пластинка, чем последний альбом Мадонны "Hard Candy", и, кажется, более хитовая.
Клубный звук на альбоме Синди Лаупер так убедительно совместился с радиопопом, как это до сих пор удавалось только Мадонне в альбомах "Ray Of Light" (1998) и "Confessions On A Dance Floor" (2005). Что бы там чудесного ни творилось в чартах с новыми песнями Мадонны, треки, выпущенные Синди Лаупер, заслуживают дифирамбов в гораздо большей степени. Сегодня Синди Лаупер, которая с Мадонной конкурировала еще в 1980-х и всегда была второй, убедительно "делает" коллегу на тех полях, которые та считает своими. "Same Ol` Story" — искрящееся глянцем неодиско, в котором все в порядке и с саундом, и с вокалом. По последнему показателю Синди Лаупер вообще на голову выше конкурентки. Но гораздо важнее, что госпожа Лаупер как следует поработала и на поле R`n`B, с адептами которого Мадонна теперь близка как никогда. Обойдясь без всяких Тимбалендов, Синди Лаупер сочинила потрясающий трек "Lyfe", с которым не стыдно проситься в компанию черных девочек — Эрики Баду и Лорин Хилл. Мадонне такое и не снилось.
Donna Summer "Crayons" (Burgundy)
Cyndi Lauper "Bring Ya To The Brink" (Epic)
The Rolling Stones, Martin Scorsese "Shine A Light" (Polydor)
Фильм Мартина Скорсезе "Shine A Light", снятый в 2006 году на двух нью-йоркских концертах The Rolling Stones, должен выйти летом на российские экраны, поэтому было бы несправедливо в рецензии на саундтрек к нему раскрывать впечатляющие режиссерские ходы. Хотя один из самых эффектных моментов фильма присутствует и на пластинке, более того — альбом с него начинается. Режиссер Скорсезе, возглавляющий команду оскароносных операторов, получает список песен за три секунды до того, как Кит Ричардс начинает играть первую песню "Jumpin` Jack Flash".
Сет-лист — одна из главных интриг фильма и повод иметь эту запись в коллекции. Обычно группа выпускала концертные альбомы по следам турне в поддержку студийных дисков, и на них запечатлевались "живые" версии новых песен плюс бесконечно повторяющийся набор суперхитов. Для "Shine A Light" были отобраны песни, которые роллинги редко исполняют на концертах. Фактически боевиков здесь всего семь — "Jumpin` Jack Flash", "Tumbling Dice", "Sympathy For The Devil", "Start Me Up", "Brown Sugar", "(I Can`t Get No) Satisfaction" и "Paint It Black" (эта вещь, кстати, есть только на диске, в фильм она не вошла). Остальное — песни, незаслуженно забытые радиостанциями. Среди них — "As Tears Go By", сделавшая звездой Марианну Фэйтфул, но самими роллингами исполняемая нечасто. Также имеется уникальное по драйву посвящение поклонницам группы "She Was Hot", написанное 40-летними Джаггером и Ричардсом в 1982 году для альбома "Undercover".
Для исполнения трех вещей были привлечены гости. В песне "Loving Cup" звучат голос и гитара Джека Уайта (The White Stripes, The Raconteurs), и этот номер подтверждает его статус главного наследника славы титанов 1960-1970-х — даже несмотря на то, что по части попадания в ноты он здесь далек от идеала. Кристину Агилеру, выскочившую на сцену на "Live With Me", лучше все же только слушать — в фильме она кажется персонажем явно из другой оперы. А блюз Мадди Уотерса "Champagne & Reefer" — это уже свидетельство полной капитуляции певца Джаггера перед именитым коллегой Бадди Гаем. Последний создал на сцене энергетический пучок, который пробивает даже маленькие колонки компьютера, не говоря уже об экране.
Lagos Shake "A Tony Allen Chop Up" (Honest Jons Records)
Лидер Blur, Gorillaz и The Good, The Bad And The Queen Деймон Албарн выпустил на собственном рекорд-лейбле сборник треков, записанных барабанщиком последнего проекта Тони Алленом. Этот 67-летний нигерийский музыкант давно работает в Англии и Франции, но в 2006 году он вернулся к афробиту — стилю, в создании которого некогда поучаствовал вместе с Фела Кути, и записал в родной Нигерии потрясающий альбом "Lagos No Shaking". "Lagos Shake" — новое признание в верности корням, но здесь не менее важны имена артистов, дорабатывавших и ремикшировавших треки господина Аллена. Среди них — детройтский техно-классик Карл Крейг, продюсер и пропагандист стиля грайм Дипло, бразильские модники Bonde Do Role и немецкий клубный гуру Мориц фон Освальд. На пластинке нет даже отголосков потокового ремиксового производства, которое работает на поп-рынок. Как и все, к чему прикасается господин Албарн, альбом "Lagos Shake" представляет собой не сопоставимое ни с какими трендами собрание произведений, в каждом из которых авторское начало и личность продюсера сосуществуют в идеальной пропорции.
Каста "Быль в глаза" (CD-Land)
История, открывающая новый альбом главных рэперов страны "Быль в глаза", называется "В супермаркете" и представляет собой легкомысленную бытовую зарисовку. "Каста" снова пересказывает простые сюжеты из жизни, в треках стало еще меньше подростковой героики и больше рефлексии граждан постпризывного возраста. На фоне интеллектуальных упражнений 2H Company "Быль в глаза" играет с какой-то шукшинской простотой. На фоне "Кровостока" и "Кача", открывающих столичным мажорам глаза на жизнь, треки "Касты" выглядят постами из блогов соседей по подъезду. Рядом с матерщинником Бастой-Ноггано ростовские авторы чуть ли не консерваторы. Однако донская кровь "Касты" несет к мозгу животворящую смесь филигранной поэзии и чистого кислорода, которую в столицах не найти днем с огнем. Им подвластен и веселый абсурд ("По голове себе постучи"), и поп-инструментарий из арсенала "Бандэроса" ("Ды-Ды-Дым"), они легко играют со временем внутри текста ("Подарок") и точно работают с гостями со стороны ("Голос брехуна" с Billy` Band). Кто бы ни был у нас сейчас хип-хоповым фаворитом, не считаться с "Кастой" невозможно.