Война и мир в одной биографии
Умер Римас Туминас
В Италии на 73-м году скончался великий литовский театральный режиссер, бывший художественный руководитель московского Театра имени Евгения Вахтангова и вильнюсского Малого театра Римас Туминас.
Режиссер Римас Туминас на репетиции спектакля «Война и мир» в Вахтанговском театре в 2021 году
Фото: Елена Никитченко, Коммерсантъ
Сыну отца-литовца и мамы-русской, Римасу Владимировичу Туминасу словно на роду было написано стать человеком-мостом между двумя столь разными, но пристально следящими друг за другом театральными культурами. В молодости выпускник сначала Вильнюсской консерватории, а потом московского ГИТИСа, в зрелости руководивший параллельно Вахтанговским театром в Москве и основанным им Малым театром в Вильнюсе, Римас Туминас никогда не стремился воплотить собой известную формулу «свой среди чужих, чужой среди своих» — но в силу непреодолимых обстоятельств последних лет именно она определила его финальную драму.
В последние годы жизни определение «гений» прочно соединилось с его именем в сознании многих театралов, как безвестных, так и именитых. Но так было далеко не всегда.
Его одногодком, постоянным спутником и вынужденным конкурентом оказался Эймунтас Някрошюс, признанный гением чуть ли не после первых спектаклей. Римас Туминас, интересно и ярко начавший самостоятельную карьеру и в Вильнюсе, и в Москве, а в 1990-е годы руководивший Национальным театром Литвы, был очевидно в тени Някрошюса (при всей глупости любых иерархий), потому что развивал и воплощал хоть и очевидно свой, но по понятным причинам родственный театральный язык: не бытовой, метафорический театр, чуждый скучному правдоподобию, в основе своей парадоксальный, требующий от зрителя небанального, образного мышления. Римас Туминас любил повторять, что на сцене нужно разговаривать с Богом — и в этом не было никакой пафосной рисовки, это была практическая установка на обнаружение во взятом в работу материале главного, сущностного, а потому скрытого, слишком часто идущего вразрез с привычными, доступными толкованиями.
Когда Туминас покинул Национальный театр, его приветила Москва, всегда испытывавшая тайную (и явную тоже) страсть к литовскому театру. Первые «пробы» были сделаны в «Современнике». Два спектакля Туминаса, «Играем Шиллера» по пьесе «Марии Стюарт» и «Горе от ума», не просто были успешными и необычными для театра Галины Волчек — они показали, что язык Туминаса «работает» не только на успех гастрольных литовских спектаклей, на этом языке способны внятно и содержательно говорить и русские актеры, воспитанные вроде бы в совершенно иной системе координат.
Это сейчас все плачут и бьют земные поклоны. Но когда Туминас начинал работать в Театре имени Вахтангова, некоторые из тех, кто потом его канонизировал, строчили жалобы в Минкульт, обвиняли иностранца в «русофобии» и прочих вымышленных грехах. Тем не менее факт остается фактом: став в 2007 году по приглашению прозорливого Михаила Швыдкого художественным руководителем Театра имени Вахтангова, Римас Туминас не просто вернул к жизни полумертвую академию на Арбате и возобновил без преувеличения всемирную славу бренда «Вахтангов», но и поставил (в содружестве с двумя другими выдающимися литовскими мастерами, художником Адомасом Яцовскисом и композитором Фаустасом Латенасом) свои, наверное, лучшие спектакли. И все лучшие из лучших — по русской классике: повторенный после Вильнюса, но совершенно по-новому зазвучавший в Москве «Маскарад», «Дядю Ваню», «Евгения Онегина» и, наконец, его последний московский спектакль «Война и мир», завершенный в ноябре 2021-го и ставший, как вскоре неожиданно оказалось, итоговым для целой эпохи российского театра, да и пророческим тоже.
А русская классика у Туминаса всегда выглядела неожиданно — он словно заходил с другой стороны, видел в ней волшебные сны, испытывал эмоциональные превращения и не боялся выворачивать ее наизнанку.
