концерт / классика
Во вторник в Национальной филармонии был запущен долгосрочный проект "Австрия и Украина без границ", на презентации которого впервые в Украине выступил солист венских Staatsoper и Volksoper Себастьян Райнталлер и солистка Национальной оперы Сусанна Чахоян. О принципах международного сотрудничества в области искусства по фрагментам опер и оперетт составляла представление ЮЛИЯ БЕНТЯ.
По сравнению с другими дипломатическими праздниками, которые нередко проходят в Национальной филармонии, презентация проекта "Австрия и Украина без границ" с организационной стороны выглядела довольно скромно: не было и намека на фуршет (его выделили в отдельное мероприятие), дресс-код и ажиотаж меломанов по случаю киевского дебюта солиста Венской оперы. Заместитель министра культуры Ольга Бенч и вовсе опоздала на концерт, поэтому приветствие от украинской стороны прозвучало уже перед вторым отделением.
Австрийская делегация, которая открывала вечер, была щедра на комплименты — и вместе с тем искренне высказывала удивление по поводу некоторых украинских обычаев. Посол Австрии в Украине Йозеф Маркус Вукетич, который учит сейчас украинский язык, решил потренироваться на публике. Следует отметить, получилось великолепно. Продюсер проекта Альфред Праус сообщил, что концертная программа объединяет "старые традиции и новые инициативы". Он добавил, что лично имеет некоторое отношение к Украине, поскольку его отец родился в Черновцах. По его словам, нынешний концерт на самом деле является благотворительным. Впрочем, урны для пожертвований строгое руководство Колонного зала имени Лысенко поставить не разрешило, и поэтому господин Праус предложил нести деньги прямо к нему в офис.
Такое несколько легкомысленное предисловие продюсера задало тон трехчасовому концерту, изюминками которого стали не столько классические оперные номера, сколько опереточные арии и дуэты. Видимо, в составлении программы солистка Национальной оперы Сусанна Чахоян старалась угодить не своим роскошным колоратурам, а партнеру по сцене Себастьяну Райнталлеру, который у себя на родине является солистом одновременно двух театров — венских Staatsoper (по нашим меркам — Национальной оперы) и Volksoper (оперетты).
Многократно солировать в ходе концерта пришлось не только ведущим исполнителям, но и дирижеру Национального симфонического оркестра Владимиру Сиренко. По-настоящему безукоризненно прозвучала только открывавшая программу увертюра к опере "Сила судьбы" Джузеппе Верди. В увертюре к "Сицилийской вечере" Верди уже не чувствовалось идеальной собранности оркестра и воодушевления дирижера, хотя аккомпанировал оркестр великолепно — чутко, точно, заполняя паузы вокалистов душевнейшими инструментальными интерлюдиями.
Сусанна Чахоян и Себастьян Райнталлер, выходившие на сцену то по очереди, то вместе, выглядели отличной парой. Однако музыкальные жанры, в которых каждый из них чувствовал себя уверенно, были разными: госпожа Чахоян большинство букетов собрала в первом, "классическом" отделении, а ее партнер царил во фрагментах из венских оперетт Иоганна Штрауса, Имре Кальмана, Ференца Легара и Роберта Штольца.
Программа умышленно была составлена из популярных номеров, которые просто невозможно не знать, а поэтому все внимание публики было сконцентрировано на голосах. В меланхоличном романсе Неморино "Una furtiva lagrima" из "Любовного напитка" Гаэтано Доницетти тенор дебютировал несколько отстраненно и, если сравнивать с киевскими исполнителями этой партии, более "сладко" и "открыто". По его подобному исполнению знаменитых арии Хозе из оперы "Кармен" Жоржа Бизе и Калафа из "Турандот" Джакомо Пуччини стало понятно, что переступать грань, за которой пение превращается в исступленный крик, а искусство в жизнь, Себастьян Райнталлер не собирается. Он окончательно убедил слушателей в правильности такой позиции в вальсирующих опереточных ариях, сохраняя тот же светлый взгляд на мир и увлеченность каждым звуком.
Сусанна Чахоян, обучением которой занималась Евгения Мирошниченко, отчасти повторила номера из прошлогоднего выступления с Национальным симфоническим оркестром. Она натуралистично сыграла роль заводной куклы Олимпии из оперы "Сказки Гофмана" Жака Оффенбаха, с хирургически точным попаданием во всевозможные вокальные фиоритуры исполнила вальс Джульетты из "Ромео и Джульетты" Шарля Гуно и болеро Елены из "Сицилийской вечерни". А вот более легкая музыка Штрауса и Легара оказалась для нее неподъемной. Даже ее переход в арии Адели из "Летучей мыши" Штрауса на более привычный русский язык оказался малоэффективной, да и порядком режущей слух мерой по улучшению ситуации.
Хотя и у Себастьяна Райнталлера нашелся повод для переживания. Во время исполнения им арии Гете из "Фридерики" Легара вдруг отключился свет, оркестр с полминуты продержался, играя по памяти, но дольше не получилось. Когда лампы загорелись снова, арию пришлось исполнить сначала.