Кинокритик Владимир Лященко: «Юлиан Радльмайер снимает кино про режиссера, наверняка держа в голове и "Восемь с половиной" Феллини, и "Осторожно, святая шлюха!" Фассбиндера (это имя даже прозвучит с экрана). Но итоги, даже промежуточные, подводить ему еще рано. Зато уже можно говорить об узнаваемом почерке и интересующем автора круге тем: левые идеи в наше время, не исчезающие экономическое неравенство и эксплуатация, интеграция мигрантов и восточных немцев в современное немецкое государство. Только жизнь аутсайдеров он показывает не как суровые драмы. Его рассказы — что-то среднее между притчей, галлюцинацией и спиритическим сеансом». Читайте подробнее

Обзор «Ъ-Weekend»: «Очередная серия приключений антропоморфной красной машинки — гонщика Молнии Маккуина — и его друзей. Франшизе в этом году исполнилось 11 лет, и, видимо, страхом ее создателей, что новые идеи потеснят бывших лидеров проката (первые "Тачки" получили, между прочим, "Золотой глобус" как лучший анимационный фильм), продиктован сюжет третьей части: Маккуин технически устарел и больше не побеждает на соревнованиях, но решается бросить вызов новому модернизированному сопернику».

Кинокритик Михаил Трофименков: «Самое страшное в "Мумии" — финальные титры: из них явствует, что над сценарием трудились шесть человек, включая асов фантастического жанра Дэвида Кеппа, Кристиана Маккуорри и самого Куртцмана. Возникает ужасный когнитивный диссонанс: ведь зритель в процессе просмотра как-то свыкается с мыслью, что смотрит нечто снятое вообще без сценария. Что ж, приходится отвергнуть эту гипотезу и предположить, что сценаристы работали в строгой изоляции друг от друга. При этом одному из них продюсер заказал ужаснейший ужас, другому — пародию, третьему — политический памфлет». Читайте подробнее

Кинокритик “Ъ” Андрей Плахов: «Кейт Бланшетт ставит всю мощь голливудской школы перевоплощения на службу радикальному искусству. Виртуозно маневрируя масками и акцентами, лихо используя язык тела, актриса выступает в обличьях матери семейства, школьной учительницы, примы-балерины, научного работника, ведущей программы теленовостей и даже бородатого бомжа, скитающегося по помойкам». Читайте подробнее

О самых характерных образцах художественных манифестов читайте в материале «Век манифестов»

Обзор «Ъ-Weekend»: «Киноверсия только что показанного на канале "Россия" сериала Карена Шахназарова — история Анны Карениной глазами Алексея Вронского. Во время Русско-японской войны повзрослевший и ставший врачом Сережа Каренин встречается с раненым графом Вронским и выслушивает его версию событий, описанных в романе Льва Толстого. В роли Вронского — Максим Матвеев, Каренина — Елизавета Боярская, Алексея Каренина играет Виталий Кищенко. Интересно, что Сергей Соловьев в своей "Анне Карениной" сделал главным героем Каренина, Шахназаров — Вронского, и только версии Анны, которую сняла бы для разнообразия женщина-режиссер, в российском кино до сих пор нет».

Подробнее о фильме читайте в интервью с режиссером Кареном Шахназаровым

Кинокритик “Ъ” Андрей Плахов: «Проект, без господдержки поднятый Александром Роднянским и его сопродюсерами, выполнен на высочайшем уровне. Это тот случай, когда хочется перечислить всех основных творцов — сценариста Олега Негина, оператора Михаила Кричмана, композитора Евгения Гальперина, художника Андрея Понкратова, актеров Марьяну Спивак, Алексея Розина, Марину Васильеву, Андриса Кейшса, Алексея Фатеева. В их профессиональном перфекционизме как раз проявляется уважение к зрителю, а что касается глобальной любви-нелюбви, это вопрос дискуссионный. Ведь, помимо прочего, Звягинцев со своими соратниками исследует феномен российского жлобства, а жлобы вовсе не обязательно автоматически достойны любви, соучастия и сострадания». Читайте подробнее

Подробнее о фильме читайте в интервью с Андреем Звягинцевым и в материале «Пальма выросла в Швеции»

Обзор «Ъ-Weekend»: «Киноверсия одного из главных сериалов 1990-х. Возможно, для американских зрителей "Спасатели" были не только развлечением, но и выполняли функцию обучающего видео. Но в России 1990-х критические ситуации, в которые то и дело попадали герои фильма, выглядели сказочными и оттого совершенно безобидными приключениями. Сериал о правилах безопасности на пляже стал символом красивой жизни, чужого рая с теплым морем и холодными коктейлями, где мимо тебя то и дело пробегает полуобнаженная Памела Андерсон. Ее, кстати, можно увидеть и в одном из эпизодов полнометражного фильма».

Обзор «Ъ-Стиль»: «Отчаянная принцесса амазонок Диана отправляется на Первую мировую войну — с мечом против танков и винтовок. Там, где отступал сам Семен Буденный (с саблей против огнестрельного оружия не очень повоюешь), героиня актрисы Галь Гадот убедительно побеждает, не забывая демонстрировать идеально эпилированные подмышки: война войной, но настоящая принцесса всегда должна безупречно выглядеть. Тем более что Диана отправилась спасать не только мир, но и синеглазого летчика Стива (Крис Пайн), для которого на первом месте явно не самолеты, как в известной песне, а, напротив, девушки». Читайте подробнее

Подробнее о фильме читайте в материале «Чудо, а не женщина»

Кинокритик Иван Давыдов: «Эти куклы — с нарочито длинными руками, хрупкие, даже, вот правильное слово, ломкие. Ни одну минуту зритель не может быть спокоен за героев — вот сейчас жизнь сломает их, вторгнется в кадр гигантский ботинок, крушащий маленький мир. Но они не ломаются почему-то, они держатся, они идут к счастливому финалу. Хеппи-энд, во-первых, до последних кадров не кажется неизбежным, а во-вторых, не раздражает, и это еще мягко сказано. Иного финала просто не вынести: слишком уж сильно ты научаешься за те пятьдесят с небольшим минут, что фильм длится, сочувствовать персонажам». Читайте подробнее

Кинокритик Юлия Шагельман: «В новых "Пиратах", казалось бы, есть все элементы, которые, по идее, должны были сложиться в увлекательную историю: действительно эффектная сцена ограбления банка и последующей погони; неудавшаяся казнь, переходящая в драку всех со всеми с участием вращающейся в воздухе гильотины; масштабные морские баталии; островные "эдемы" тропиков... Однако в итоге фильм представляет собой набор утомительно громыхающих эпизодов (некоторые, вроде принудительной "свадьбы" Джека Воробья, хочется вообще навсегда выкинуть из памяти) и, будучи в действительности самым коротким во всей франшизе, кажется бесконечным, а главное и самое неприятное для приключенческого кино — просто-напросто скучным». Читайте подробнее

Подробнее о премьере фильма читайте в материале «Ъ Weekend» «Мертвецам здесь не место»