Римас Туминас репетировал роман Льва Толстого, уже будучи приговоренным врачами к скорой смерти, очень изменившимся внешне и испытывавшим сильные боли. С середины 2010-х годов он иронично и мужественно сражался с онкологическим заболеванием — не делал из этого тайны и говорил всем, что «Война и мир» будет его последним спектаклем. Но судьба распорядилась иначе и подарила ему еще целых два года. Весной 2022-го он вынужденно покинул Театр имени Вахтангова, и лучше сейчас не обсуждать обстоятельства этой во всех отношениях некрасивой истории — оставим это будущему. Впрочем, и на своей родине, куда приехал Туминас, с ним обошлись не лучше — обвинили в «русофилии» и фактически выгнали из Малого театра.
Режиссер обрел свой последний театральный дом в Израиле, где лечился и плодотворно работал в театре «Гешер», основанном в 1990-х выходцами из России. Последняя его премьера, «Сирано де Бержерак», состоялась в декабре, а предпоследний спектакль, тель-авивская «Анна Каренина», в январе с большим успехом была показана на гастролях в Париже. Смерть нагнала Римаса Туминаса в Италии, где он готовился к репетициям нового спектакля. Он много говорил и думал о смерти в последние годы, объяснял, что думает о ней всю жизнь, потому что именно она и является главным событием, которое у всех живущих впереди. Больше десяти лет назад он поставил в Театре Вахтангова спектакль-обозрение «Пристань», подарив самым знаменитым вахтанговцам бенефисные роли, для многих из которых они стали последними. «Я со смертью спорю, отдаляю ее,— говорил режиссер.— Но я никогда не боролся с ней. Только старался ей не поддаваться. А бороться — значит проиграть. Бороться с ней бессмысленно».
Фотогалерея
Имени Вахтангова: история прославленного театра
В 1913 году группа московских студентов организовала драматическую студию. Ее руководителем стал актер и режиссер Евгений Вахтангов. 13 сентября 1920 года драмкружок был принят в состав Московского художественного театра (МХАТ) и стал называться Третьей студией
На фото: Евгений Вахтангов с участниками спектакля «Усадьба Ланиных» в 1914 году
Фото: Государственный центральный театральный музей имени А. А. Бахрушина
13 ноября 1921 года считается официальной датой открытия третьей студии МХАТ, в этот день там был показан спектакль «Чудо святого Антония», режиссером постановки которого выступил Евгений Вахтангов. Ровно через пять лет театр был назван его именем
Фото: Театр им. Евгения Вахтангова
В 1922 году в театре ставили спектакль «Принцесса Турандот» по сказке Карло Гоцци, для создания пьесы пригласили поэта и драматурга Николая Эрдмана. Болевший раком желудка Евгений Вахтангов работал с актерами на репетициях до 23 февраля. После этого режиссер слег, артисты сдавали работу без руководителя спустя несколько дней
Фото: архив Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина / РИА Новости
Евгений Вахтангов умер 29 мая 1922 года. На похоронах режиссера его друзья и ученики пронесли гроб с телом от студии до Новодевичьего кладбища
Фото: Фотоархив журнала «Огонёк» / Коммерсантъ
В сентябре 1922 года был избран новый худсовет театра. Через два года на должность режиссера был приглашен актер Алексей Попов
Фото: Театр им. Евгения Вахтангова
Первым спектаклем нового режиссера стали «Комедии Мериме». Они состояли из четырех пьес цикла «Театр Клары Газуль»: «Рай и ад», «Африканская любовь», «Карета святых даров» и «Женщина-дьявол»
Фото: Театр им. Евгения Вахтангова
В 1925 году на сцене театра был поставлен спектакль «Виринея». Одна из сцен постановки вошла в учебники по литературе, а Алексея Попова после премьеры стали считать лучшим постановщиком массовых сцен. Спектакль понравился даже Иосифу Сталину, в книге отзывов он написал: «В общем, хорошо, даже великолепно»
Фото: Театр им. Евгения Вахтангова
В 1939 году закончился период коллективного управления театром. Новым режиссером был назначен Рубен Симонов. Его первой постановкой стал «Ревизор» Николая Гоголя. После него был спектакль по трагедии Владимира Соловьева «Фельдмаршал Кутузов», а последней предвоенной постановкой стал «Маскарад» Михаила Лермонтова. Его премьера состоялась накануне войны — 21 июня 1941 года
Фото: Фотоархив журнала «Огонёк» / Коммерсантъ
После начала войны театр был эвакуирован в Омск. Там состоялись премьеры спектаклей «Русские люди» Константина Симонова, «Фронт» Александра Корнейчука и другие. В 1942 году был создан фронтовой филиал театра, который прошел вместе с красной армией до Берлина
На фото: артисты филиала театра им. Вахтангова выступают перед солдатами красной армии и жителями прифронтовой полосы
Фото: РИА Новости
В Москву театр вернулся летом 1943 года. Артисты выступали в помещении ТЮЗа, пока не было восстановлено здание театра на Арбате. Первым послевоенным спектаклем стала трагедия Владимира Соловьева «Великий государь»
На фото: разрушенное здание театра им. Вахтангова на Арбате
Фото: Василий Малышев / ТАСС
В 1956 году театру было присвоено звание академического. Лучшими спектаклями 1950-х годов стали «Филумена Мартурано» (кадр на фото) Эдуарде де Филипо (1956), «Идиот» и «Иркутская история Алексея Арбузова» (1959), «Стряпуха» Анатолия Софронова (1959). В 1963 году театр вновь начал показывать «Принцессу Турандот»
Фото: А. Воротынский / РИА Новости
5 декабря 1968 года скончался Рубен Симонов. Новым руководителем театра стал его сын Евгений Симонов. Его руководство не понравилось труппе. Многие актеры уходили из театра в кино или на радио. Через год Симонов ушел с поста руководителя
Фото: Александр Коньков / Фотоархив журнала «Огонёк» / Коммерсантъ
Новым худруком театра стал его ведущий актер Михаил Ульянов. Приступив к работе, он озвучил три своих условия: он не будет ставить спектакли, не станет сокращать группу и привлечет режиссеров и драматургов со стороны. Первой постановкой при новом руководителе стал «Кабанчик» Виктора Розова
Фото: Юрий Абрамочкин / РИА Новости
В 1980-х в театр пришло много новых актеров. Среди них были Сергей Маковецкий и Нонна Гришаева
На фото слева направо: актеры Михаил Ульянов, Евгений Шершнев и Сергей Маковецкий
Фото: Валентин Мастюков / ТАСС
В 1993 году Петр Фоменко поставил в театре свой знаменитый спектакль «Без вины виноватые» (кадр на фото). В этом же году на сцене состоялась премьера итальянской комедии «Я тебя больше не знаю, милый» режиссера Романа Виктюка
Фото: Валерий Христофоров / ТАСС
В 2007 году руководителем театра стал Римас Туминас. В 2010 году на должность директора он пригласил Кирилла Крока. В общей сложности Римас Туминас возглавлял театр 15 лет и покинул его «в связи с необходимостью лечения»
На фото: актер Василий Лановой и режиссер Римас Туминас (справа) на пресс-показе спектакля «Последние Луны»
Фото: Коммерсантъ / Алексей Куденко
В 2016 году открылась площадка «Арт-кафе». Она предназначена для творческих вечеров, чтений и концертов. Кроме того, при театре работает училище имени Бориса Щукина
Фото: Театр им. Евгения Вахтангова
Сейчас в труппе театра выступают такие известные актеры, как, Владимир Вдовиченков, Виктор Добронравов, Людмила Максакова, Сергей Маковецкий, Александр Олешко, Юлия Рутберг, Мария Аронова и другие. В репертуаре театра более 40 спектаклей
На фото: актер Виктор Добронравов на пресс-показе спектакля «Евгений Онегин»
Фото: Коммерсантъ / Юрий Мартьянов
К своему столетию театр поставил спектакль «Война и Мир». Серия премьерных показов прошла с 8 по 11 ноября
Фото: Владимир Федоренко / РИА Новости
Банк России выпустил памятную серебряную монету «100-летие Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова». Ее тираж составил 3 тыс. экземпляров
Фото: Банк России